Магия

Из всех искусств для нас важнейшим является кино ©
Эти слова В.И.Ленина я впервые увидел в только что открывшемся широкоформатном кинотеатре со стереозвуком и писком моды того времени - стереоочками - подобием нынешнего 3D. Но фильмов с таким эффектом было очень мало. Но зато крутили летом конкурсные фильмы, ещё не совсем "порезанные" цензурой. И я помню тот всегда волнующий миг, когда в зале гаснет свет, резко обрывая разговоры, и в торжественной тишине начинается магия - магия кино...



За этот ролик я благодарен нашему форумчанину и моему другу Глаголъ. Николай, как и обещал, начинаем нашу кинопанораму)
Предыдущий пост "Кино, которого не было" я перевожу в ссылку в первом комментарии. Там Дашуля жаловалась, что не срабатывает видео с YouTube, поэтому я дал дополнительно ссылочку на облако.
А это видео продолжает традицию приобщения народа к прекрасному, начатую в ролике "500 лет жен.портретов в зап.искусстве". Предлагаю всем не стесняться, присоединяться - ведь у каждого наверняка найдётся история, связанная с героинями (их невозможно не узнать!) и их фильмами. Я как обычно, буду вести рассказ хронологически. Ну и конечно, в конце всем подарки и восторги благодарных зрителей:)

Сегодня милашка, о которой я уже упоминал, когда мы детально изучали Ингрид Бергман. Эта одна из самых известных и красивых итальянских актрис и фотомоделей лично мне симпатична за то, что ей больше всего нравится "Ода радости" Бетховена, являющаяся ко всему прочему официальным гимном Лиги Чемпионов. Она говорит, что любила маму, но всегда оставалась папиной дочкой. Но как она похожа на свою звёздную маму!

Time: 1.36.
Полное имя итальянской актрисы и модели – Isabella Fiorella Elettra Giovanna Rossellini. Про таких, как она, говорят, родилась с серебряной ложкой во рту. Это произошло в 1952 году в семье знаменитых и богатых родителей: шведской кинозвезды, секс-символа классического Голливуда Ингрид Бергман и итальянского кинорежиссера-неореалиста Роберто Росселлини. Детские и юношеские годы Изабеллы прошли под знаком великого отца, которого дочь боготворила и всю свою жизнь искала мужчину, похожего на него. Брак звездных родителей оказался недолговечным и продлился всего 5 лет. Изабелла, её сестра-двойняшка и брат переехали по требованию отца жить к нему в Рим. В 13 лет из-за тяжелой формы сколиоза Изабелла оказалась прикованной к постели и могла бы остаться на всю жизнь в инвалидном кресле, но ей посчастливилось выздороветь. В детстве Изабелла о кино вовсе не помышляла, успехов она добилась довольно поздно и в неожиданных сферах деятельности: после окончания Финч-колледжа, она начинает работать тележурналисткой, а в 28 лет стала фотомоделью, снимаясь для популярных глянцевых журналов Elle, Vogue, Marie Claire. Кстати, на многих фотографиях своей молодости Изабелла очень похожа то на Софи Лорен, а иногда на Одри Хепберн. В 1982 г., в 30-летнем возрасте, Изабелла Росселлини стала лицом косметической компании Lancôme, их сотрудничество продолжалось 14 лет. Потом актриса ушла в косметическую компанию «Lancaster», где заняла должность вице-директора по менеджменту. А в 2015 году она вновь была приглашена работать лицом марки своей молодости! Лицо Изабеллы, по мнению маркетологов бренда, теперь демонстрирует, как выглядит женщина, которая всю жизнь пользовалась продукцией Lancôme. Изабелла Росселлини создала свою философию в этой сфере деятельности:
-Меня не интересует продажа недосягаемых стандартов красоты. Я призываю женщин работать над тем, что у них есть, вместо стремления к тому, чего у них нет;
-Истинная элегантность - проявление независимого ума. Если человек независим, старение он принимает с радостью.
Первая эпизодическая роль в кино была опробована ею ещё в 24 года в фильме «Дело времени» (1976), где она играла вместе со своей знаменитой матерью, но настоящая слава пришла к ней в 1986 г., после съемок в фильме Дэвида Линча «Синий бархат». Позже было много фильмов, из которых наиболее значимые: «Бессмертная возлюбленная» (муза Бетховена Анна-Мари Эрдёди), мелодрама «Дикие сердцем» (роковая и опасная Пердита Дуранго), итальянско-советский художественный фильм «Осада Венеции» (Розанна), фантастическая комедия «Смерть ей к лицу» (ведьма Лизл фон Румэн), телевизионный фильм А. Кончаловского «Одиссея» (богиня Афина), фэнтези-сериал «Великий Мерлин» (колдунья Нимуэй), исторический мини-сериал «Наполеон» (Жозефина), приключенческий фэнтези-сериал «Волшебник Земноморья» (роль верховной жрицы Тар) и другие.
В 1979 г. она вышла замуж за великого режиссера Мартина Скорсезе, который был другом её отца. Изабелла искренне восхищалась его умом и талантом и ради этого готова была терпеть все сложности его характера. Но вместо ожидаемой мудрости и понимания с его стороны она столкнулась с неконтролируемой агрессией и беспричинными вспышками ревности. Поэтому этот брак продержался всего 4 года. Устав от постоянного выяснения отношений, Росселлини ушла от мужа к 23-летнему манекенщику Джонатану Уайдмену. Эти отношения продлились тоже недолго – около двух лет. Несмотря на все свои достоинства, новый избранник не отличался ни выдающимся умом, ни талантом, соизмеримым с гением Скорсезе. В этом браке родилась дочь Элеттра, которая тоже позже стала лицом Lancôme. Любовь к третьему мужчине, режиссеру Дэвиду Линчу, принесла Изабелле настоящую славу киноактрисы. Это произошло после съёмок в фильме «Синий бархат». Там она сыграла экстравагантную певицу ночного клуба. Дэвид Линч вызвал её восхищение не только как режиссер, но и как мужчина, и следующие 2 года они провели вместе. Позже Изабелла признавалась: «Я даже не замечала, что в наших отношениях он всегда проводил черту, заходить за которую я не имела права. И человека ЗА этой чертой я совершенно не знала. Однажды он просто повернулся ко мне спиной и ушел – ничего не объясняя. С тех пор он со мной больше не разговаривает». Последней попыткой Изабеллы построить семейную жизнь были отношения с актером Гэри Олдменом, завязавшиеся на съемках «Бессмертной возлюбленной». Прежде чем отправиться с ним под венец, Росселлини поставила условие: он должен выдержать своеобразный испытательный срок, во время которого будет лечиться от алкогольной зависимости. Олдмен согласился, но до конца испытательного срока не выдержал – сорвался, что и стало причиной расставания. (Таких условий мне ставили несколько женщин в жизни. Последняя, уходя, бросила в сердцах: "У тебя всегда была только одна любовница: вот та, за стеклом бара, - показывая на красивую бутылку, которой я хвалился накануне. - А к ней ревновать глупо и бессмысленно")
С приходом 2000-х годов итальянская актриса и модель меняет свое амплуа: она начинает снимать фильмы. Ее прославила документальная веб-серия «Зеленое порно», снятая ею по заказу американского телеканала Sundance. Это были короткометражки о репродуктивном поведении животных, первый фильм собрал сразу 4 млн просмотров на YouTube.
В отличие от других кинодив, которые боятся стареть и остаться невостребованными, Изабелла Росселлини категорически отказалась от пластических операций, уколов красоты и прочих молодящих процедур. Итальянская актриса и модель предпочла путь естественного старения, здоровый образ жизни. Своё счастье Изабелла обрела в старости: это спокойствие и свобода. А ее красота навсегда осталась естественной и элегантной. Она живет одна, и ее это устраивает: «На мужчин я и так потратила слишком много энергии и душевных сил. Теперь я стала умнее, и расходую себя бережно – только на детей и работу. Я устала ждать мужчину своей мечты. Устала от драм, страстей, выяснений отношений. Нет, конечно, как и любая женщина, я открыта для новой любви. Но жить для себя мне тоже очень нравится. Тем более, что, по Бетховену, в моей жизни сейчас ода радости!», – говорит актриса. И в зрелые годы она выглядит эффектно и вызывает восхищение у поклонников. А это тот самый "Синий бархат", эротический детективный триллер 1986 года, снятый Дэвидом Линчем в стиле неонуар:



PS: Николай, тебе, как флористу, будет интересно, что так как яркая южная красота Изабеллы Росселини буквально покорила мир, то в 1999 г. в Дании селекционерами был выведен новый сорт чайной розы с крупными цветами, который назвали в честь итальянской кинодивы – Isabella Rossellini.

(Fan fanny @ 23-11-2021 - 07:56)
яркая южная красота Изабеллы Росселини буквально покорила мир.
В 1999 г. в Дании селекционерами был выведен новый сорт чайной розы с крупными цветами, который назвали в честь итальянской кинодивы – Isabella Rossellini.
Вот этот сорт.


Кстати, почему бы тебе не принять участие в викторине 21.
Один вопрос там имеет самое непосредственное отношение к твоему блогу.
А второй вопрос из четвёртого блока, наверное, станет для тебя
открытием, как для меня твои "Что есть Истина?" и " Магия".

Когда мы говорили о культурной революции в середине прошлого века, то кроме её главной составляющей - сексуальной, были и другие субкультуры и движения, зародившиеся в эту эпоху: хиппи, панки, ну и получивший второе дыхание - феминизм, уходящий корнями во времена Клары Цеткин и Розы Люксембург. О каждом из этих направлений можно рассказывать долго и, если следующие звёздные дамы дадут для этого повод, мы более детально поговорим. Но сегодняшняя героиня нам интересна, прежде всего, в плане нового стиля, рождённого в эту эпоху Нового кино - унисекса. Унисекс (в пер. с англ. -один пол) подходит как мужчинам, так и женщинам, являясь при этом полностью универсальным. Это те вещи и ароматы, которые приемлемы для использования представителями обоих полов. В них словно стёрты определённые рамки, различия, исчезают те черты, которые делают мужчину мужчиной, а женщину - женщиной. Так вот, эта дама в унисексе создала свой образ - это томбой стиль. В общих чертах, томбой - это маленькая копия мужчины, девчонка-сорванец. Её образ в культовом фильме Вуди Аллена “Энни Холл” стал основой для всего делового стиля 80-х годов, который копируют и до настоящего времени. Сама же актриса вроде и не классическая красотка, но в свои сети многих знаменитых мужиков привлекла.

