offline
Глядя на этого беззащитного ангелочка, у меня всегда по-юношески было желание ворваться сквозь экран в кадр и защитить её любыми средствами! Впервые я её увидел в фильме "Сломанные побеги", шедшем когда-то в нашем прокате под названием "Сломанная лилия". И сейчас нет-нет, да и поставлю старый диск с её фильмами как встречу с романтическими воспоминаниями юности, которая давно прошла...
Time: 0.03
Главная трагическая актриса немого кино и одна из первых звезд в его истории, выдающаяся театральная актриса и легенда Голливуда, неповторимая Лилиан Гиш родилась 14 октября 1893 в Спрингфилде, штат Огайо. У Лилиан и её младшей сестры Дороти было не слишком спокойное детство. На отца, алкоголика, который днями не появлялся дома, нельзя было положиться. В конце концов, он бросил жену и детей, поэтому семья переехала в Иллинойс, где Мэри, мама девочек, открыла магазин сладостей при местном театре, и её дочери после школы помогали продавать попкорн и конфеты. В то же время они с детства играли на сцене провинциальных театров, поэтому довольно рано познакомились с актерским ремеслом. На экране Лилиан дебютировала в 1912 году. Как и её сестра Дороти, она сыграла одну из главных ролей в фильме «Невидимый враг». Именно работа с режиссером фильма Дэвидом Гриффитом сделала Лилиан Гиш знаменитой. Она снялась едва ли не во всех самых известных его фильмах: «Рождение нации», «Нетерпимость», «Сломанные побеги», «Путь на Восток» и других – более 25 короткометражек только в течение первых двух лет, всего же – десятки фильмов. Гриффит был одним из тех, кто формировал канон нового вида искусства, и Лилиан Гиш стала главной его звездой. Она была одержима своей работой и не просто играла, но жила в кадре или на сцене, стремясь едва ли не буквально испытать на себе всё происходящее с её героиней. Такой подход привёл к тому, что во время постановки пьесы «Хорошенький дьяволёнок», где Лилиан играла в паре с Мэри Пикфорд, она рухнула от анемии. А когда в картине «Путь на Восток» снимали сцену, в которой героиня Лилиан Гиш обессиленная плывет на льдине к водопаду, актриса повредила несколько пальцев, так как её рука слишком долго была в холодной воде. Для того, чтобы подготовиться к сцене смертной казни в фильме «Богема» Лилиан три дня практически ничего не ела, чем всерьез напугала режиссера, опасавшегося, что в кадре у него умрёт не только героиня фильма, но и играющая её актриса. Другими словами, Лилиан Гиш никогда не жалела себя и отдавалась искусству целиком. Это и позволило ей стать лучшей трагической киноактрисой своего времени. Мимика, жесты, движения Гиш на экране были настолько выразительны, что ей и не нужен был звук, чтобы заставить зрителя поверить в происходящее и вызвать в нём совершенно реальное беспокойство за судьбу своей героини. К началу 20-х Лилиан Гиш была уже суперзвездой. Она стала одной из самых известных и высокооплачиваемых актрис своего времени и в 1926 году прекратила работать с Гриффитом (хотя оставалась с ним до конца его жизни, заботясь о нём и его жене, пока Гриффит не умер в 1948 году) и подписала контракт со студией Metro-Goldwyn-Mayer. Лилиан снялась в фильмах «Богема», «Алая буква» и «Ветер» – все они вошли в историю как шедевры немого кино.
Многие звёзды немого кино не смогли пережить появление звука и были вынуждены уйти с экранов. Не у всех был подходящий голос, не все смогли изменить манеру актёрской игры. Лилиан была противницей звукового кино, поскольку считала, что немое кино властвовало над зрителями, а звук только отвлекал от экрана, портил создаваемые актерами образы. и она перестала сниматься и ушла в театр. За почти полтора десятилетия на сцене Лилиан вполне состоялась как театральная актриса, а с середины 1940-х снова стала сниматься в кино, пусть и довольно редко. Причем актриса появлялась в кадре не просто на правах легенды Голливуда, но играла вполне заметные роли (например, в фильмах «Дуэль под солнцем», «Свадьба», «Ночь охотника»). В 1971 году Гиш получила «Оскар» по совокупности достижений, а свою последнюю главную роль, в паре с другой легендой Голливуда – Бетт Дэвис, она сыграла в возрасте 94 лет в картине «Августовские киты». Фильм вышел на экраны в 1987 году и был отлично принят зрителями и критиками.