Time: 1.38.
Дайан Китон родилась 5 января 1946 года в Лос-Анджелесе. Её настоящая фамилия по отцу - Холл, а Китон - это фамилия её матери до замужества, которую она взяла в качестве творческого псевдонима, чтобы её не путали с актрисой Дайан Холл, уже значащейся на тот момент в Гильдии актеров США. С детства участвовала в школьных театральных постановках и музыкальных представлениях. Переехав в Нью-Йорк, Китон пришлось перебиваться временными подработками в клубах, параллельно обучаясь в театральной школе на Манхэттене.
В 1968 году Дайан Китон получила роль в бродвейской популярной рок-опере «Волосы». После удачной премьеры актриса с успехом прошла кастинг для постановки пьесы «Сыграй это еще раз, Сэм!», которую ставил Вуди Аллен. Дайан получила роль девушки Линды Кристи, за которую в этом же году была удостоена первой в своей карьере премии «Тони». После этой работы зародились успешные творческие отношения между актрисой и режиссером. 1970 год обозначился в творческой жизни Дайан дебютом на киноэкране в картине «Любовники и другие незнакомцы». Далее были незначительные роли в телесериалах, но затем ей улыбнулась удача: Китон пригласил Френсис Форд Коппола для съемок в культовой криминальной трилогии «Крестный отец», где компаньоном исполнительницы на съемочной площадке выступил Аль Пачино. После премьеры картина собрала всевозможные награды из мира киноиндустрии. В 1978 году Китон блистательно исполнила главную роль в фильме Вуди Аллена «Энни Холл», за что была отмечена кинопремией «Золотой глобус», а также статуэткой «Оскар». Для проекта артистка использовала вещи из собственного гардероба, а также искала в магазинах секонд-хенд одежду в стиле Марлен Дитрих и Кэтрин Хепберн. Образ Дайан Китон в этом фильме отразил дух времени: 1970-е годы - время второй волны феминизма, когда девушки активно строили карьеру и требовали справедливости. Энни Холл составляла контраст с секс-символами прошлых десятилетий - от томной Вивьен Ли в 1930-х до Брижит Бардо в 1950-х. Если женщина Сен-Лорана воплощала сексуальность, Энни была воплощением “интеллигентной провокации”. Такой образ могла примерить и простая девушка из Бруклина, и клерк с Уолл-стрит. Строгая одежда Энни словно повторяет не менее строгую нью-йоркскую архитектуру, с небоскребами и минималистичными интерьерами в них. В картине Уоррена Битти под названием «Красные», поставленной по роману «Десять дней, которые потрясли мир» Джона Рида, артистка исполнила роль Луизы Брайант, возлюбленной главного героя романа. За работу Дайан в 1982 году еще раз стала номинантом на премию «Оскар». Набравшись опыта, Китон решила попробовать свои силы в сценарном искусстве, а также режиссуре - вышла в свет её неигровая картина «Рай». В последующие годы в качестве постановщицы она сняла картину «Дикий цветок» с актрисой Патрисией Аркет. Помимо этого Дайан пополнила актерскую фильмографию несколькими эпизодами из телесериалов «Твин Пикс» и «Чайна Бич». Комедия Хью Уилсона «Клуб первых жен» стала невероятно популярной среди любителей кино - наряду с Дайан Китон в картине снялись Бетт Мидлер и Голди Хоун. Получилась остроумная, но поднимающая вполне серьёзные темы комедия. Кинолента «Комната Марвина», где Дайан Китон играла вместе с Мерил Стрип и начинающим в то время актером Леонардо Ди Каприо, принесла очередную номинацию на премию Американской киноакадемии. Позднее зрителям была представлена кинолента «Любовь по правилам и без», где вместе с Китон снимались Киану Ривз и Джек Николсон. Вместе с Кэти Холмс Дайан снялась в комедии «Шальные деньги», ремейке британского телефильма. В основу сюжета этого проекта было взято реальное событие - крупная кража денег из банка тремя женщинами. В 2013 году мир увидел кинокартину «Большая свадьба», в которой вместе с Дайан снялись Сьюзан Сарандон и Роберт Де Ниро. Также Китон появилась в картине режиссера Роба Райнера «А вот и она», где в главной мужской роли сыграл Майкл Дуглас. Пара разыграла историю любви, которая настигает их героев в зрелом возрасте. В 2016 году на экраны вышел сериал «Молодой Папа», Китон досталась роль сестры Мэри - монахини, которая вырастила главного героя в сиротском приюте. Молодого Папу сыграл Джуд Лоу. В проекте режиссера Денниса Дугана «Любовь, свадьбы и прочие катастрофы» перед Китон была поставлена необычная задача - воплотить на экране героиню, которая потеряла зрение в молодости. Но жизнь преподносит ей сюрприз - роман с закоренелым холостяком, организатором свадебных вечеринок. Партнером артистки выступил лауреат премии «Оскар» Джереми Айронс.
У Дайан Китон было немало романов. Еще на съемках «Крестного отца» между ней и Аль Пачино разгорелась нешуточная страсть. Отношения актеров длились 2 года, но ни во что серьезное так и не вылились. Была у нее связь и с Вуди Алленом, но и он не стал ее официальным мужем. В итоге ни одни романтические отношения не привели исполнительницу к алтарю. По словам актрисы, мужчины находили в ней хорошего слушателя, но это им быстро надоедало. К тому же она признается, что очень требовательна. Тем не менее актриса не пожалела о том, как сложилась ее личная жизнь. Но Китон ни разу не пожалела, что не была замужем. Ее жизнь и так полноценна. У нее есть семья - это ее дети: приемная дочь по имени Декстер, которую удочерила в 1996 году, и приемный сын Дюк, в 2001 году ставший членом семьи Китон. Помимо кинематографии, Дайан увлекается фотографией, на ее счету уже несколько вышедших в свет фоторабот. Также Дайан - известный противник пластической хирургии, она часто выступает в интервью против искусственной красоты как в молодом, так и в более зрелом возрасте. Актриса по-прежнему верна стилю "Annie Hall look", появляясь перед камерой в привычных ей мужских костюмах, жилетках, смокингах, шляпах и перчатках. Артистка пользуется излюбленным приемом, закрывая шею шарфами, воротниками водолазок или эксцентричными жабо.
Дайан Китон недавно снялась в новом клипе Джастина Бибера "Ghost" (Призрак). В нём музыкант играет роль любящего внука, который после смерти своего дедушки начинает больше времени уделять бабушке: они гуляют по пляжу, заполняют анкеты знакомств и проводят вечера с коктейлями и танцами. Бабушку в этой милой истории играет не кто иной, как оскароносная актриса Дайан Китон:

(Fan fanny @ 24-11-2021 - 08:45)
Бабушку в этой милой истории играет не кто иной, как оскароносная актриса Дайан Китон:
Набрался дерзости на флуд не по теме Магии.
Розы, которые я не люблю.

И ещё не в тему. Спасибо за ответы. Мне приятно, что ты откликнулся,
хоть и экспромтом. Коэффициент попадания приличный.

Эта статья посвящается нашей изысканной и талантливой форумчанке Ptichkanaprovode, которая в одноимённом фильме в комично-романтичном дуэте с Мэлом Гибсоном пытается спастись от преследований мафии. А воплотила этот образ на экране вот эта крошка:

Time: 1.40.
21 ноября 1945 года в Вашингтоне родилась американская актриса Голди Хоун. С детства она увлекалась пением и профессионально занималась танцами. Однако со временем эти занятия отошли на второй план и артистка всецело посвятила себя кино.
В 20 лет Голди стали приглашать на ТВ, она снималась в сериалах. Одной из первых работ Голди Хоун в кино стала роль в фильме Джина Сэкса «Цветок кактуса». За неё актриса была удостоена премий «Оскар» (в категории лучшая женская роль второго плана.) и «Золотой глобус». В картине также снимались Уолтер Мэттау и Ингрид Бергман. В 1970-80-х Голди Хоун снялась в таких популярных картинах, как «Бабочки свободны», «Девушка с Петровки», «Шугарлендский экспресс», «Шампунь», «Герцогиня и Драный Лис», «Грязная игра», «Рядовой Бенджамин», «Как в старое доброе время», «Дикие кошки».
В 1969-м она вышла замуж за актера Гаса Трикониса. Их отношения длились почти 10 лет, а закончились громким и горьким разводом. Голди всегда ставила любовь и семью на первое место в цепочке жизненных ценностей. Но в первом браке потерпела фиаско. После развода Триконис повёл себя не по-мужски и отсудил у успешной экс-супруги приличную часть имущества и сотни тысяч долларов. После развода в 1976-м Хоун предприняла вторую попытку обрести семейное счастье, став женой музыканта Билли Хадсона. Но и в этот раз её ждало большое разочарование. Утешением для неё были сын Оливер и дочь Кейт, которые впоследствии тоже стали известными актерами. Второй супруг при разводе отобрал у актрисы роскошный особняк в Малибу. После разрыва с очередным мужем Голди была настроена враждебно и настороженно в отношении мужчин. Конечно, знаменитую и красивую «золотую» (имя Голди на англ. языке перекликается со словом «золото») актрису окружали десятки поклонников, у неё были романы, но строить серьёзные отношения она не стремилась, полностью отдавая себя детям. В 1982 году после выхода фильма «Лучшие друзья» у Голди начался роман с брутальным красавчиком Куртом Расселом. Знакомы они были много лет, впервые увиделись на съемках, когда Курту было всего 16 лет, а ей 22. Потом их пути разошлись: у каждого была карьера и завершившиеся разводами браки. Встретившись в непростой для обоих период, Курт и Голди стали утешением друг для друга. В 1983 году они начали жить вместе. Пара уже почти 40 лет вместе, но официально мужем и женой они так и не стали. Впрочем, это не мешает их долгому и искреннему счастью. "Мы пара, друзья, партнеры, любовники, половинки друг друга", - так говорят о себе актёры. Дети Голди Хоун приняли её избранника как родного отца, с каждым годом их отношения становятся всё крепче. В 1986 году у Курта и Голди родился общий сын Уайатт, также ставший артистом. От первого брака у Рассела есть ещё сын Бостон. В 1987 году зрители увидели комедию «За бортом», где Хоун и Рассел сыграли влюбленных. Поразительно, но артисты долгие годы не видели фильм от начала до конца. И лишь в 2015-м они выделили время и, прижавшись друг к другу, посмотрели картину от и до... Потрясающий, чистый, светлый фильм. Классика. Это нужно видеть. Игра великолепная.
Построив семью, актеры условились: семья на первом месте, и с тех пор не расставались надолго. Если один снимался, другой оставался с детьми, и наоборот. Снявшись в комедийном боевике "Птичка на проводе"(1990), она опять запорхнула в родное гнёздышко:) Потом была "Домохозяйка" (1992) в дуэте со Стивом Мартином. Одной из ярчайших работ Голди Хоун стала роль в фантастической комедии Роберта Земекиса «Смерть ей к лицу» (1992). В ленте также снялись Мерил Стрип, Брюс Уиллис и Изабелла Росселлини. Другую заметную роль Хоун сыграла в музыкальной комедии Вуди Аллена «Все говорят, что я люблю тебя». В фильме она исполнила песню I'm Through with Love. В 1996 году актриса исполнила роль брошенной жены-алкоголички Элиз Эллиот в комедии «Клуб первых жён», в котором она играла вместе с Дайан Китон и Бетт Мидлер. Последний раз на киноэкранах Голди Хоун появилась в 2002 году в комедии «Сестрички Бэнгер», в котором её партнёршей выступила Сьюзен Сарандон. В июле 2016-го стало известно, что Голди Хоун возвращается в кино после 15-летнего перерыва и сыграла одну из главных ролей в комедии «Мать и дочь» с участием телезвезды Эми Шумер.
В 1990-х Голди Хоун попробовала себя в режиссуре: она сняла теледраму «Надежда». Голди Хоун занимается благотворительностью. В 2002-м она основала фонд, деятельность которого направлена на создание условий для всестороннего развития детей. Годом позже актриса запустила программу, в рамках которой дети учатся регулировать эмоции.
В какой-то момент она поняла, почувствовала умом и сердцем, что наконец-таки нашла в своей жизни настоящего мужчину - сильного, доброго, который ради неё не побоится пойти в огонь и воду. Они не стали оформлять официальный брак, разумно посчитав, что истинная любовь превыше всех казенных правил. «Птичка на проводе» теперь и не вспоминает о печальном прошлом: все её мысли заняты настоящим. Разумеется, Голди ни на час не расстается с Куртом, который обожает её. Однажды она признается: «Я без ума от счастья, когда просыпаюсь и вижу рядом его».
А сейчас вспомним птичку, вместе с Гибсоном поднимаясь за ней вверх по лестнице:

Она - рекордсмен по количеству номинаций на «Оскар» (более 20) и единственная современная актриса, которая может похвастаться 3 статуэтками (4 было только у Кэтрин Хёпберн, но она уже, к сожалению, не с нами). У неё настолько много ярких, канонических образов, что я впервые, наверное, не знаю даже какое фото выбрать...
Но, пожалуй, её роль главного редактора модного журнала в захватывающем фильме о жестокой конкуренции, славе, работе на пределе своих возможностей и личной трагедии, скрытой глубоко внутри - «Дьявол носит Prada», лично для меня с 2006 года стало олицетворением понятия "БизнесВумен":

Time: 1.42.
Мэри Луиз Стрип, или Мерил, как ее звали в семье, родилась в 1949 году в маленьком городке штата Нью-Джерси. Ее отец был менеджером фармацевтической компании, а мама — художницей. Кстати, у Мерил швейцарские, ирландские и немецкие корни. Именно мама приобщила дочь к миру искусства и всегда поощряла творческие начинания девочки, вселяя в нее уверенность с самого раннего возраста. Она говорила: «Мерил, ты способна на все. Ты великолепна. Ты можешь сделать все, что только пожелаешь, если не будешь лениться». И несмотря на то что будущая звезда сначала была довольно замкнутой и застенчивой, она поверила в себя благодаря наставлениям матери. После окончания старшей школы вопрос о будущей профессии Мэри был решен — она прекрасно копировала своих одноклассников и учителей, поэтому без колебаний выбрала карьеру актрисы. Стрип с отличием окончила колледж по специализации «драма», а потом выиграла грант и получила степень магистра искусств в Йельском университете. Во время учебы она играла в театральном кружке и перевоплощалась в самых разных персонажей: от юных красавиц до старушек 80 лет. Вскоре девушка изменила свое имя на Мерил и поехала покорять Бродвей. Когда Мерил переехала в Нью-Йорк, ее сразу заметили несколько театральных режиссеров - актриса отличалась глубоким погружением в каждую роль. Она не просто заучивала слова, а полностью меняла свою манеру разговора, походку и мимику. Стрип играла главные роли в классических и современных пьесах, срывая зрительские овации и получая положительные отзывы критиков.
На экранах Мерил Стрип появилась только через 2 года в небольшой роли в мелодраме «Джулия». С этого момента карьера будущей звезды пошла в гору. В 28 лет она сыграла в военной драме «Охотник на оленей» вместе с Робертом Де Ниро и Кристофером Уокеном. Картина получила 5 «Оскаров», а Стрип была выдвинута в номинации «Лучшая женская роль второго плана». Статуэтку она не получила, но зато её игру высоко оценили критики: «Стрип — лучшая актриса всех времен. Навсегда». В том же году девушка получила роль в мини-сериале «Холокост», где сыграла немку, которая вышла замуж за еврейского художника. За эту работу она получила свою первую премию «Эмми». Вскоре Стрип появилась в комедии Вуди Аллена «Манхэттен». Затем последовали роли в триллере «Соблазнение Джо Тайнена» и в драме «Крамер против Крамера», где она сыграла вместе с Дастином Хоффманом. Роль Джоанны Крамер принесла актрисе долгожданную статуэтку «Оскар».
В то время, когда у Стрип начала складываться карьера, она познакомилась с актером Джоном Казале. Они вместе играли в спектакле, и вскоре между ними вспыхнули чувства. Зрители знали Джона по роли среднего сына дона Корлеоне в «Крестном отце». Для многих эти отношения не очень известного и застенчивого 40-летнего актера и набиравшей популярность молодой артистки были загадкой, но это была настоящая любовь. Именно Джон привел Мерил в кино, уговорив ее прийти на пробы картины «Джулия». Более того, как потом признавалась Стрип, она согласилась сыграть в своем триумфальном фильме «Охотник на оленей» только потому, что там снимался Казале. В это время ему поставили смертельный диагноз — рак легких в последней стадии. Несмотря на болезнь, актер успел сыграть все свои сцены в этом фильме. Также Джон уговорил возлюбленную поехать на съемки сериала «Холокост» в Австрию — он просто не мог позволить молодой актрисе превратиться в сиделку. Но когда девушка узнала, что Джону стало хуже, она немедленно вернулась домой и оставшееся время провела рядом с любимым. Джон Казале умер в 1978 году на руках у Мерил, которая сказала себе, что больше никогда не будет ставить карьеру выше семьи и близких. Мерил была просто раздавлена смертью возлюбленного, но судьба бывает непредсказуемой. Уже через 6 месяцев после смерти Казале в жизни Стрип появился новый мужчина - друг её брата, скульптур Дон Гаммер. В то время девушка оказалась в непростой ситуации: после смерти Джона ей негде было жить, поэтому мужчина предложил ей свою квартиру - он уезжал в кругосветное путешествие на несколько месяцев. Она согласилась. Между ними завязалась переписка, которая так их сблизила, что скоро переросла в роман в письмах. Когда Гаммер вернулся в Америку, у влюбленных не осталось сомнений, что они созданы друг для друга. Дон предложил Мерил руку и сердце, и осенью 1978 года они сыграли тихую свадьбу. Мерил и Дон вместе уже 43 года. За это время они вырастили 4 детей: сына Генри и дочерей Мэри, Грейс и Луизу.
В 33 года Стрип вновь получает «Оскар» за драму «Выбор Софи» и становится одной из самых востребованных актрис в Голливуде. Далее следует череда свежих ярких работ, где Стрип пробует себя в новых амплуа: комедии «Дьяволица» и «Смерть ей к лицу», драма «Мосты округа Мэдисон», триллер «Дикая река», драма «Часы», мини-сериал «Ангелы в Америке», где актриса сыграла сразу 4 разные роли - заботливую мать, шпионку, раввина и ангела. Вскоре она становится самой молодой женщиной за всю историю существования Американского института киноискусства, которая была удостоена премии за прижизненные достижения. Кстати, в 2004 году Стрип получила российскую премию «Верю. Константин Станиславский», которую ей вручил праправнук великого режиссера. В 2006 году вышла комедийная драма «Дьявол носит Prada», где Стрип сыграла несгибаемую бизнесвумен, прообразом который стала главный редактор американского Vogue Анна Винтур. Картина стала 2-м по прибыльности фильмом в карьере актрисы. А 1-е место досталось мюзиклу «Мамма Миа!». Для артистки, которая в детстве занималась пением и с молодости любила песни ABBA, эта роль стала настоящим подарком. Свой 3-й «Оскар» Мерил получила за роль премьер-министра Великобритании Маргарет Тэтчер в фильме «Железная леди». Стрип также могла бы получить премию за умение перевоплощаться - этот талант она с блеском продемонстрировала в своих недавних картинах. В «Суфражистке» актриса боролась за избирательные права английских женщин в XIX веке, в «Газетчиках» сыграла издателя, выступающего против войны во Вьетнаме, в ведьму она воплотилась в сказке «Чем дальше в лес» и в сестру Мэри Поппинс в «Мэри Поппинс возвращается». В 2019-м завершился 2-й сезон мини-сериала «Большая маленькая ложь», где она сыграла одну из ключевых ролей.
Мерил Стрип - женщина, которая никогда не ставила карьеру выше любви, но всё равно добилась невероятного успеха и остаётся всё такой же востребованной в Голливуде - её не раз называли одной из лучших актрис нашего времени. «Однажды мне сказали, что секрет жизни в том, чтобы наслаждаться каждым моментом. Так я себя и веду: я просто рада тому, что живу сейчас, здесь, делаю то, что люблю, - снимаюсь в кино», - скромно говорит Мерил.
Один из лучших фильмов Мерил Стрит, где она в паре с Робертом Де Ниро трогательно передают чувства, которые лично мне всегда напоминали сюжет клипа "АВВА" на песню The Day Before You Came, который идёт встык за этим отрывком:



PS: своеобразное продолжение темы АВВА в блоге Дашульки!

Всем поклонникам БИ! Можете в пример приводить эту великую актрису - сделать каминг-аут никогда не поздно! Она мало соответствовала американскому идеалу женской красоты, а неизменная сигаретка в руке и изрядные дозы спиртного, потребляемые её героинями, не позволяли заподозрить в ней сторонницу здорового образа жизни. Когда ей исполнилось 70, она действительно удивила своих поклонников - звезда призналась в бисексуальности, сказав, что готова строить отношения как с мужчинами, так и с женщинами. Сейчас ей 74 года - актриса свежа, красива, обаятельна и открыта новым приключениям:

Time: 1.43.
Сьюзан Сарандон родилась в 1946 году в Нью-Йорке как Сьюзан Эбигейл Томалин - первая из девяти детей в семье. Её отец Филипп работал менеджером по рекламе и телепродюсером, а мать Ленора Мария была домохозяйкой. Имея уэльские и итальянские корни, Сьюзан выросла строгой католичкой. В 1960-х годах она была активным участником движения за гражданские права и антивоенных движений. Юная девушка даже была арестована в средней школе за участие в акциях протеста.
После школы Сьюзан поступила в Католический университет Америки на факультет драматургии. Во время учебы она познакомилась с Крисом Сарандоном, который разделял ее любовь к актерскому мастерству. Они поженились 16 сентября 1967 года. После выпуска Крис пошел на кастинг фильма «Джо» и попросил Сьюзан прочитать с ним сцены персонажа. Однако актриса решила сама попробовать пройти прослушивание. В итоге ее взяли на главную роль вместе с Питером Бойлом. Первое время Сьюзан снималась в мыльных операх, пока ее не пригласили для участия в картине «Шоу ужасов Рокки Хоррора». Мюзикл, являющийся чем-то вроде пародии на все клише научно-фантастических лент и фильмов ужасов, стал очень известным. Следующей работой была роль в картине «Обратная сторона полуночи». В 1978 году состоялась премьера «Прелестного дитя» с 12-летней Брук Шилдс. Там Сьюзан играла проститутку, а Брук - ее дочь. Некогда скромная девушка стала появляться в рискованных образах: обнажив грудь в картине «Атлантик-Сити», она была удостоена первой номинации на Оскар за роль Салли Мэтьюс. К тому времени Сьюзан уже развелась с мужем. Сенсацией стало и появление актрисы в "вампирском" фильме "Голод" 1983 года, где она встретилась с Катрин Денев, образовав замечательный кинодуэт. Причем холодность французской звезды выгодно подчеркнула теплоту, мягкость, чувствительность, непосредственность и восприимчивость американской исполнительницы. Несмотря на участие Сарандон вместе с Дэвидом Боуи и Катрин Денев, актриса оставалась все еще относительно малоизвестной среди широкой публики. Однако именно фильм "Голод" окончательно закрепил за Сьюзан Сарандон репутацию фривольно-смелой кинозвезды. Значимое для Сьюзан десятилетие отметилось также картинами «Милый сердцу танец», и «Иствикские ведьмы» с Шер и Джеком Николсоном. На съемках фильма «Дархэмский бык» с Кевином Костнером актриса познакомилась с Тимом Роббинсом, после чего у пары завязались отношения. Вскоре об актрисе заговорили все. Яркая, привлекательная рыжеволосая соблазнительница стала постоянным номинантом на Оскар. Сначала ошеломляющий успех получил фильм «Тельма и Луиза» режиссера Ридли Скотта, затем «Масло Лоренцо» и «Клиент» с Томми Ли Джонсом. Наконец, в 1996 году заветная статуэтка была у Сарандон в руке. Она получила награду за роль в ленте своего любимого человека Тима Роббинса «Мертвец идёт», где снялась вместе с Шоном Пенном. Перед тем, как вступить в 21 век, Сьюзан снялась в ленте Роббинса «Колыбель будет качаться». Затем последовали такие фильмы, как «Игби идёт ко дну», «Давайте потанцуем», «Спиди-гонщик» и «Милые кости». Появившись в эпизоде сериала «Друзья», где она сыграла популярную актрису мыльной оперы, Сьюзан была номинирована на премию Эмми. За последние 10 лет Сарандон снялась в рекордном количестве картин. Стоит отметить драматический триллер «Порочная страсть», «Грязные игры», фантастику «Облачный атлас» и драму «Смерть и жизнь Джона Ф. Донована».
Сьюзан Сарандон никогда не умела молчать о своих политических и социальных убеждениях. В течение десятилетий она была чрезвычайно активным борцом и активисткой, выступая против корпоративной жадности и войны в Ираке. Актриса боролась за фундаментальные права женщин выбирать, что происходит с их собственным телом. Она пользовалась известностью, чтобы провести кампанию за освобождение задержанных беженцев. В июне 2018 года Сарандон была арестована во время протестов «Женщины не повинуются» вместе с 575 другими людьми за сидячую забастовку против политики Дональда Трампа по отношению к мигрантам. "Было бы сложнее жить с самим собой, если бы я не воспользовалась своей знаменитостью, - говорит Сьюзен, которая работает специальным представителем в Детском фонде ООН при ЮНИСЕФ, - я чувствую, что моя жизнь спасена за счет того, что я могу использовать свою знаменитость, чтобы осветить информацию, не всегда представленную в СМИ". Гордясь тем, что она также работает от имени благотворительной организации, занимающейся исследованиями в области СПИДа, Сарандон успевает много времени уделять детям. После развода с Крисом она недолго встречалась с итальянским писателем и режиссером Франко Амурри. В 1981 году у пары родилась дочь Ева. У актрисы также есть два сына от Тима Роббинса, с которым она рассталась в 2009 году. После этого Сарандон встречалась с режиссером Джонатаном Бриклином. Вместе они создали сеть залов для пинг-понга под названием SPiN. Пара рассталась в 2015 году. Актриса не думает о том, чтобы хорошо выглядеть завтра, а концентрируется на том, чтобы прекрасно себя чувствовать сегодня. Она считает, что быть сексуальным – значит иметь ум, чувство юмора и подлинную самобытность. И сейчас многие называют Сарандон «немного постаревшей девчонкой»: набивает себе татуировки, катается на велосипеде, любит молодежную одежду и вечеринки. Она забавная, трогательная, эмоциональная. И при этом естественно красивая. Она очень органична в своем возрасте, живет насыщенной жизнью. Пример Сьюзан Сарандон полезен очень многим людям, в частности женщинам. Многие рановато ставят на себе крест. Цепляются за убеждения, что им поздно, что все лучшее позади. И речь ведь не только про людей, которые разменяли седьмой или восьмой десяток. Многие уже в возрасте 40 лет ставят себе ограничения. Такие примеры, как биография этой актрисы, учат нас очень простым вещам:
- Принимать себя со всеми особенностями и в любом возрасте. Принятие себя – это комфортное состояние, это спокойное знание себя. Без натуженный попыток соответствовать какому-то стандарту или непременно казаться лучше, моложе, успешнее.
- Жить в расслабленности: замедляться и смотреть на свою жизнь как бы со стороны. Это как раз помогает сверху увидеть выход над тупиком и не бояться казаться смешным, нелепым, каким-то не таким.
- Чаще говорить себе «да»: не откладывать на время отпуска или выходные какие-то приятные дела и наконец заняться тем, чем хотелось заняться, без оглядки на возраст и другие ограничения.
И Сьюзан Сарандон как раз является примером гармоничного счастья и принятия себя. Хочешь радоваться жизни? Радуйся ей. И бери от неё больше. У каждого из нас есть возможность взять больше в любом возрасте. Главное - просто внутри себе это разрешить. По большому счету окружающим все равно – они озабочены своими проблемами. И часто большая часть ограничений на сферы занятости, на личные отношения, на место жительства, на круг общения, на внешний вид, на хобби лишь у людей в их собственной голове. И почаще стоит себе напоминать, что живем один раз.
В 2016 году французский дуэт Justice передали дух фильма ‘Тельма и Луиза’ в новом клипе FIRE с альбома Woman. Главную роль исполнила Сьюзан Сарандон:

Впервые я увидел её на экране в популярной в СССР комедии «Тутси». А позже, уже на видео - как девушку Кинг-Конга и, конечно, это такая реалистичная Кора из криминальной драмы «Почтальон всегда звонит дважды». Отдавая дань прошлому и передавая привет друзьям юности, я буду писать имя. точнее фвмилию, нашей сегодняшней героини не по правилам англ.языка, а так, как мы её произносили в далёкие 80-е:

Time: 1.45.
Американская актриса театра и кино, продюсер, фотохудожник, иллюстратор, певица Jessica Phyllis Lange родилась 20 апреля 1949 года в Клокей, Карлтон, Миннесота, США. Отец - Альберт Джон Лэнг, учитель и коммивояжёр. Мать - Дороти Флоренс, домохозяйка. Две старшие сестры - Энн и Джейн. Младший брат - Джордж.
Джессика Ланж после окончания средней школы, училась в университете штата Миннесота где она получила художественную стипендию, чтобы изучать искусство и фотографию. Далее переехала в Париж и вступила в «Оперно-комический театр» где выступала в качестве танцовщицы. Во время выступлений в театре её заметил иллюстратор Антонио Лопес и впоследствии она стала работать моделью, заключив контракт с модельным агентством Вильгельмина. Стóит сказать, что в универе она начала встречаться с испанским фотографом Пако Гранде, который стал её первым мужем. Пара поженилась спустя четыре года, в 1971, и это тоже сказалось на жизни Джессики кардинальным образом. Она бросила университет, чтобы путешествовать по США и Мексике с Пако, а также вести модный в эпоху хиппи образ жизни: они жили в микроавтобусе, переезжали с места на место и мало о чём заботились. (англ.слово hippie - тоже одно из "завоеваний" Культурной революции - можно перевести как "модный чел" или "прикольный тип", выражающий свой протест обществу своей пассивностью и бездеятельностью, ведущий бродяжнический образ жизни). Впрочем, всё рано или поздно заканчивается. Когда супруги переезжают в Париж, они решают разойтись, хоть и остаются в официальном браке еще довольно долгое время. Только в 1981 году Джессика и Пако разведутся. После возвращения в Нью-Йорк, город встречает Джессику враждебно и неприязненно: поначалу у неё ничего не получалось, ей даже пришлось зарабатывать на жизнь, работая официанткой. Она была подавлена первое время настолько, что закрывалась от мира и окружающих в свободное время, и часами сидела, глядя в пустоту. Так продолжалось бы и дальше, если бы не друг, отведший её в школу современного танца. Танцы вернули ей жизненный огонёк, и вскоре начинается самая интересная и сложная часть.
Джессика Ланж дебютировала на большом экране в 1976 году в осовремененной экранизации фильма «Кинг-Конг» режиссёра Джона Гиллермина о гигантской горилле, похитившей героиню Джессики. Фильм получил номинацию на премию «Оскар» за «Лучшие визуальные эффекты», «Лучшую операторскую работу» и «Лучший звук», а также был удостоен специальной премии «Сатурн». Ланж также получила премию «Золотой глобус» как Лучшая дебютантка. А её прорыв состоялся шесть лет спустя, когда она выиграла премию «Оскар» за лучшую женскую роль второго плана за роль в комедии «Тутси» и одновременно выдвигалась на награду в категории Лучшая женская роль за игру Фрэнсис Фармер в драме «Фрэнсис». Но ещё за год до этого Джессика сразит наповал критиков и зрителей своей невероятной ролью в криминальной драме Боба Рейфелсона «Почтальон всегда звонит дважды», снятой по одноименному роману американского журналиста Джеймса Кейна. Книга, выпущенная ещё в 1934 году и замешанная на эротике и насилии, произвела фурор и получила множество экранизаций, самой популярной из которых считается именно эта - с Джеком Николсоном и Джессикой Ланж в главных ролях.
В период с 1976 по 1982 год её любовником был известный русский артист балета Михаил Барышников, от которого она родила первого ребенка, Александру Барышникову 1981 г.р. Девочка пошла по стопам звездных родителей, стала актрисой, танцовщицей и хореографом. На съёмках фильма “Фрэнсис” Джессика познакомилась с актером, режиссером и драматургом Сэмом Шепардом. Ланж и Шепард снялись вместе в четырёх картинах. В их гражданском браке, продолжающемся с 1982 по 2009 годы, родились двое сыновей - Ханна Джейн (1985 г.р.) и Сэмюэл Уокер (1987 г.р.)
Из множества дальнейших фильмов уходящего века отмечу главные роли в лентах «Деревня», «Кошка на раскалённой крыше», «Страна», «Сладкие мечты», «Преступления сердца», «Далеко на север», «Стопроцентный американец для всех», «Мужчины не уходят», «Мыс страха». Второго своего «Оскара» Джессика получает после съемок в фильме «Голубое небо», а также удостаивается третьей премии «Золотой глобус». Через год Джессика Ланж выступила в главной роли в телефильме режиссёра Гленна Джордана «Трамвай. Желание». За эту роль она получила премию «Золотой глобус» за лучшую женскую роль в мини-сериале или телефильме и в этой же категории была номинирована на премию «Эмми». В 2000-х годах она снялась в картинах «Нация Прозака», «Крупная рыба», «Нормальный», «Шоу века», «Входите без стука», «Неудачник», «Сломанные цветы», «Бонневиль», «Сибилла», «Серые сады», «Клятва», «Вражда». Джессика Ланж собирала награду за наградой, а затем начался совсем другой период в жизни актрисы, который познакомил с её персоной и молодую аудиторию. В 2011 году Джессика получила роль Констанс Лэнгдон в культовом сериале «Американская история ужасов». И это прославило её среди нового поколения зрителей, не слишком сильно знакомых с классическим кино. За эту работу она получила премию «Эмми» и «Золотой глобус», а кроме этого – еще и «Премию Гильдии киноактеров США».
Джессика Ланж строит не только карьеру в кино, чем вызывает небывалый восторг. Она занимается литературной деятельностью, политикой, благотворительностью и фотографией, а еще – записывает музыку. Джессика – посол доброй воли в детском фонде ООН. Она занималась вопросами ВИЧ/СПИД эпидемии в Конго, а также – распространением информации об этой болезни в России. Она также помогала сиротам России и оказывала помощь по реабилитации деток, которые пострадали в теракте в Беслане. А в 1990-х она помогала детям-инвалидам из Румынии, участвуя в соответствующих благотворительных программах. Актриса, которая получала образование фотографа, также занимается профессиональной фотосъемкой и даже представила несколько книг-коллекций своих фотоснимков. Её работы выставлялись на разнообразных арт-площадках, а также – в музеях. Она даже получила премию имени Джорджа Истмана Хауса, очень престижную и уважаемую в мире искусства. И, как могли заметить зрители «Американской истории ужасов», Джессика чудесно поёт. Она записывала саундтреки и синглы, а также – исполнила прекрасную кавер-версию песни «Игра имен», которую исполняла во втором сезоне сериала:

Мы, мужчины, представляя женщин, чаще всего ассоциируем их с кошками. Уж я то точно. Более того, знаменитое "киска", заменяющая грубое название врат любви, у меня тоже вызывает отождествление с "братьями нашими меньшими")) Поэтому сегодняшняя звезда для меня, прежде всего, женщина-кошка - роль, сделавшая её всемирно знаменитой. Чтобы лучше войти в образ своей героини, актриса перед съёмками специально занималась восточными единоборствами и с помощью специалистов-зоологов изучала повадки хищников из семейства кошачьих. Она не просто знаменитая американская актриса, она – кумир целого поколения, икона утончённой красоты и женского обаяния, продолжающая и сегодня волновать мужские сердца. Журнал «People» внёс её в список 50-ти самых привлекательных женщин планеты Земля:

Time: 1.47.
Мишель Пфайффер родилась в Калифорнии 29 апреля 1958 года в семье строительного подрядчика и домохозяйки. У неё есть старший брат и две младшие сестры. Она росла типичным сорванцом: обожала серфинг, с удовольствием возилась с отцом в домашней мастерской, плотничала, мастерила. Мишель не считала себя красавицей: за большой рот в школе её частенько дразнили лягушонком. Семья жила не очень-то богато, поэтому с 14 лет Пфайффер, приврав про свой возраст, устроилась на работу в местным супермаркет. После окончания школы поступила в колледж на факультет юриспруденции. Всё изменилось однажды с невинной фразы в парикмахерской: мастер, укладывающий ей волосы, посоветовала юной Пфайффер пойти на местный конкурс красоты. Неожиданно для себя, победив на нём, она получила возможность представлять свой город на конкурсе "Мисс Калифорния". В конкурсе калифорнийских красавиц Мишель заняла шестое место. Среди конкурсанток её заметил один из голливудских агентов и предложил заключить контракт. Первые роли были эпизодические. Снимаясь, она окончила актёрские курсы. Её агент будет пожимать плечами, рассказывая о первых шагах актрисы к славе: "Она была никому не нужна, её никуда не брали". В сложный период жизни с Мишель произошло то, что она долго скрывала от общественности. Дело в том, что в Голливуде её посчитали недостаточно худой, поэтому, стремясь похудеть, Мишель попала в секту, проповедующую голодание, которая, "промыв" ей мозги, практически выкачала из молоденькой девушки все деньги. Но и здесь Мишель нашла свои плюсы – в секте она стала вегетарианкой, бросила пить и курить. Выбраться из секты ей помог первый муж Питер Хортон, с которым она познакомилась на актерских курсах. Они поженились в 1981 и развелись достаточно мирно в 1988. Молодые и амбициозные, они не готовы были жертвовать работой в угоду семье.
Свою первую главную роль Пфайффер сыграла в мюзикле "Бриолин 2". Популярность пришла к ней после съёмок в фильме "Лицо со шрамом", а всемирно известной Мишель Пфайффер стала после картин "Опасные связи", "Фрэнки и Джонни", "Иствикские ведьмы", "Леди-ястреб", "Замужем за мафией" и, конечно же, женщина-кошка в фильме "Бэтмен возвращается". Её партнерами на съёмочной площадке были самые популярные актёры – Аль Пачино, Джек Николсон, Роберт Де Ниро, Майкл Китон и многие другие. Картина "Знаменитые братья Бейкер" стала классикой американского кино, номинированной на четыре Оскара и принесшей Мишель Золотой глобус. Третью номинацию на Оскар ей принес фильм "Поле любви", который она же сама и спродюсирует. А через год Мартин Скорсезе снимет, по его словам "самый жестокий фильм": экранизация романа Эдит Уортон "Эпоха невинности" - история любви, история трёх разбитых сердец. Они все трое были прекрасны - Мишель Пфайффер, Дэниел Дэй-Льюис и совсем молоденькая Вайона Райдер.
У Пфайффер в Голливуде сложилась хорошая репутация, а её имя только один раз было замешано в скандале - когда на съёмках фильма «Опасные связи» у неё возник роман с женатым на тот момент Джоном Малковичем. Вторым и последним мужем Пфайффер в 1993 году стал начинающий сценарист Дэвид Эдвард Келли, с которым она познакомилась, пойдя на популярное в США свидание вслепую. Желтая пресса потом долго недоумевала, почему одна из самых желанных актрис Голливуда была вынуждена искать себе мужа на сомнительных свиданиях, на которые мог попасть любой мужчина. У супругов двое детей – приёмная дочь Клаудия-Роза и общий сын Джон-Генри.
Семейная жизнь изменила всё. Мишель сразу же дала понять, что дети и муж для неё самое главное в жизни. Она продолжит сниматься, но только тогда, когда ей действительно нравится сценарий. Самыми значительными фильмами следующих нескольких лет станут "Белый олеандр", "Опасные мысли", "История о нас", "Я - Сэм", "Близко к сердцу". А когда Пфайффер вырастила детей и они упорхнули из родного гнезда учится в колледжи, она возвращается на экраны: "Убийство в Восточном экспрессе", "Мама", "Лжец, Великий и Ужасный", "Где Кайра?" - сразу четыре фильма вышло в последнее время.
У Мишель Пфайффер железная воля и твёрдый характер, её никогда не пугали трудности, которые возникали на её пути. В одном из интервью актриса заявила, что в ней течет кровь её бабушки, которая во время Великой Депрессии смогла вырастить пятерых детей. И сейчас, с высоты прожитых лет, она даёт мудрые советы:
- Детей нужно научить двум важным вещам: жизнерадостности и способности сострадать. Если воспитать в детях эти качества так, чтобы они вошли в их кровь и плоть, жизнь у них будет насыщенной и успешной.
- Единственный секрет счастливого брака - выбрать нужного человека. Но жизнь вообще череда выборов.