Таким образом, актерская карьера Лилиан Гиш продлилась более 75 лет. Вплоть до своей смерти в 1993 году она оставалась живым символом искусства кино, вместе с которым прошла весь XX век. Актриса похоронена рядом с сестрой Дороти Гиш в епископальной церкви св. Бартоломью в Нью-Йорке. Гиш никогда не была замужем и не имела детей. Связь между ней и Д. У. Гриффит была настолько тесной, что некоторые заподозрили романтическую связь, - вопрос, который никогда не признавала Гиш, хотя некоторые из их партнеров были уверены, что они были вовлечены в амурные отношения хотя бы ненадолго. Всю оставшуюся жизнь она всегда называла его «мистер Гриффит». Она также была связана с продюсером Чарльзом Дуэллом, драматическим критиком и редактором Джорджем Джин Натан . В 1920-х годах связь Гиша с Дуэллом стала чем-то вроде скандала в таблоидах, когда он подал на нее в суд и обнародовал подробности их отношений. Думаю, что именно после этого Лиллиан окончательно приняла для себя решение, что "Служенье муз не терпит суеты" и целиком и полностью посвятила свою жизнь искусству - искусству, которое пережило свое время и не утратило способности чувства добрые пробуждать, как старинные гавоты и менуэты. Безвозвратно кануло в прошлое "доброе старое время". Не встречаются в жизни такие милые девушки, как героини фильмов Лилиан. Но черты их характера - доброта, скромность, прямодушие, честность, порядочность - остаются трогательными идеалами человечности. И они будут дороги людям, не лишенным добрых чувств, не лишенным потребности плакать и смеяться...
Time: 0.03
Главная трагическая актриса немого кино и одна из первых звезд в его истории, выдающаяся театральная актриса и легенда Голливуда, неповторимая Лилиан Гиш родилась 14 октября 1893 в Спрингфилде, штат Огайо. У Лилиан и её младшей сестры Дороти было не слишком спокойное детство. На отца, алкоголика, который днями не появлялся дома, нельзя было положиться. В конце концов, он бросил жену и детей, поэтому семья переехала в Иллинойс, где Мэри, мама девочек, открыла магазин сладостей при местном театре, и её дочери после школы помогали продавать попкорн и конфеты. В то же время они с детства играли на сцене провинциальных театров, поэтому довольно рано познакомились с актерским ремеслом. На экране Лилиан дебютировала в 1912 году. Как и её сестра Дороти, она сыграла одну из главных ролей в фильме «Невидимый враг». Именно работа с режиссером фильма Дэвидом Гриффитом сделала Лилиан Гиш знаменитой. Она снялась едва ли не во всех самых известных его фильмах: «Рождение нации», «Нетерпимость», «Сломанные побеги», «Путь на Восток» и других – более 25 короткометражек только в течение первых двух лет, всего же – десятки фильмов. Гриффит был одним из тех, кто формировал канон нового вида искусства, и Лилиан Гиш стала главной его звездой. Она была одержима своей работой и не просто играла, но жила в кадре или на сцене, стремясь едва ли не буквально испытать на себе всё происходящее с её героиней. Такой подход привёл к тому, что во время постановки пьесы «Хорошенький дьяволёнок», где Лилиан играла в паре с Мэри Пикфорд, она рухнула от анемии. А когда в картине «Путь на Восток» снимали сцену, в которой героиня Лилиан Гиш обессиленная плывет на льдине к водопаду, актриса повредила несколько пальцев, так как её рука слишком долго была в холодной воде. Для того, чтобы подготовиться к сцене смертной казни в фильме «Богема» Лилиан три дня практически ничего не ела, чем всерьез напугала режиссера, опасавшегося, что в кадре у него умрёт не только героиня фильма, но и играющая её актриса. Другими словами, Лилиан Гиш никогда не жалела себя и отдавалась искусству целиком. Это и позволило ей стать лучшей трагической киноактрисой своего времени. Мимика, жесты, движения Гиш на экране были настолько выразительны, что ей и не нужен был звук, чтобы заставить зрителя поверить в происходящее и вызвать в нём совершенно реальное беспокойство за судьбу своей героини. К началу 20-х Лилиан Гиш была уже суперзвездой. Она стала одной из самых известных и высокооплачиваемых актрис своего времени и в 1926 году прекратила работать с Гриффитом (хотя оставалась с ним до конца его жизни, заботясь о нём и его жене, пока Гриффит не умер в 1948 году) и подписала контракт со студией Metro-Goldwyn-Mayer. Лилиан снялась в фильмах «Богема», «Алая буква» и «Ветер» – все они вошли в историю как шедевры немого кино.
Многие звёзды немого кино не смогли пережить появление звука и были вынуждены уйти с экранов. Не у всех был подходящий голос, не все смогли изменить манеру актёрской игры. Лилиан была противницей звукового кино, поскольку считала, что немое кино властвовало над зрителями, а звук только отвлекал от экрана, портил создаваемые актерами образы. и она перестала сниматься и ушла в театр. За почти полтора десятилетия на сцене Лилиан вполне состоялась как театральная актриса, а с середины 1940-х снова стала сниматься в кино, пусть и довольно редко. Причем актриса появлялась в кадре не просто на правах легенды Голливуда, но играла вполне заметные роли (например, в фильмах «Дуэль под солнцем», «Свадьба», «Ночь охотника»). В 1971 году Гиш получила «Оскар» по совокупности достижений, а свою последнюю главную роль, в паре с другой легендой Голливуда – Бетт Дэвис, она сыграла в возрасте 94 лет в картине «Августовские киты». Фильм вышел на экраны в 1987 году и был отлично принят зрителями и критиками.