Комната страха.
Это один из любимых моих атракционов в Парках развлечений. Раньше они назывались ЦПКиО - центр.парк культуры и отдыха. Помню, как обоссался в первый раз, проезжая в темноте мимо скелета со светящимся черепом, который ещё и хватает костлявой рукой за волосы, когда скрипучая тележка прокатывает мимо него. Потом уже приводил туда своих первых подружек и писялись уже они)) Сегодня поговорим о хорроре.  В переводе с английского слово "horror' означает просто-напросто "страх" или "ужас", летящий на крыльях ночи) - вернее, на плёнках нелегальных видеокассет, заполонивших в конце 80-х наш рынок. Но тогда слово "хоррор" по отношению к ним ещё не употребляли, а говорили просто и по-русски: "фильм ужасов". Но уже в 21-м веке эта фраза стала слишком длинной по сравнению с 'хоррором". Вот и прижилось это корявое заимствование в языке кинокритиков, а затем и зрителей. Существует множество фильмов, сценарий которых воплощает все самые заветные мечты и фантазии, и где концовка является типичным Happy end (счастливый конец), а есть иные фильмы, которые обнажают наши страхи, обостряют чувство тревоги и паники от несуществующей угрозы. Фильмы ужасов способны раскрывать первородную натуру человека: ранимость, фобии, боязнь смерти, страх перед непознанным. Все самые тёмные человеческие стороны, которые и отталкивают и привлекают одновременно, заключены в этом жанре кино. Сегодня чёткие границы фильмов ужасов сильно размыты. Элементы ужастиков могут присутствовать в каждом жанре кино, могут перемешаться и сами жанры, но неизменным остается то, что horror всегда привлекает внимание! Сейчас уже сложно говорить о том, сколько именно выделилось жанров ужасов в современном кинематографе, но точно больше 10: это и психологические ужасы, драматические фильмы ужасов, боди-хорроры, научно фантастические хорроры, готика, сверхъестественные ужасы и т.д. Их разнообразие подкрепляется современными технологиями, спецэффектами и фантазией сценаристов. Компьютерная графика позволяет снять фильм ужасов практически без участия актёров, видео и звукомонтаж соорудят кадр любой сложности, а количество эффектов напугает даже самого заядлого поклонника. Не смотря на то, что это очень специфический жанр кино и не все понимают его смысл, он имеет богатую историю, многолетний труд и невероятное количество фанатов. 25 мая 1979 года на экраны выходит "Чужой" - самый известный космический хоррор в истории, давший старт целой киновселенной о расе примитивных и смертельно опасных ксеноморфов. Ужастики снимали и раньше, но они напоминали, скорее, карикатурные версии знаменитых литературных страшилок типа Дракулы, Франкенштейна, которые уже особо не впечатляли из-за недостаточно достоверной подачи материала. Собственно, многие фильмы ужасов и родились из комиксов - популярных на Западе "весёлых картинок". И большинство из них можно отнести к жанру "фэнтази", чем к хоррору. Чтобы не углубляться в другие жанры, скажу коротко: фэнтази - это такая немного страшная сказка, как правило, в готическом стиле. Но с развитием спецэффектов различной сложности, комбинированных съёмок сказка начала приобретать зловещие формы... "Чужой" - это уже не сказка про космос, а фильм ужасов, более того - один из лучших фильмов ужасов в истории. . Парадоксально, но безмозглый инопланетный организм с запутанной репродуктивной системой и кислотой вместо крови выглядит на этом фоне вполне реалистично. Как же удалось этого достигнуть? Во-первых это визуальные работы Ганса Гигера, художника-постановщика картины. Это настоящий арт, мало кто настолько серьёзно подходит к хоррору или фантастике, чтобы отыскивать настоящее искусство, как визуальную отправную точку. В лучшем случае мы получаем отсылку к чему-то невероятно известному, пресному и уже заезженному: Библии или Ван Гогу. С “Чужим” всё не так - здесь взяли не известные всем произведения за визуальную основу, а что-то уникальное, сумасшедшее и ещё нерастиражированное. В-третьих: динамика повествования. Откровенно говоря, “Чужой” скорее слэшер. Слэшер - это такой жанр фильмов ужасов, где одним из центральных персонажей является таинственный убийца, который убивает своих жертв по отдельности, хладнокровно и методично. Но это лишь вторая часть фильма. Первая - это бытовая фантастика. Она немного тягучая, но зато она идеальна для проникновения зрителя бытом космолёта - что естественно и типично для космонавтов, становится типично и для нас. И потом, когда мы прониклись, невероятные события становятся шоком не только для героев, но и для зрителя...
Классика есть классика, а "Чужой", как и бывает с настоящими шедеврами, с годами не устаревает, и по сей день вызывает дрожь и порождает мрачные мысли о безграничном космическом молчании черного космоса...

Увлёкся вступлением немного) Пришлось разделить пост.
Так вот, я хочу сказать, что можно десятки, сотни и тысячи раз превозносить научно-фантастический хоррор "Чужой" - и всё равно будет мало и недостаточно без упоминания главной героини. Режиссёр Ридли Скотт буквально вылепил из 30-летней фактически дебютантки идеального героя Новой эпохи кино - лейтенанта Рипли, сильную женщину в безнадёжных обстоятельствах:

Time: 1.49.
Сигурни Уивер появилась на свет в октябре 1949 г. в Нью-Йоркской семье британской актрисы и владельца телекомпании NBC. Наречённая как Сюзен Александр, в молодости она очень любила роман "Великий Гэтсби", из-за которого решилась сменить имя, взяв себе знаменитый псевдоним Сигурни. Частые переезды семьи вынудили будущую звезду менять постоянно учебные заведения, а заодно и привили страсть к путешествиям. Закончив учебу, Сигурни отправилась в турне по Американскому побережью, посетила Израиль, Испанию, Францию ​​и Голландию, где и пришла к мысли связать свою жизнь с искусством.
Возвратившись домой, актриса вначале изучала английскую литературу в Стенфордском университете, а затем принялась совершенствовать драматическое мастерство в университете Йеля, встретившись на курсе с будущей актрисой Мэрил Стрип, которая помогла ей с эпизодическим дебютом в картине «Элли Холл», снятой Вуди Алленом. Экранное время девушки не превышало и 6 секунд. А спустя три года, в 1979 г. Сигурни уже заменила на съёмочной площадке «Чужого» свою протеже Мэрил Стрип. Спортивная фигура и утонченные черты лица дали возможность актрисе прекрасно влиться в состав съёмочной группы и блестяще исполнить роль сильной героини Эллен Рипли, сделавшей Уивер мегазвездой Голливуда. Огромный успех картины стал причиной выхода 2-й и 3-й частей хоррора, за которые актриса получила премию Сатурн и номинацию на Оскара. Следующей работой актрисы стала роль "девушки в беде", сыгранная в «Охотниках за приведениями».
После фантастических работ в карьере Сигурни наступил драматический период. Прекрасно понимая, что её внешность не вписывается в стандартные параметры красоты, актриса настояла ​​на том, чтобы представить "шекспировские" страсти при исполнении ярких самостоятельных героинь в «Деловой девушке», «Карте мира» и «Гориллах в тумане», за что актриса удостоилась премии Золотой глобус. В 90-х гг. Сигурни появилась в телепроекте «Белоснежка: Страшная сказка», где этот раз исполнила роль отрицательной героини, злой мачехи Клаудии. К концу прошлого века актриса стала одной из самых знаменитых и высокооплачиваемых актрис Голливуда, неизменно предрекало картине небывалый успех. С приходом нового века работы у Сигурни Уивер только прибавилось. Актриса появилась в ярких ролях в «Сердцеедках», «Дурной славе», «Аватаре», но наиболее необычными, стали её работы в «Имитаторе», где Сигурни сыграла учёного, страдающего агорафобией из-за нападения маньяка и в «Красных огнях» , рассказывающих о людях с паранормальными способностями. В 2013 г. Уивер снялась в «Политических животных», которые принесли ей 3 номинации на «Эмми» и 7 выдвижений на «Золотой глобус». В 2015 г. актриса появилась в триллере «Робот по имени Чаппи», а в 2016 г. озвучила мультфильм «В поисках Дори» и снялась в «Томбое». В 2017 г. актриса снялась в «Охотниках за приведениями» о женщинах, борющихся с паранормальными явлениями. Следующей работой звезды стала роль бабушки главного героя в «Голосе монстра», а затем в «Защитниках», представляющих собой пародию на Мстителей. В 2019 г. актриса снялась во второй части «Аватара», а сейчас снимается в третьей.
Сигурни Уивер старалась всё своё время посвящать работе, с успехом продвигаясь по карьерной лестнице, и совершенно не думала о личной жизни. В 1967 г. во время путешествия в Израиль актриса познакомилась с местным репортёром Аароном Латамом, с которым вначале обручилась, а затем разорвала помолвку. Лишь в 1984 г. актриса вышла замуж за режиссера Джима Симпсона, от которого в 1990 г. родила дочь Шарлотту. Супруг на 6 лет моложе актрисы, но это не мешает паре считаться одной из самых крепких голливудских семей. Сигурни сторонница закрытого образа жизни, не участвует в скандалах, и заботиться о своей семье. Придерживаясь консервативных взглядов, актриса даже не имеет собственного Инстаграма, а её фотографии можно увидеть только на страницах других пользователей. Актриса в свои 72 года выглядит довольно бодро, продолжает сниматься в кино и заниматься спортом. Что ж, пожелаем ей удачи, крепкого здоровья, дальнейших творческих успехов и вспомним вместе с Чертом её и свою молодость:

Когда на экраны вышла приключенческая комедия "Роман с камнем", мы, пацаны, влюблялись в эту чертовку Джоан, так эротично смотрящуюся в джунглях Колумбии. А наши подруги были просто без ума от Майкла Дугласа - к тому времени его старший брат, Кирк Дуглас "Спартак", уже считался старпёром.

Time: 1.51.
Кэтлин Тёрнер родилась 19 июня 1954 в штате Миссури. Но её отец был послом США, поэтому девочке удалось пожить в Англии, Венесуэле, на Кубе и в соседке-Канаде. Образование она получила в престижной Лондонской школе драмы, продолжила его в Мэрилендском университете, откуда вышла бакалавром.
Окончив отделение драмы университета Мэриленда она отправилась покорять Голливуд. Её утвердили на роль в мыльной опере "Врачи", а затем она сыграла в бродвейской пьесе "Близнецы". В последующих картинах - комедии "Человек с двумя мозгами" и эротическом детективе "Преступление на почве страсти" она опять сыграла роль женщины-вамп, использующей женские чары для подчинения мужчин своей воле. В 1984 году выходит, пожалуй, самая известная картина с участием Тёрнер - приключенческий фильм "Роман с камнем", в котором она снялась с Майклом Дугласом и Денни Де Вито. Этот фильм принес ей первую профессиональную награду - "Золотой глобус". Фильм был настолько успешен, что в 1985 году сняли продолжение - картину "Жемчужина Нила". Однако свою номинацию на "Оскар" Тёрнер получила за другую работу - "Пегги Сью вышла замуж" Фрэнсиса Форда Копполы. Это произошло в 1987 году и стало вершиной карьеры Тёрнер, которая снялась более чем в 30 фильмах - в числе прочих, в весьма известном в СССР эротическом триллере "Жар тела" (его крутили в видеосалонах), в котором она воплотила образ новой женской сексуальности - напористой, эгоистичной, агрессивной. Кэтлин была не менее соблазнительна, чем Мэрилин Монро, но как-то правдоподобнее, что ли. Кроме того, на мой взгляд, был интересен и первый опыт микса кино и анимации - картина"Кто подставил Кролика Роджера", где Кэтлин Тёрнер озвучила роль роковой блондинки и жены кролика Джессики Рэббит. Не менее популярной стала и комедийная драма "Война Роуз", режиссером которой выступил Денни Де Вито.
К началу 1990-х Кэтлин Тёрнер уже прочно закрепилась на кинематографическом Олимпе и была одной из самых успешных голливудских актрис. Казалось бы, что впереди у нее необъятные горизонты - она на пике своей популярности, её любят зрители и с ней хотят работать самые известные режиссеры. Как правило, "служебные романы" практически со всеми партнерами, с которыми Кэтлин довелось сниматься - с Микки Рурком, Стивом Мартином, Брюсом Дэйвисоном, и конечно же, с Майклом Дугласом, были бурными, эмоциональными, изматывающими пока она наконец не взялась за ум и не вышла замуж за бизнесмена Джея Вейса.
Карьеру Кэтлин остановило и фактически разрушило заболевание. В 1993 году ей диагностировали ревматоидный артрит - болезнь, которая разрушает суставы. Тёрнер страдала от сильных болей, и была вынуждена пройти курс гормональной терапии. Это сильно изменило её внешность: актриса набрала в весе. Она с трудом передвигалась, а таблоиды писали, что изнурительное лечение и изменения во внешности вызвали глубокую депрессию. Сама Тёрнер в этот период пристрастилась к алкоголю - с ним она не чувствовала боли в суставах. Лечение заняло у Кэтлин около восьми лет. Болезнь не отступила полностью, но находится сегодня в стадии ремиссии. Болезнь у Кэтлин Тёрнер диагностировали, когда ей не исполнилось и 40 лет. К тому времени актриса была много лет замужем и воспитывала 4-летнюю дочь. Именно мужа, бизнесмена Джея Вайса, Тёрнер благодарит за свое спасение - он всегда был рядом, даже когда она с трудом могла ходить и сильно изменилась внешне. Именно он искал лучшие методы её лечения, видя, что гормональная терапия не даёт результата, Вайс предложил попробовать курсы т.н. пульс-терапии, которые оказались более эффективными и не наносили такого урона организму. Кроме того, муж настоял на том, чтобы она, уже почти прикованная к постели, стала заниматься специальной суставной гимнастикой. Кэтлин вспоминала, что ей стоило тяжких усилий и боли просто шевелить руками и ногами. Но спустя несколько месяцев после начала занятий гимнастикой она уже могла самостоятельно подниматься с кровати и даже немного заниматься на велотренажере. "Мой муж - человек, благодаря которому я осталась жива!" - говорит Тёрнер.
Рестарт актерской карьеры Кэтлин Тёрнер произошел в конце 90-х, когда она снялась сразу в нескольких успешных фильмах, в том числе "Простое желание", "Настоящая блондинка", "Девственницы-самоубийцы", "Части тела" и некоторых эпизодах известного сериала "Друзья" - фильмы с её участием стали выходить один за другим. Настоящей сенсацией стал новый бродвейский спектакль "Выпускник". Между прочим, её молодой партнер Мэтью Райс всерьез увлекся Кэтлин. Сегодня Тёрнер снимается нечасто, но всё же иногда появляется на экране. Один из последних её кинопроектов - комедия "Другая сторона свадьбы", вышедшая в 2018 году. Кроме того, её всё чаще зовут в телесериалы, которые выходят на американском ТВ. Из последних ролей можно отметить участие Тёрнер в комедии "Марли и я". А ещё она приняла участие в продолжении "Тупой и еще тупее".
Кэтлин Тёрнер является председателем Американской Федерации Планирования Семьи. Она неоднократно появлялась в телевизионной и радио-рекламе этой организации и выпустила книгу мемуаров "Отправь себе розы сама" (Коля, оцени название!). К сожалению, её казавшийся таким прочным брак с Уайсом закончился разводом, а ведь они были вместе так долго, и в самый сложный период он был рядом с супругой. От Джея у актрисы есть дочка Рейчел, ей сейчас 27 лет.
Как сейчас волнительно вспомнить именно эту версию с советскими титрами и по-настоящему профессиональным дубляжем! Словно снова усаживаешься поудобнее в кресло того самого кинотеатра с крылатыми словами Ильича. Перед этим выпив в буфете 50 г коньяка, закусив лимончиком (ну и за компанию с девушкой двумя ложечками мороженого) и поиграв за 15 копеек в "Морской бой":

Соберитесь у костра, чтобы умереть!
Такой слоган фильма "Сожжение", типичном ужастике того времени, от начала и до конца содранном с вышедшей незадолго до этого "Пятницы, 13-е". Но нам тогда, в эпоху видеосалонов, "перебирать харчами" было глупо - жадно поглощали всё подряд. Этот фильм, помню, запомнился кровавой сценой, в которой спятивший маньяк убивает секатором пятерых молодых людей, отдыхающих в летнем лагере. Нашей сегодняшней героине досталась эпизодическая роль девушки по имени Софи, своей загадочной внешностью как будто созданной сниматься в слэшэре:

Time: 1.53.
Холли Хантер родилась 20 марта 1958 года в Кониере, штат Джорджия в семье фермеров. С 18 лет стала статисткой, а после актрисой в театре под названием "Кортлэнд". Однако это не вскружило ей голову. Девушка понимала, что сначала необходимо получить образование. Она поступила в университет Карнеги-Меллона в Питсбурге, который окончила в 1981 году. Хантер стала знатоком драматического искусства и уехала строить карьеру в Нью-Йорке и Лос-Анджелесе.
В этом же году Холли дебютировала в фильме ужасов "Сожжение", потом последовали телепроект "Свенгали", картина "Пересменка", где играли Голди Хоун и Курт Рассел. Далее были незначительные роли, которые позволили поработать с такими известными режиссерами как Дэвид Кронненберг и Стивен Спилберг. Везло Холли и с соседями - среди них оказался знаменитый режиссерский дуэт, братья Коэны, проживавшие с ней в одном доме в Лос-Анджелесе. Они пригласили начинающую актрису на одну из главных ролей в криминальной комедии "Воспитание Аризоны". Позже, в 2000-м году, они также поработали вместе в приключенческой комедии "О где же ты, брат?". Благодаря фильму "Воспитание Аризоны", а также роли в мелодраме "Теленовости", за которую Холли была номинирована на "Оскар", она стала любимицей критиков. В 1989 году она получила премию "Эмми" за выдающуюся главную роль в телефильме "Роу против Уэйда" режиссера Грегори Хоблита, основанного на реальном судебном процессе. Заветные статуэтки рыцаря с мечом, стоящего на катушке с кинопленкой ("Оскар"), и земного шара, опоясанного кинолентой ("Золотой глобус"), Холли завоевала через 4 года вместе с "Золотой пальмовой ветвью" и премией BAFTA ‒ за картину Джейн Кэмпион "Пианино" с Харви Кейтелем, который не оставил равнодушным никого. Это история, принесшая ей мировое признание, о музыке, любви, одержимости, доверии и многом другом. Холли исполнила роль немой Ады, которая больше всего любит играть на пианино. Для большего погружения в образ она изучила язык жестов. Актриса лично играла на пианино во всех сценах. Также в 1993 году она выиграла премию "Эмми" за роль в комедийном телефильме "Убийца предводителя" режиссера Майкла Ричи. Критики отметили и её работу в триллере Сидни Поллака "Фирма" (Холли претендовала за неё на статуэтку в категории "Лучшая женская роль второго плана"). В 1995 году Хантер сыграла в триллере "Имитатор", где её партнершей была Сигурни Уивер, и в мелодраме Джоди Фостер с участием Роберта Дауни-младшего "Домой на праздники". Среди других фильмов с Холли 1990-х годов - драма Дэвида Кроненберга "Автокатастрофа", мелодрама "Жизнь хуже обычной", комедия с Дэнни ДеВито "На всю катушку", драма "Сын Иисуса", мелодрама "Женские тайны". В 21 веке Хантер снялась в мелодраме "Ищите женщину", телефильме "Война округа Харлан", драме "Тайм-код", телефильме "Когда Билли побеждает Бобби", драме "Миля лунного света", криминальной драме "Раскаяние", драме "Тринадцать", мелодраме "Маленькая черная книжка", драме "Девять жизней", криминальной комедии "Большая белая обуза", а также в сериале "Спасите Грейс".
Холли Хантер вышла замуж за оператора Януша Камински в 1995 году. Брак продлился недолго, и в 2001 году пара рассталась. С 2001 года она состоит в длительных отношениях с британским актером Гордоном Макдональдом. Они познакомились во время совместного выступления в спектакле Марины Карр "У кошачьего болота", поставленном Репертуарным театром Сан-Хосе. Она сыграла любовницу персонажа Макдональда. В январе 2006 года, когда ей было уже 47 лет! - у пары родились мальчики-близнецы Клод и Пресс. Поначалу Хантер планировала оставить кино, посвятив себя детям. Но со временем она вернулась к работе. Сегодня она продолжает сниматься, участвуя в новых проектах. В 2013 году она появилась в детективном телесериале "Вершина озера" и выиграла премию Equity Award. В 2016 году Холли Хантер сыграла сенатора Финча в фильме "Бэтмен против Супермена: На заре справедливости". В 2017 году роль в фильме "Любовь - болезнь" принесла ей множество номинаций на награды. Обладательница именной звезды на Голливудской аллее славы (весна 2008-го) также озвучивает героев в анимационных картинах и мелькает на телевидении.
Ну а теперь станцуем вместе с Холли танец-экстази:

С выбором фото для этой звёздной леди у меня особых проблем не было - ибо весь мир её знает, прежде всего, в роли талантливого следователя в легендарном триллере "Молчание ягнят". Её героиня, начинающий агент ФБР Кларисса Старлинг – хрупкая внешне, но внутри способная найти суть мыслей собеседника. Неудивительно, что актриса после выхода фильма 30 лет назад стала одной из главных звёзд Голливуда, из числа тех, кто берёт зрителя больше интеллектом, а не внешними данными. И это не случайно: её IQ составляет 132 при среднем в 100. Этот показатель у актрисы приближен к отметке гениальности. Поэтому её можно назвать одной из самых умных актрис современного Голливуда.

Time: 1.55.
Голливудская актриса и режиссёр Джоди Фостер родилась в 1962 году в Лос-Анджелесе. С раннего детства начала сниматься в рекламе, в кино дебютировала с 7 лет. Первую громкую славу и номинацию на Оскар принесла роль в фильме Мартина Скорсезе "Таксист". Джоди на тот момент было 14 лет. В 1985 году актриса закончила с отличием Йельский университет, через 12 лет получила докторскую степень Почётного Доктора изобразительных искусств. Джоди свободно владеет французским языком, и даже сама дублировала некоторые фильмы для французского проката. Актриса также владеет итальянским и понимает немецкий и испанский языки.
Окончив учебу, Фостер стала сниматься в проходных фильмах и никак не могла найти по-настоящему хорошую роль. Триумфальное возвращение в первую лигу состоялось в 1988 году в фильме "Обвиняемые", за роль в котором Джоди получила "Оскар". Вторую награду девушка получила за исполнение главной роли в культовой картине "Молчание ягнят". Когда фильм вышел в прокат, голливудская звезда откровенно призналась, что Энтони Хопкинс вжился в роль Ганнибала Лектора настолько, что Джоди его даже побаивалась. К тому же, актриса отметила некоторое негативное влияние картины на её психику, в результате чего она отказалась сниматься в продолжение истории о серийном маньяке "Ганнибал". А всё дело в том, что Джоди Фостер - фанатик своей работы. В каждой картине она не играла роль, а сливалась со своим персонажем. После съёмок актрисе требовалось время для того, чтобы стать собою. При этом все ценят её талант перевоплощаться практически в любую роль, сыграть любой характер. Она вполне органично вписывается в комедийные фильмы и драматические картины. Работа Фостер в остросюжетном триллере "Иллюзия полета" заставила зрителей до последних минут сомневаться в психическом здоровье авиационного инженера Кайли Претт, которая якобы не может найти дочку на борту авиалайнера. В 1995г. Фостер вновь была номинирована на "Оскара" за фильм "Нелл", но статуэтка досталась Джессике Лэнг (для меня по-прежнему Ланж) за картину "Голубые небеса". В моей коллекции много её работ, в числе которых "Соммерсби", где Фостер снялась в тандеме с Ричардом Гиром, "Мэверик", в котором партнёром Джоди стал Мел Гибсон, "Контакт" Роберта Земекиса, "Анна и король", "Комната страха", "Опасные игры", "Не пойман – не вор", "Резня", "Отель "Артемида", "Отважная". Серия драматических и остросюжетных фильмов была прервана комедийной лентой "Остров Ним" (2008г.), которую миллионы поклонников приняли также тепло. В 2013г. вышла фантастика под названием "Элизиум". Помимо актёрской карьеры, Джоди Фостер также является прекрасным режиссёром. Свой первый фильм как режиссёр Джоди сняла в возрасте 29 лет. Это была драма "Маленький человек Тейт". Позже она выпустила такие фильмы, как "Бобер", "Домой на праздники", второй сезон нашумевшего сериала "Карточный домик". За кинопроект "Финансовый монстр" режиссёр Джоди Фостер получила заветную статуэтку "Золотой глобус", на церемонии награждения которой она совершила свой знаменитый каминг-аут, результатом которого стал продюсируемый актрисой 1-й сезон сериала "Оранжевый – хит сезона", который назывался "В просьбе лесбиянке отказано":) В качестве режиссёра Фостер участвовала и в съёмках одной из серий "Черного зеркала".
Среди своих коллег по кинематографическому ремеслу Фостер слывет интеллектуалкой. Мужская половина сторонились умной и красивой девушки, не могли решиться пригласить её даже на чашечку кофе. После фильма "Мэвери" появились слухи о возможных романтических чувствах между Мелом Гибсоном и Джоди Фостер. Но Гибсон категорически отрицал возможные отношения с женщиной, которая способна нокаутировать любого мужчину, ведь Фостер преуспела даже в боксе! Не смотря на то, что актриса имеет довольно высокий IQ, она этим не кичится и после беседы оставляет приятное впечатление, благодаря своей начитанности и способности поддержать любую тему.
После сенсационного признания Фостер в своей ориентации, наконец были поставлены все точки над "i" в тёмных пятнах её биографии. А именно:
Первой известной подругой актрисы была Эллен Дедженерес – известная телеведущая. Их отношения продлились 3 года. В 1993 году Джоди Фостер познакомилась с продюсером Сидни Бернард. В течение первых семи лет своего романа влюблённые носили на безымянных пальцах одинаковые обручальные кольца от Tiffany. Кроме того, Бернард присутствовала на двух родах Фостер: у актрисы двое сыновей – Кристофер и Чарльз, рождённых в результате искус.оплодотворения (донором спермы был Рэнди Стоун – хороший друг Фостер и крёстный отец парней). Сейчас Чарльзу 22 года, а Кристоферу – 19. Позже актриса жила со сценаристкой Синди Морт. Также она встречалась с Софи Б. Хоукинс. А в 2014 году вступила в брак с актрисой Александрой Хедисон. Она счастлива в браке, снимается нечасто, посвящая рабочее время режиссуре и продюсированию фильмов. Джоди Фостер не делает пластику, полагая, что в каждом возрасте можно соответствовать в полной мере и находить достойные роли.
Хочу сказать, что мне всегда было фиолетово - кто как и с кем трахается (кроме педофилов, конечно), кто и во что верит (Фостер атеистка, кстати) и какого цвета кожа у человека. Я всегда ценил в людях больше красоту души, чем внешнюю с каждым днём ускользающую красоту. Мне всегда было приятно больше пообщаться с интересным человеком под "рюмку чая" - ведь каждый из нас уникален по своему. Некоторые мои подружки называют меня за это "ёбарь-собеседник") и в чём-то они правы. И вдвойне приятно, когда эта красота души совмещается ещё и с интеллектом, как в несравненной и обаятельной Джоди Фостер! Вот эта её знаменитая речь, вызвавшая слёзы умиления как в зале, так и среди миллионов её поклонников по всему миру:

Об этой шоколадке, скажу честно, знаю очень мало. За что во время "теста" на этот ролик получил пьяных пиздюлей со словами негодования: "Как, ты не видел Стеллу???" Ещё какую-то Розу... Вообщем, поставил на свою голову) Быстро переключился на порнушку, короче))
Мельком видел её в сериалах последнего времени. Но импонирует в ней то, как она ответственно относится к семейному планированию, о чём я напишу в конце.