Таким образом, актерская карьера Лилиан Гиш продлилась более 75 лет. Вплоть до своей смерти в 1993 году она оставалась живым символом искусства кино, вместе с которым прошла весь XX век. Актриса похоронена рядом с сестрой Дороти Гиш в епископальной церкви св. Бартоломью в Нью-Йорке. Гиш никогда не была замужем и не имела детей. Связь между ней и Д. У. Гриффит была настолько тесной, что некоторые заподозрили романтическую связь, - вопрос, который никогда не признавала Гиш, хотя некоторые из их партнеров были уверены, что они были вовлечены в амурные отношения хотя бы ненадолго. Всю оставшуюся жизнь она всегда называла его «мистер Гриффит». Она также была связана с продюсером Чарльзом Дуэллом, драматическим критиком и редактором Джорджем Джин Натан . В 1920-х годах связь Гиша с Дуэллом стала чем-то вроде скандала в таблоидах, когда он подал на нее в суд и обнародовал подробности их отношений. Думаю, что именно после этого Лиллиан окончательно приняла для себя решение, что "Служенье муз не терпит суеты" и целиком и полностью посвятила свою жизнь искусству - искусству, которое пережило свое время и не утратило способности чувства добрые пробуждать, как старинные гавоты и менуэты. Безвозвратно кануло в прошлое "доброе старое время". Не встречаются в жизни такие милые девушки, как героини фильмов Лилиан. Но черты их характера - доброта, скромность, прямодушие, честность, порядочность - остаются трогательными идеалами человечности. И они будут дороги людям, не лишенным добрых чувств, не лишенным потребности плакать и смеяться...
offline
Кино,которого не было:
https://drive.google.com/file/d/1X1ptguREyT...iew?usp=sharing
В 2005 году художник Франческо Веццоли представил на 51-й Венецианской биеннале (в рамках выставки «Опыт искусства») трейлер, задуманный для гипотетического ремейка фильма «Я, Калигула». В трейлере, действие которого происходит во времена правлении древнеримского императора Калигулы, вошедшего в историю беспримерной жестокостью, коварством и пороками, скандально выставлены на показ все подробности жестокого и извращенного царствования Калигулы: бесстыдное сексуальное влечение к родной сестре, женитьба на самой развратной из римских женщин, изобретательно-утонченные в своем зверстве репрессии против тех, кто мог бы встать у него на пути...
На главные роли была утверждена и приглашена группа из актеров: Хелен Миррен, Милла Йовович, Карен Блэк, Бенисио Дель Торо, Джерард Батлер, Гор Видал, Франческо Веццоли, Адриана Асти, Барбара Буше, Мишель Филлипс.
А теперь кино, которое было и останется навсегда с нами! "Великий немой" - так называли это прекрасное искусство на заре кинематографа. Мне всегда было интересно, что же говорит эта милая крошка с шикарными волосами, в которую я влюбился в возрасте, в котором и читать ещё не умел. Поэтому даже титры, сопровождающие вместе с игрой тапера немой фильм, я прочитать не мог. Но ещё больше я мечтал услышать её голос, такой волнующий и манящий:
"Девочка с золотыми локонами", "Возлюбленная Америки" – такие титулы носила Мэри Пикфорд (1892-1979), одна из самых прославленных звёзд кино за всю историю его существования, ставшая легендой при жизни. Очаровательная Мэри!
Глэдис Луиза Смит (имя "Мэри" она получила при крещении) родилась в Торонто в 1892. На сцене дебютировала, когда ей было семь, а постепенно к ней присоединялась и вся остальная семья – младшие брат и сестра, а потом и мать. Отец семью оставил и нужно было как-то выживать. Бесконечные гастроли, невозможность постоянно учиться в школе, скромные заработки... Словом, Глэдис пришлось рано повзрослеть. Она была потрясающе работоспособна – это, вкупе с актёрским талантом и привлекательностью, и позволило ей получить свой первый серьёзный контракт в пятнадцать лет. На вопрос известного режиссёра Дэвид Беласко, действительно ли она хочет стать актрисой, был дан достойный ответ: "Я уже восемь лет актриса. Я хочу стать хорошей актрисой". В 1909 вышел первый фильм с участием Мэри – всего же за свою карьеру она снялась в более чем двухсот пятидесяти! Успешно поработав в кино, через несколько лет Мэри попробовала вернуться в театр, но, несмотря на успех, оставила его окончательно. Именно в кинематографе она превратилась в самую яркую звезду! Мэри Пикфорд была прелестна – небольшого роста, всего 154 см, с тонкой фигуркой, необыкновенно выразительным лицом и золотисто-каштановыми волосами, которые постепенно начали темнеть, и тогда Мэри пришлось прибегнуть к краске. Длинные золотые локоны стали визитной карточкой актрисы, её любовью и гордостью. Девочка и женщина одновременно, невинная и чувственная. Звезда начала восходить.
В 1911, когда ей было восемнадцать, Мэри вышла замуж в первый раз, но брак с актёром Оуэном Муром был недолгим. Он не вынес возраставшей популярности Мэри, и спустя три года расстались, хотя пока и не официально. За это время Мэри Пикфорд начала сниматься в полнометражных фильмах, а не коротеньких лентах, как раньше. Роли её, правда, были одного и того же типа, и причиной тому была детская внешность актрисы – чаще всего она играла несчастных девочек-подростков. Милое личико в обрамлении роскошных локонов – зрители таяли, завидев его; беззащитным трогательным героиням Мэри хотелось сочувствовать, утешать, помогать. "Маленькая Мэри", "золотые локоны" стала настоящим кумиром публики, "возлюбленной Америки". На сеансы с её картинами публика порой прорывалась с боем, билеты раскупались мгновенно.
Мэри снималась постоянно. Но, кроме того, в 1919 она стала одним из соучредителей компании "United Artists", и с этого времени была уже не только актрисой, но и продюсером своих фильмов.
К этому времени начался самый главный роман в её жизни – Мэри начала тайно встречаться со знаменитым актёром Дугласом Фэрбенксом. Когда же они оба развелись, то в 1920 смогли наконец пожениться. Они стали одной из самых известных пар в истории кинематографа – две звезды, каждую из которых боготворила публика, и которые искренне полюбили друг друга. Поместье, где поселились Дуглас и Мэри, получило название Пикфэр, в котором слились обе фамилии.
На двадцатые годы пришёлся пик карьеры Мэри. Она честно попробовала вырваться за рамки своего амплуа, но фильмы с Мэри-девочкой пользовались куда большим успехом, и ей пришлось к нему вернуться. Только в 1927 Мэри вновь сыграла "взрослую" роль – в конце концов, ей уже исполнилось тридцать пять.
На смену немому кино в 1929 году пришло звуковое. Как сказал однажды Дуглас Фэрбенкс, "мне кажется, мы потеряли красоту..." Нельзя сказать, чтобы звук погубил карьеру Мэри, как это случилось с некоторыми другими актёрами – именно за роль в первом своём звуковом фильме они и получила "Оскара". Но следующие несколько картин провалились в прокате, и в 1933 Мэри Пикфорд приняла решение больше не сниматься. Это было время потерь – Мэри лишилась матери, брата, а затем последовал развод... Мучительный разрыв длился несколько лет, и, расставшись, они оба вступили в брак. Мэри вышла замуж за актёра и музыканта Бадди Роджерса. Несмотря на развод с Фэрбенксом, оба сохранили остатки некогда очень горячих чувств друг к другу, и, когда тот скончался в 1939, это стало для Мэри настоящим горем. У них с Бадди не было детей, и они усыновили мальчика и девочку. Этот брак оказался крепким, "на всю жизнь".
Мэри больше не снималась, но из кино не ушла. Вплоть до 1956 она занималась продюсированием фильмов, а в 1976 получила ещё одного "Оскара", за вклад в развитие кинематографа. К тому времени она уже давно не появлялась на публике, и съемочная группа, побывавшая в "Пикфэр", дала возможность увидеть постаревшую Мэри... Публика была недовольна – перед ними была женщина, в который и следа не осталось от той, чьи золотые волосы поймали Америку в сети много лет назад. Как писали в одной из газет, "Мэри Пикфорд, любимица Америки, обидела множество людей. Она сделала это, постарев".
Говорили, что именно тогда её здоровье стало быстро сдавать. По иронии судьбы, она впадала в детство – пору, которая так много значила в её судьбе...
В 1979 Мэри Пикфорд скончалась. Но легенды не умирают! И доказательством тому служит эта песня:
https://drive.google.com/file/d/1X1ptguREyT...iew?usp=sharing
В 2005 году художник Франческо Веццоли представил на 51-й Венецианской биеннале (в рамках выставки «Опыт искусства») трейлер, задуманный для гипотетического ремейка фильма «Я, Калигула». В трейлере, действие которого происходит во времена правлении древнеримского императора Калигулы, вошедшего в историю беспримерной жестокостью, коварством и пороками, скандально выставлены на показ все подробности жестокого и извращенного царствования Калигулы: бесстыдное сексуальное влечение к родной сестре, женитьба на самой развратной из римских женщин, изобретательно-утонченные в своем зверстве репрессии против тех, кто мог бы встать у него на пути...
На главные роли была утверждена и приглашена группа из актеров: Хелен Миррен, Милла Йовович, Карен Блэк, Бенисио Дель Торо, Джерард Батлер, Гор Видал, Франческо Веццоли, Адриана Асти, Барбара Буше, Мишель Филлипс.
А теперь кино, которое было и останется навсегда с нами! "Великий немой" - так называли это прекрасное искусство на заре кинематографа. Мне всегда было интересно, что же говорит эта милая крошка с шикарными волосами, в которую я влюбился в возрасте, в котором и читать ещё не умел. Поэтому даже титры, сопровождающие вместе с игрой тапера немой фильм, я прочитать не мог. Но ещё больше я мечтал услышать её голос, такой волнующий и манящий:
"Девочка с золотыми локонами", "Возлюбленная Америки" – такие титулы носила Мэри Пикфорд (1892-1979), одна из самых прославленных звёзд кино за всю историю его существования, ставшая легендой при жизни. Очаровательная Мэри!
Глэдис Луиза Смит (имя "Мэри" она получила при крещении) родилась в Торонто в 1892. На сцене дебютировала, когда ей было семь, а постепенно к ней присоединялась и вся остальная семья – младшие брат и сестра, а потом и мать. Отец семью оставил и нужно было как-то выживать. Бесконечные гастроли, невозможность постоянно учиться в школе, скромные заработки... Словом, Глэдис пришлось рано повзрослеть. Она была потрясающе работоспособна – это, вкупе с актёрским талантом и привлекательностью, и позволило ей получить свой первый серьёзный контракт в пятнадцать лет. На вопрос известного режиссёра Дэвид Беласко, действительно ли она хочет стать актрисой, был дан достойный ответ: "Я уже восемь лет актриса. Я хочу стать хорошей актрисой". В 1909 вышел первый фильм с участием Мэри – всего же за свою карьеру она снялась в более чем двухсот пятидесяти! Успешно поработав в кино, через несколько лет Мэри попробовала вернуться в театр, но, несмотря на успех, оставила его окончательно. Именно в кинематографе она превратилась в самую яркую звезду! Мэри Пикфорд была прелестна – небольшого роста, всего 154 см, с тонкой фигуркой, необыкновенно выразительным лицом и золотисто-каштановыми волосами, которые постепенно начали темнеть, и тогда Мэри пришлось прибегнуть к краске. Длинные золотые локоны стали визитной карточкой актрисы, её любовью и гордостью. Девочка и женщина одновременно, невинная и чувственная. Звезда начала восходить.
В 1911, когда ей было восемнадцать, Мэри вышла замуж в первый раз, но брак с актёром Оуэном Муром был недолгим. Он не вынес возраставшей популярности Мэри, и спустя три года расстались, хотя пока и не официально. За это время Мэри Пикфорд начала сниматься в полнометражных фильмах, а не коротеньких лентах, как раньше. Роли её, правда, были одного и того же типа, и причиной тому была детская внешность актрисы – чаще всего она играла несчастных девочек-подростков. Милое личико в обрамлении роскошных локонов – зрители таяли, завидев его; беззащитным трогательным героиням Мэри хотелось сочувствовать, утешать, помогать. "Маленькая Мэри", "золотые локоны" стала настоящим кумиром публики, "возлюбленной Америки". На сеансы с её картинами публика порой прорывалась с боем, билеты раскупались мгновенно.
Мэри снималась постоянно. Но, кроме того, в 1919 она стала одним из соучредителей компании "United Artists", и с этого времени была уже не только актрисой, но и продюсером своих фильмов.
К этому времени начался самый главный роман в её жизни – Мэри начала тайно встречаться со знаменитым актёром Дугласом Фэрбенксом. Когда же они оба развелись, то в 1920 смогли наконец пожениться. Они стали одной из самых известных пар в истории кинематографа – две звезды, каждую из которых боготворила публика, и которые искренне полюбили друг друга. Поместье, где поселились Дуглас и Мэри, получило название Пикфэр, в котором слились обе фамилии.
На двадцатые годы пришёлся пик карьеры Мэри. Она честно попробовала вырваться за рамки своего амплуа, но фильмы с Мэри-девочкой пользовались куда большим успехом, и ей пришлось к нему вернуться. Только в 1927 Мэри вновь сыграла "взрослую" роль – в конце концов, ей уже исполнилось тридцать пять.
На смену немому кино в 1929 году пришло звуковое. Как сказал однажды Дуглас Фэрбенкс, "мне кажется, мы потеряли красоту..." Нельзя сказать, чтобы звук погубил карьеру Мэри, как это случилось с некоторыми другими актёрами – именно за роль в первом своём звуковом фильме они и получила "Оскара". Но следующие несколько картин провалились в прокате, и в 1933 Мэри Пикфорд приняла решение больше не сниматься. Это было время потерь – Мэри лишилась матери, брата, а затем последовал развод... Мучительный разрыв длился несколько лет, и, расставшись, они оба вступили в брак. Мэри вышла замуж за актёра и музыканта Бадди Роджерса. Несмотря на развод с Фэрбенксом, оба сохранили остатки некогда очень горячих чувств друг к другу, и, когда тот скончался в 1939, это стало для Мэри настоящим горем. У них с Бадди не было детей, и они усыновили мальчика и девочку. Этот брак оказался крепким, "на всю жизнь".
Мэри больше не снималась, но из кино не ушла. Вплоть до 1956 она занималась продюсированием фильмов, а в 1976 получила ещё одного "Оскара", за вклад в развитие кинематографа. К тому времени она уже давно не появлялась на публике, и съемочная группа, побывавшая в "Пикфэр", дала возможность увидеть постаревшую Мэри... Публика была недовольна – перед ними была женщина, в который и следа не осталось от той, чьи золотые волосы поймали Америку в сети много лет назад. Как писали в одной из газет, "Мэри Пикфорд, любимица Америки, обидела множество людей. Она сделала это, постарев".
Говорили, что именно тогда её здоровье стало быстро сдавать. По иронии судьбы, она впадала в детство – пору, которая так много значила в её судьбе...
В 1979 Мэри Пикфорд скончалась. Но легенды не умирают! И доказательством тому служит эта песня:
offline
Из всех искусств для нас важнейшим является кино ©
Эти слова В.И.Ленина я впервые увидел в только что открывшемся широкоформатном кинотеатре со стереозвуком и писком моды того времени - стереоочками - подобием нынешнего 3D. Но фильмов с таким эффектом было очень мало. Но зато крутили летом конкурсные фильмы, ещё не совсем "порезанные" цензурой. И я помню тот всегда волнующий миг, когда в зале гаснет свет, резко обрывая разговоры, и в торжественной тишине начинается магия - магия кино...
За этот ролик я благодарен нашему форумчанину и моему другу Глаголъ. Николай, как и обещал, начинаем нашу кинопанораму)
Предыдущий пост "Кино, которого не было" я перевожу в ссылку в первом комментарии. Там Дашуля жаловалась, что не срабатывает видео с YouTube, поэтому я дал дополнительно ссылочку на облако.
А это видео продолжает традицию приобщения народа к прекрасному, начатую в ролике "500 лет жен.портретов в зап.искусстве". Предлагаю всем не стесняться, присоединяться - ведь у каждого наверняка найдётся история, связанная с героинями (их невозможно не узнать!) и их фильмами. Я как обычно, буду вести рассказ хронологически. Ну и конечно, в конце всем подарки и восторги благодарных зрителей:)
Эти слова В.И.Ленина я впервые увидел в только что открывшемся широкоформатном кинотеатре со стереозвуком и писком моды того времени - стереоочками - подобием нынешнего 3D. Но фильмов с таким эффектом было очень мало. Но зато крутили летом конкурсные фильмы, ещё не совсем "порезанные" цензурой. И я помню тот всегда волнующий миг, когда в зале гаснет свет, резко обрывая разговоры, и в торжественной тишине начинается магия - магия кино...
За этот ролик я благодарен нашему форумчанину и моему другу Глаголъ. Николай, как и обещал, начинаем нашу кинопанораму)
Предыдущий пост "Кино, которого не было" я перевожу в ссылку в первом комментарии. Там Дашуля жаловалась, что не срабатывает видео с YouTube, поэтому я дал дополнительно ссылочку на облако.
А это видео продолжает традицию приобщения народа к прекрасному, начатую в ролике "500 лет жен.портретов в зап.искусстве". Предлагаю всем не стесняться, присоединяться - ведь у каждого наверняка найдётся история, связанная с героинями (их невозможно не узнать!) и их фильмами. Я как обычно, буду вести рассказ хронологически. Ну и конечно, в конце всем подарки и восторги благодарных зрителей:)
offline
(Fan fanny @ 09-10-2021 - 11:08)
(Дашуля! @ 08-10-2021 - 23:06)
Вот пошляки, ну почему сразу насосала? ) Ну у меня айфон ) Любишь, наверное, винишко яблочкой закусывать?
И вообще, хватит постить всякую фигню )) У тебя отлично получаются забеги на длинные дистанции ) Замахнись что ли например, на Вильяма, нашего, Шекспира ))
(Дашуля! @ 08-10-2021 - 23:06)
Вот пошляки, ну почему сразу насосала? ) Ну у меня айфон ) Любишь, наверное, винишко яблочкой закусывать?
И вообще, хватит постить всякую фигню )) У тебя отлично получаются забеги на длинные дистанции ) Замахнись что ли например, на Вильяма, нашего, Шекспира ))offline
offline
Подводя черту, хочу напомнить, что сейчас мы живем уже в эпоху постмодерна со всеми его "прелестями":
offline
Ролик был создан Филиппом Скотт Джонсоном. Прекрасная подборка и восхитительная музыка Баха.
В 2007-м году YouTube удостоил автора этого ролика наградой за самое креативное видео.
Посетил его канал на you tube.
Надыбал ещё кое- что интересное
Что касается красоты в общем и женской в частности.
Это тонкая грань, лезвие бритвы © по Ивану Ефремову.
Понимание прекрасного преимущественно отсылает к женской красоте,
имеющей самоценность ― в мировоззрении Ефремова женщина является «самым прекрасным созданием природы».
Если оппоненты Гирина (герой романа "Лезвие бритвы") утверждают, что в «век машин» «чистый и светлый» образ женщины следует избавить от половых особенностей, от «ненужной силы эроса», то автор считает неопровержимым законом искусства противопоставление мужской и женской красоты.©
цитата отсюда
В 2007-м году YouTube удостоил автора этого ролика наградой за самое креативное видео.
Посетил его канал на you tube.
Надыбал ещё кое- что интересное
Что касается красоты в общем и женской в частности.
Это тонкая грань, лезвие бритвы © по Ивану Ефремову.
Понимание прекрасного преимущественно отсылает к женской красоте,
имеющей самоценность ― в мировоззрении Ефремова женщина является «самым прекрасным созданием природы».
Если оппоненты Гирина (герой романа "Лезвие бритвы") утверждают, что в «век машин» «чистый и светлый» образ женщины следует избавить от половых особенностей, от «ненужной силы эроса», то автор считает неопровержимым законом искусства противопоставление мужской и женской красоты.©
цитата отсюда
offline
Моисей: всё есть Бог
Христос: всё есть Любовь
Маркс: всё есть Деньги
Фрейд: всё есть Секс
Эйнштейн: всё относительно
Христос: всё есть Любовь
Маркс: всё есть Деньги
Фрейд: всё есть Секс
Эйнштейн: всё относительно
offline
offline
(Дашуля! @ 08-08-2021 - 12:00)
Милая моя, мадмуазель Кубертен, вижу ночное приключение тебе пошло на пользу)) Спасибо, за участие тебе и Саньку
Он, наверное, забухал с горя, но это пройдёт, всё проходит...
Но Олимпийское звонкое эхо остается в стихах и сердцах:
Главное не победа, а участие, ну а победа, конечно, приятна )
Милая моя, мадмуазель Кубертен, вижу ночное приключение тебе пошло на пользу)) Спасибо, за участие тебе и Саньку
Он, наверное, забухал с горя, но это пройдёт, всё проходит...Но Олимпийское звонкое эхо остается в стихах и сердцах:
offline
offline
Хорошо пошло, спасибо зайка 
Ты как всегда, в точку)) А я тут, когда написал про победу Dream Team в баскете, что-то вспомнил незабвенное:
Ты как всегда, в точку)) А я тут, когда написал про победу Dream Team в баскете, что-то вспомнил незабвенное:offline
(Kunianirain @ 07-08-2021 - 16:38)
<q>Турнир по вольной борьбе закончился главным противостоянием в этом спорте — Абдулрашид Садулаев vs Кайл Снайдер. Лучший борец России против лучшего борца США. Дагестанская школа борьбы против американской. В Рио-де-Жанейро Садулаев стал олимпийским чемпионом в весовой категории до 86 кг, а Снайдер — до 97 кг. Повзрослевший Абдулрашид после той Олимпиады поднялся в весе. Уже на ЧМ-2017 он выступал в категории до 97 кг, дошел до финала, где проиграл Снайдеру — 5:6. Это было лишь второе поражение дагестанца в карьере. Первое он потерпел от Гамзата Османова в 2013 году на Мемориале Гейдара Алиева. Тогда Абдулрашиду было всего-то 17 лет!
И дагестанец, и американец подготовились к Олимпиаде отлично. Тем более было интереснее! Больше двух минут соперники не могли добыть балла. Но Садулаев был активнее, поэтому Снайдер был наказан за пассивность. За 30 секунд он не совершил результативного действия, и Абдулрашид получил балл. А затем он вытолкнул американца за пределы ковра. 2:0 — с таким счетом борцы ушли на перерыв. Во втором периоде Снайдер пошел ва-банк, начал действовать агрессивно. Однако две первых попытки пройти в ногу Садулаева закончились провалом — Абдулрашид оба раза его крепко прихватил, после чего, опять же, оба раза провел 2-балльный бросок. 6:0. Тем не менее американцу удалось перевести дагестанца вниз. Он подхватил его за ногу, сделал тейкдаун и прижал животом к ковру. 6:2. Затем Садулаев оказался за ковром — 6:3. До конца оставалось 30 секунд. Но никогда не было такого, чтобы Абдулрашид за настолько короткий период времени отдавал три балла. Не случилось этого и теперь. Победа Абдулрашида 6:3!
Теперь он — двукратный олимпийский чемпион (а плюс к этому — четырехкратный чемпион мира и четырехкратный чемпион Европы). В вольной борьбе ему равных нет. Я думаю, Дашуля тебе скажет, что ты лучший из мужчин:))</q>
Ну все классно и я рада за золото, но я болею не за одного мужчину, а сразу за несколько, за клуб )))
Максим выздоровления!
<q>Турнир по вольной борьбе закончился главным противостоянием в этом спорте — Абдулрашид Садулаев vs Кайл Снайдер. Лучший борец России против лучшего борца США. Дагестанская школа борьбы против американской. В Рио-де-Жанейро Садулаев стал олимпийским чемпионом в весовой категории до 86 кг, а Снайдер — до 97 кг. Повзрослевший Абдулрашид после той Олимпиады поднялся в весе. Уже на ЧМ-2017 он выступал в категории до 97 кг, дошел до финала, где проиграл Снайдеру — 5:6. Это было лишь второе поражение дагестанца в карьере. Первое он потерпел от Гамзата Османова в 2013 году на Мемориале Гейдара Алиева. Тогда Абдулрашиду было всего-то 17 лет!
И дагестанец, и американец подготовились к Олимпиаде отлично. Тем более было интереснее! Больше двух минут соперники не могли добыть балла. Но Садулаев был активнее, поэтому Снайдер был наказан за пассивность. За 30 секунд он не совершил результативного действия, и Абдулрашид получил балл. А затем он вытолкнул американца за пределы ковра. 2:0 — с таким счетом борцы ушли на перерыв. Во втором периоде Снайдер пошел ва-банк, начал действовать агрессивно. Однако две первых попытки пройти в ногу Садулаева закончились провалом — Абдулрашид оба раза его крепко прихватил, после чего, опять же, оба раза провел 2-балльный бросок. 6:0. Тем не менее американцу удалось перевести дагестанца вниз. Он подхватил его за ногу, сделал тейкдаун и прижал животом к ковру. 6:2. Затем Садулаев оказался за ковром — 6:3. До конца оставалось 30 секунд. Но никогда не было такого, чтобы Абдулрашид за настолько короткий период времени отдавал три балла. Не случилось этого и теперь. Победа Абдулрашида 6:3!
Теперь он — двукратный олимпийский чемпион (а плюс к этому — четырехкратный чемпион мира и четырехкратный чемпион Европы). В вольной борьбе ему равных нет. Я думаю, Дашуля тебе скажет, что ты лучший из мужчин:))</q>
Ну все классно и я рада за золото, но я болею не за одного мужчину, а сразу за несколько, за клуб )))
Максим выздоровления!
offline
(Kunianirain @ 01-08-2021 - 17:15)
<q>Русский теннисный день на Олимпиаде!
Решающие матчи в теннисном турнире Олимпийских игр-2020 1 августа с участием российских теннисистов.
В воскресенье на Олимпийских играх прошли финалы теннисного турнира в мужском одиночном разряде и миксте.
В финале Токио-2020 россиянин Карен Хачанов уступил русскому немцу Саше Звереву в двух сетах и завоевал серебро.
В смешанных дуэтах Анастасия Павлюченкова и Андрей Рублев переиграли в финале Елену Веснину и Аслана Карацева и разделили между собой первую и вторую ступени пьедестала.
Ну что ж, думаю сегодня в Олимпийской деревне вечер будет упоительным! У меня он уже начался))</q>
А я блин поддержу за вечерок и для настроения )))
<q>Русский теннисный день на Олимпиаде!
Решающие матчи в теннисном турнире Олимпийских игр-2020 1 августа с участием российских теннисистов.
В воскресенье на Олимпийских играх прошли финалы теннисного турнира в мужском одиночном разряде и миксте.
В финале Токио-2020 россиянин Карен Хачанов уступил русскому немцу Саше Звереву в двух сетах и завоевал серебро.
В смешанных дуэтах Анастасия Павлюченкова и Андрей Рублев переиграли в финале Елену Веснину и Аслана Карацева и разделили между собой первую и вторую ступени пьедестала.
Ну что ж, думаю сегодня в Олимпийской деревне вечер будет упоительным! У меня он уже начался))</q>
А я блин поддержу за вечерок и для настроения )))
offline
Для начала вспомним золотые страницы нашего спорта: знаменитая победа наших баскетболистов в матче СССР - США на Олимпиаде в Мюнхене в 1972 году, по мотивам которой снят фильм "Движение вверх".
Три секунды, которые перевернули мир спорта и вошли в историю:
Три секунды, которые перевернули мир спорта и вошли в историю:
offline
offline
offline
(Счастливый рогоносец @ 12-07-2021 - 14:49)
И рад бы забыть, да пункт назначения не даёт
Вот и выкарабкиваюсь за этой девчушкой к свету...
Но, боже, какой порой длинной бывает эта зеленая миля...
Ну, удачи! Но не забывай дорога куда выстлана благими намерениями...
И рад бы забыть, да пункт назначения не даёт
Вот и выкарабкиваюсь за этой девчушкой к свету...
Но, боже, какой порой длинной бывает эта зеленая миля...
offline
(sanek7777 @ 12-07-2021 - 11:08)
(Kunianirain @ 12-07-2021 - 01:56)
VIVA L'ITALIA! Эххххххххх..... Италию с победой!!!! Больше и сказать нечего Санёк, да не расстраивайся ты так, что корову что ли проиграл)) Англию постигла карма за полуфинал, но играли круто! Как мы с тобой и предполагали, финал получился выше крыши! Теперь ждём Олимпиаду)))
И скажем всё же слова поддержки подданным Её Величества Королевы:
Шоу должно продолжаться!
(Kunianirain @ 12-07-2021 - 01:56)
VIVA L'ITALIA! Эххххххххх..... Италию с победой!!!! Больше и сказать нечего Санёк, да не расстраивайся ты так, что корову что ли проиграл)) Англию постигла карма за полуфинал, но играли круто! Как мы с тобой и предполагали, финал получился выше крыши! Теперь ждём Олимпиаду)))
И скажем всё же слова поддержки подданным Её Величества Королевы:
Шоу должно продолжаться!
offline