Time: 1.57.
Анджела Бассетт родилась 16 августа 1958 года в Гарлеме, Нью-Йорк. Когда Бассетт была ребенком, она вместе с родителями переехала жить в маленький городок Санкт Петербург, штат Флорида. Вместе с сестрой Анджела воспитывалась матерью, которая работала соцработником. С раннего детства Анджела проявляла интересовалась искусством. Она сочиняла стихи, пела и вообще была чрезвычайно одарённым ребенком. В университете Анджела превосходно училась и по окончании учебного заведения получила степень манистра в области изобразительных искусств. Там же Анджела познакомилась со своим будущим мужем – Кортни Вэнсом, от которого позже родила двоих детей. В 1986-м Бассетт окончила драматическую школу.
Приехав в Нью-Йорк, Бассетт стала искать работу. Получив место в театре, Анджела произвела хорошее впечатление на постановщиков. Актрису всё чаще задействовали во всевозможных спектаклях и постановках. Вскоре началась кинокарьера актрисы, и Бассетт практически прекратила играть в театре. В 1986 году произошло первое появление талантливой актрисы на больших экранах - картина называлась «Иллюзия убийства». В этом криминальном триллере Бассетт исполняла роль репортёра. Далее она появилась в фильме «Ребята с улицы» который вышел в 1991. В 1992 году актриса приняла участие в биографическом фильме «Малкольм Икс». Помимо этого в 1992 году вышел мини-сериал посвященный семье Джексонов. Он так и назывался «Джексоны: Американская мечта». Анджела в этом сериале исполняла роль матери поп-короля. Она стала известной благодаря тому, что исполнила роль Тины Тёрнер в библиографическом фильме «На что способна любовь». За это она получила премию «Золотой глобус» и стала первой темнокожей актрисой, удостоенной этой премии. Также Анджела номинировалась на «Оскар» за лучшую женскую роль. В 1995 году Анджела появилась в главной роли в фильме «Вампир в Бруклине». Роль самого вампира исполнял Эдди Мерфи. В том же году Анджела успела сняться в фильмах «Странные дни» и «В ожидании выхода». В конце девяностых вышел фильм «Увлечение Стеллы» с Бассет в главной роли, а также сериалы «Шпионка» и «Скорая помощь». В 2002 году за главную роль в телефильме «Истории Розы Паркс», Анджела была номинирована на премию «Эмми». Актриса так-же снялась в фильме «Мистер 3000», посвященному жизни баскетболиста Стэна Росса. Помимо этого, Бассетт можно увидеть в фильме «Зеленый Фонарь». В последнее время она блистает в сериалах Райана Мерфи «Американская история ужасов» и «911 : Служба спасения», в котором Анджела получила одну из основных ролей. В 2019 году актриса получила роли в фильмах «Черная пантера» и «Мстители : Финал». В этом году состоялась премьера фильма «Пороховой коктейль».
С Кортни Вэнсом она официально вступила в брак только в девяноста седьмом году, выдержав более 10 лет исмытательного срока)
А ещё спустя почти десять лет, в 2006 в семье появились двойняшки Слейтер и Бронвин.
Но Тину Тёрнер она сыграла, конечно, круто:

Почти вся информация взята из мемуаров "Inside Out" (Наизнанку) - всем рекомендую, это похлеще любого кино. Меня всегда поражала эта одна из самых красивых актрис Голливуда со взглядом оленёнка, к тому же с разноцветными глазами - гетерохромия: левый глаз – зелёный, правый – карий. Помню как, прочитав книгу, я долго находился в каком-то тумане...
Сорри, как говорит Дашуля, но будет много букв (в т.ч. с прямыми цитатами из книги), ибо уж слишком много личных параллелей:

Time: 1.58.
Будущую актрису назвали Деметрией (второе имя - Джин) в честь шампуня, который приглянулся её маме во время похода по магазинам. Деметрия Джин Гейнс родилась 11 ноября 1962 г., в американском городке Розуэлл, который известен на весь мир таинственным инцидентом 1947 года - обнаружение неопознанных летающих объектов (НЛО). Деми - производное от полного имени Деметрия, произносить нужно, ставя ударение на последний слог. Отец, Чарльз Хармон, бросил мать Деми, Вирджинию Кинг, через два месяца после свадьбы, ещё до рождения Деми и её воспитывал отчим Дэн Гейнс. Девочка думала, что он её настоящий отец, пока не обнаружила в шкафу свидетельство о рождении. Гейнс работал рекламным агентом, продавал рекламу в газетах – семья постоянно колесила по стране. И он, и её мать были алкоголиками. Но самое ужасное было в том, что Деми действительно любила его. Неделю они не разговаривали. Деми заперлась у себя в комнате и выходила из неё только рано утром или поздно вечером, чтобы сделать себе бутерброд с арахисовым маслом и налить стакан сока. Через десять дней в доме Гейнсов раздался телефонный звонок, и бесстрастный голос врача скорой помощи сообщил, что Дэнни покончил жизнь самоубийством: его тело было найдено несколько часов назад в запертой машине, в салон которой мужчина подвел выхлопные газы. Вирджиния Гейнс с еще невысохшим от слёз лицом, наскоро упаковав чемоданы, отправилась вместе с детьми в Лос-Анджелес, где жила её родная сестра. Там 15-летнюю симпатичную дочурку Вирджиния стала брать с собой в бары, чтобы привлекать внимание посетителей-мужчин. После очередной вылазки в бар Деми вернулась домой и обнаружила там мужчину гораздо старше себя. У него был ключ от их квартиры, и он уже поджидал её. Мужчина изнасиловал её, а потом весь вечер приставал к ней с вопросом: "Каково это, когда тебя отъебали за 500 долларов?" Но даже после предательства самого близкого ей человека, Деми и сейчас помнит, как засовывала пальцы матери в рот и пыталась вытащить у неё изо рта таблетки, которых Вирджиния наглоталась, чтобы покончить с собой. Какое-то время Деми практически ничего не ела и пыталась заполнить внезапно образовавшуюся пустоту внутри себя алкоголем и кокаином... Ровно через день после того, как ей стукнуло 16, Деми покинула дом матери, чтобы жить с парнем-гитаристом. Она пыталась сделать карьеру как модель и актриса. Два года спустя девушка вышла замуж за рок-музыканта Фредди Мура. Поначалу брак этой пары был вполне счастливым. Фредди за пять лет с Деми написал лучшие свои хиты. Но супруга была настолько обделена любовью в раннем возрасте, что отчаянно искала её у мужчин - она часто изменяла Фредди. В повседневной жизни Деми, ставшая по паспорту Мур, и Фредди старались не обращать внимания на многочисленные несовершенства семейной жизни, скрашивая их совместными попойками и бесконечными вечеринками. Нездоровая худоба, впалые глаза, резкие движения рук - такой её увидел впервые режиссер Джоэл Шумахер, решивший позвать Мур на роль в своем сериале "Огни Святого Эльма". Деми предстояло играть наркоманку, и одним из главных условий, которое поставил Шумахер, было то, что сама актриса должна во что бы то ни стало завязать с наркотиками. Пока девушка проходила курс реабилитации в клинике, её супруг развлекался по полной программе с девушками-фанатками и, как только та вышла из больницы, супруги со скандалами и прилюдными выяснениями отношений разошлись. На съёмочной площадке, актриса познакомилась с начинающим режиссером Эмилио Эстевесом, сыном известного актёра Мартина Шина. Два года Эстевес силился доказать киногурманам, что он может и должен снимать кино. Результатом его титанических усилий стало начало съемок фильма “Слежка”, к которым он привлёк Деми. И Брюса Уиллиса…
"Пойдёшь вечером куда-нибудь выпить со мной? - Мужчина изучал очертания фигуры Деми, с которой познакомился мгновение назад, с неприкрытым удовольствием. - Или женщине режиссёра не пристало пить с простыми актёришками?" "Пойду", - коротко ответила Мур, несмотря на то, что уже больше года не брала и капли в рот. Так и завертелись между ними отношения, продолжающиеся и по сей день. Как-то раз Эмилио не выдержал и после долгой разъяснительной беседы с Деми ударил девушку наотмашь по лицу. Деми смолчала, стерпела и отправилась в гримёрную поправить испорченный кровью макияж. Тем же вечером Брюс взял напрокат кадиллак, посадил любимую рядом с собой и, стараясь не смотреть в лицо Деми, на котором цвели явные следы побоев, покатил в сторону Лас-Вегаса. Там они и обвенчались, наскоро обменявшись кольцами и поцеловавшись горькими от выпитого виски губами. Придя на следующий день на съемочную площадку, Брюс, не раздумывая, направился к Эмилио и сбил его с ног ловким ударом. "Никто не смеет бить мою жену", - произнёс он, взял Деми за руку и удалился. Этот брак в Голливуде считали образцовым: три красивые дочки (Румер, Скаут и Таллула), успешная карьера у обоих. Уиллис любил свою жену, благодаря которой завязал с наркотиками и алкоголизмом, снимался в "Крепких орешках", "Криминальном чтиве" и "Цвете ночи", в кратчайшие сроки войдя в десятку самых высокооплачиваемых актеров Соединенных Штатов. Между супругами шло хоть и негласное, но вместе с тем достаточно серьёзноё соперничество. Прогремевшие в начале девяностых "Непристойное предложение" и "Привидение" (за этот фильм Деми была номинирована на "Золотой глобус") сделали Деми популярнее любой голливудской блондинки. Вместе с тем Брюс воспринимал актёрство жены исключительно как занятное хобби, но отнюдь не как дело всей её жизни. Деми, будучи умной женщиной и достойной супругой, старалась не принимать близко к сердцу слова мужа и в большинстве случаев заканчивала этот малоприятный разговор поцелуем, пришедшимся как нельзя кстати в самый разгар пафосного монолога Брюса. Так было, например, когда Мур получила предложение сняться в "Стриптизе", где ей пришлось извиваться на шесте на манер девиц из бара в тоненьких гипюровых трусиках и боа из перьев. Или когда Деми снялась для журнала полностью обнаженной, будучи на девятом месяце беременности. Или когда обрила голову и накачала стальные мускулы для "Солдата Джейн" и отказалась переезжать подальше от городской суеты, узнав, что снова беременна. Деми знала, что Брюс любит её, что стоит ей родить сына (а ультразвук показал, что она носит под сердцем именно мальчика), как муж вернется к ней. Стиснув зубы, она игнорировала публикации о бесконечных романах Уиллиса и с упорством оскорблённой женщины продолжала работать. То ли от пережитого стресса, то ли от чрезмерных нагрузок на съёмках у Деми на шестом месяце беременности случился выкидыш... Одна за другой выходят её лучшие работы. В 1993 году Деми снимается в картине "Непристойное предложение". Она появилась в главной роли замужней дамы, которая с позволения мужа вступает в связь с миллиардером. Актриса получила награду от MTV Movie Awards. Правда, не за профессионализм, а за самый красивый экранный поцелуй. Не менее провокационными были и последующие образы. В фильме "Разоблачение", который вышел на экраны в 1994 году, Мур сыграла эмансипированную карьеристку. Для героини цинизм, деловая хватка и деньги полностью заменяют мораль. В ленте "Алая буква" Деми продолжила эпатировать зрителей. Она появилась в образе молодой соблазнительницы священника. За это ее наказали, обязав до смерти носить на одежде отметину – алую букву, символизировавшую позор и греховность. После этих картин актриса становится символом феминизма. Кроме того, Деми стала первой из женщин актрис, кому заплатили гонорар в 20 миллионов долларов! Сбылись все её мечты. Она стала суперзвездой, счастливой женой и матерью. Они купили виллу в Малибу, пентхаус в Нью-Йорке и большой дом в штате Айдахо. Они были самой удачливой парой на свете. У Деми и Брюса было всё...
Среди состоятельных людей модно иметь своего духовного учителя. Так вот, духовный учитель Деми Мур предупреждал её о тяжести пресыщения. Когда человек достиг всего, чего хотел, наступает самый ответственный период в его жизни - ведь сохранить то, что есть гораздо труднее, чем добиться желаемого... Они не смогли уберечь свою любовь. Разменяли её на мелкие, пустые интрижки. Деми вдруг увлеклась совсем юным Леонардо Ди Каприо, и хотя между ними не было ничего, кроме обычного флирта, газеты раздули сенсацию. Брюс "в отместку" откопал где-то точную копию молодой Деми - Мишель Хойт и уж, конечно, флиртом там не обошлось. Это случилось как раз тогда, когда умирала от рака мать Деми и актриса была вынуждена проводить целые дни в клинике. Посчитав поступок Брюса настоящим предательством, она заявила, что разводится с ним. После смерти тёщи Уиллис ушёл из семьи. Это случилось в 1998 - пара объявила о расставании. Деми не покидало ощущение, что они с Брюсом связаны какой-то невидимой нитью. Похоже, удача в этой жизни была доступна только паре - Мур-Уиллис. По отдельности они сразу сдали свои позиции. Один за другим стали проваливаться фильмы с участием Брюса. Деми вообще перестала сниматься и на два года скрылась в их доме в Айдахо. Они расстались, но общаться не перестали. Правда, со стороны их беседы выглядели довольно-таки странно и противоестественно. Деми со временем пришла к утешительному выводу, подтверждавшему один бесспорный факт - Брюс не может без неё. Они виделись строго раз в неделю, вместе ходили на премьеры и спектакли, гуляли с дочерьми в парке, со стороны напоминая счастливую супружескую пару. Деми долго думала, стоит ли самой идти навстречу Брюсу и сделать все, чтобы воссоединиться. И решила, что нет, не пойдет. Может, слишком гордая, может, еще что, но не смогла найти в себе сил и желания сделать это. Хотя не раз признавалась себе, что он - родной ей человек, наверное, самый родной. Но, увы, чашка оказалась слишком разбитой...
В 2003 году Деми Мур начала встречаться с Эштоном Катчером, который был младше её на 15 лет. Тогда же она забеременела, но на шестом месяце беременность пришлось прервать. Дочь, которую уже назвали Чаплин Рэй, не выжила. После этого актёры несколько лет пытались завести детей. Чтобы отвлечь её от неудачи, Катчер предложил пожениться. Вокруг свадьбы, которая состоялась в Лас-Вегасе в сентябре 2005 года, поднялась неслыханная шумиха. "Мальчик Деми Мур", "Престарелая мамочка и смазливый юнец" – пресса была беспощадна к влюбленным. а под венец невесту вел… бывший муж и отец трех её дочерей – "крепкий орешек" Брюс Уиллис! Вот такие тёплые отношения сумели сохранить знаменитости после развода. Казалось, теперь Деми будет счастлива. Внешне всё именно так и смотрелось. Она с молодым мужем, тремя дочками, с которыми молодой отчим быстро нашел общий язык, а также с Брюсом часто выходила в свет. Семья выглядела счастливой, вызывая зависть. Но, когда выключались камеры, Деми убивалась от бессилия и мечтала родить. Неудачи она заливала алкоголем и подсела на наркотические вещества. Уставший спасать и ободрять склонную к депрессии жену Катчер в итоге стал искать внимание женщин на стороне. Их брак дал трещину после того, как Эштон заставил её заняться групповым сексом. Деми согласилась, потому что ей не хотелось разочаровывать молодого мужа. Но это была фатальная ошибка. Почувствовав вседозволенность, Катчер дважды изменял ей. После его второго похода налево (подробности измены просочились в таблоиды) Деми в 2011 году подала на развод. Это вылилось в усиление тяги к алкоголю и наркотикам, что привело к передозу, случившемся на вечеринке на глазах у её собственной дочери, которая потом долго не могла прийти в себя. Потом актриса рассказала, что увидела свет в форме её персонажа Молли из фильма “Привидение”: “Я как будто вышла из собственного тела, а потом вернулась обратно, словно кто-то дал мне шанс”. Мур смогла побороть пагубное пристрастие и снова вернулась к работе. Всё это время рядом с актрисой были её дочери и верный друг Брюс..
Сейчас Деми активно ведёт социальные сети, время от времени снимается в кино, участвует в рекламных кампаниях, поддерживает борцов за экологию и много общается с дочками.
В 21 веке я бы выделил следующие её работы: в 2003 году она появилась в ленте "Ангелы Чарли: Полный вперёд", сыграв "плохого ангела"; в фильмах 2004 года "Без изъяна" и "Кто вы, мистер Брукс?" присутствует свойственный актрмсе дух феминизма; неплохие ленты "Семейка Джонсов" и "Только большое чувство". Яркой картиной 2017 года стала комедия "Очень плохие девчонки", в которой Деми появилась во второстепенном актерском составе. Во время девичника его участницы случайно убивают стриптизера. Попытки спрятать тело приводят к ещё большим проблемам. В 2018 году артистка снялась в эпизодической роли в криминальной индийской драме "С любовью, Соня". Фильм преследовал цель обратить внимание общественности на проблему торговли людьми. Три последних её фильма - "Корпоративные животные" (2019), "Дивный новый мир" (2020) и "Птица в клетке. Заражение" (2021).
Дружная большая семья в самом широком смысле этого слова провела прошлогодний карантин вместе, а именно: Деми и Брюс с его второй супругой Эммой Хеминг, три их дочери с бойфрендами и две дочери Уиллиса от второго брака. Фотографии этой огромной и дружной семьи в социальных сетях наделали немало шума, ведь прежде никто не мог похвастаться такой идиллией с бывшими, какая царит между Мур и Уиллисом. И, думаю, нашим завсегдатаям форумов СВ и ГС есть о чём поразмыслить...
В свои почти 60 лет Мур выглядит просто потрясающе - актриса не скрывает седину в волосах и является противницей пластической хирургии. Конечно, в жизни Деми и сейчас есть мужчины. Молодые любовники время от времени появляются рядом с актрисой, но на долгий срок, как правило, не задерживаются.
А вот и та самая Молли, давшая второй шанс уже для реальной Деми, когда она была на грани:



PS: Эх, Мур-мурочка моя, как тебя не хватает рядом - у нас бы нашлось о чём поговорить...

Ну что, мужики, наконец дождались ту, что три десятка лет назад пробудила на 1/6 суши Земли наш основной инстинкт одним лёгким движением стройной ножки:

Time: 2.00.
Будущая кинозвезда Шэрон Вонн Стоун появилась на свет 10 марта 1958 года в Пенсильвании. Она стала вторым ребенком в семье библиотекаря Дороти Мэри и фабричного рабочего Джозефа Уильяма, имевшего ирландские корни. С рождения у Шэрон обнаружились высокие умственные способности. Она была необыкновенно сообразительной, заговорила ещё до первого дня рождения, в четыре научилась читать, а в пять была принята сразу во второй класс ближайшей средней школы в Сиджертауне. (Блистательная звезда Голливуда, секс-символ 1990-х, первая красавица и утонченная интеллектуалка имеет IQ в 154 балла (самый высокий среди актрис и равный показателю интеллекта у Эйнштейна). Внешность у Шэрон тогда была достаточно заурядной – угловатая фигура, блеклые волосы, очки с толстыми линзами. Но, мечтая о Голливуде, она начала работать над своим образом – экспериментировала с цветом волос, с различными стилями одежды, стала пользоваться контактными линзами и постепенно превратилась в привлекательную девушку. Окончив в 1975 году школу, Стоун выиграла стипендию за литературные способности, стала студенткой Университета Эдинборо и начала подрабатывать кассиршей в «Макдональдсе». Также она подрабатывала и в модельном бизнесе после удачного участия в конкурсах красоты. По окончанию учебы она получила диплом специалиста по гуманитарным наукам, но работать моделью ей нравилось больше - Шэрон объездила полмира, включая центры мировой моды: Париж, Милан. Но всё-равно ей по-прежнему хотелось стать актрисой, поэтому она вернулась в Нью-Йорк и начала изучать актерское мастерство. Прежде чем получить роль в кино, она снялась в десятках рекламных роликов.
Дебют целеустремлённой и одарённой девушки на экране состоялся в 1980. Она появилась в трагикомедии "Звездные воспоминания" Вуди Аллена в эпизодической роли. Вскоре благодаря эффектной внешности она получила следующую роль в ужастике легендарного режиссера этого жанра Уэса Крэйвена "Смертельное благословение", вышедшем на экраны в 1981 году. В том же году была выпущена музыкальная драма "Болеро" французского кинорежиссера Клода Ленуша. Затем последовал ряд фильмов и телесериалов, где Стоун продолжала играть второстепенных персонажей, включая детективы "Ремингтон Стил" с Пирсом Броснаном, "Частный детектив Магнум" с Томом Селлеком, "Календарные убийства" с Томом Скерриттом, "Война в Лас-Вегасе", где её партнером по съемкам был Рок Хадсон, легенда Голливуда, "Непримиримые противоречия", где Шэрон сумела блестяще, в сатирическом ключе, сыграть роль официантки Блейк. Юная актриса стремительно росла в личностном и профессиональном плане. В 1985 она вошла в актерский ансамбль полицейского сериала с Уильямом Шатнером "Ти Джей Хукер" и приключенческого боевика "Копи царя Соломона", экранизации известного одноименного романа Генри Райдера Хаггарда. Также она сыграла в фильме-продолжении последнего "Аллан Куотермейн и потерянный город золота", выпущенном в прокат годом позже. Дальше были полицейский боевик "Над законом" и британский военный телефильм "Слёзы под дождём". С 1988 по 1989 Стоун играла Джэнис, прекрасно образованную и воспитанную дочь сенатора США, в сериале "Война и воспоминание". В 1989 году Шэрон снялась в испанской драме Хавьера Элорриеты "Кровь и песок", снятой по психологическому роману Бласко Ибаньеса. Мощным толчком в карьере актрисы стал научно-фантастический боевик "Вспомнить всё" голландского кинорежиссера Пола Верховена, увидевший свет в 1990 году. Она сыграла роль Лори, жены ключевого персонажа Дугласа (Арнольд Шварценеггер), сильной и натренированной женщины, пытавшейся его убить. Фильм получил положительные отзывы критиков, взял «Оскар» за визуальные эффекты и премию «Сатурн» в номинации «Наилучший научно-фантастический проект». После выхода картины для закрепления успеха 32-летняя артистка согласилась сняться для «Плейбоя». Журнал, где на обложке она красовалась топлесс с кубиком льда в зубах, был раскуплен почти моментально. Шэрон начали узнавать люди на улицах. Потом были романтическая комедия "Он сказал, она сказала" и драма "Год оружия" Готовиться к пику своей карьеры Шэрон Стоун начала в напряженном психологическом триллере "Ножницы" в заглавной роли Анджелы, женщины, подвергшейся нападению маньяка. Пережитое эмоциональное потрясение обострило проблемы с состоянием её психики. Ей кажется, что она сходит с ума, особенно, когда оказывается запертой в таинственной квартире, заполненной её страхами. И, наконец, В 1992 Стоун получила роль, которая сделала её суперзвездой большого кино. Речь идёт о роли Кэтрин, прекрасной, таинственной и бисексуальной романистки, подозреваемой в убийстве рок-звезды, в эротическом триллере "Основной инстинкт". На голливудский Олимп её вознес именно этот кинохит Пола Верховена, в котором она продемонстрировала силу своего магнетического воздействия и невероятный темперамент. Скандальная сцена, в которой её героиня на допросе в полиции сладострастно затягивается сигаретой и в самые напряженные моменты перекидывает ногу на ногу, эпатируя детективов отсутствием нижнего белья, вошла в историю как самый сексуальный киноэпизод. А вот продолжение "Основной инстинкт 2: Жажда риска" получило "Золотую малину". Ягода-малина для актера – знак антикачества. Сиквел оказался настолько же плох, насколько оригинал триумфален. Сама Стоун получила "Золотаую малину" в 1995 за роль в фильме "Перекресток". А вот премий "Оскар" в её арсенале нет. В числе заметных ролей актрисы достойны упоминания её персонажи в фильмах "Сломанные цветы", "Бобби". В числе актерских удач звезды Голливуда картина "Казино" 1995 года, где она сыграла вместе с великолепным Робертом Де Ниро. "Казино" – фильм о становлении игорного бизнеса в США. Шэрон Стоун предстала в образе зависимой от наркотиков женщины по имени Джинджер Маккена. За яркое исполнение Стоун получила премию «Золотой глобус». В вестерне "Быстрый и мертвый", того же 1995 года, красавица Шэрон стала женщиной-стрелком, по прозвищу Леди. Героиня Стоун загадочна и смертельно опасна. От образа сексуальной красотки и роковой женщины Шэрон Стоун отошла в фильме «Великан», появившемся на экранах в 1998 году. В этой картине она сыграла роль заботливой мамы особенного мальчика. Роль пусть и не главную, но раскрывшую новые грани её таланта. Последний фильм с её участием – "Сестра Рэтчел" вышел в 2020 году.
Шэрон Стоун впервые вышла замуж в 1984 году за сценариста и телепродюсера Майкла Гринсбурга. Семейные узы оказались хрупкими. Супруги официально разошлись в 1990 году, но уже за год до этого дали друг другу свободу. На съёмках фильма "Щепка" в 1993 году она закрутила роман с продюсером Уильямом Дж. Макдональдом. Ради неё он бросил жену. Влюблённые обручились, но до свадьбы дело не дошло, отношения закончились год спустя – в 94-м. Во время работы над вестерном "Быстрый и мертвый" в 1994 году Шэрон Стоун встретила Боба Вагнера, ассистента режиссера. С ним она также была некоторое время помолвлена. В феврале 1998 года актриса вышла замуж за вице-президента и редактора газеты «San Francisco Chronicle» Фила Бронштейна. В 2000 году они усыновили мальчика - Роэна Джозефа Бронштейна. Брак распался в 2003-м, Фил подал на развод, указав причиной этого поступка "непримиримые разногласия". Бракоразводный процесс завершился в 2004-м. Опеку над мальчиком получил приёмный отец. Шэрон Стоун в 2005 году усыновила второго мальчика, Лэрда Вонна Стоуна, а в 2006 году третьего, Куинна Келли Стоуна. Биологических детей у неё нет.
Актриса ещё в молодые годы периодически жаловалась на головные боли, которые часто её донимали. Исследования показали, что у неё аневризма. В 2001 году Шэрон Стоун едва не умерла из-за обширного инсульта и внутримозгового кровоизлияния. Потом она рассказывала, что перенесла клиническую смерть. Помимо проблем с кровообращением, у Стоун диагностировали диабет и астму.
В 2003 году актриса получила звезду на Аллее славы в Голливуде. В 2005 президент Каннского кинофорума Жиль Жакоб вручил ей знак офицера французского ордена Искусств и литературы. В 2013 в Варшаве на Саммите мира, который ежегодно проводят нобелевские лауреаты, из рук одного из них – Далай-ламы XIV, духовного лидера приверженцев тибетского буддизма, актриса (исповедующая это религиозно-философское учение) получила Премию за усилия по борьбе со СПИДом.
Не буду говорить много об этой Теме, но моё увлечение bdsm началось с фильма "Основной инстинкт". А сейчас, в этот зимний уик-энд немного улыбнёмся, вспомнив классику мирового и... советского кинематографа:



PS: продолжение остросюжетной темы, но уже в реале.

Просмотрев вчера на ночь "Французский поцелуй", вспомнил те возвышенные мечты наивной юности, когда свою избранницу хотелось видеть и любить вот в таком образе белокурой романтичной симпатяги, идеальной жены и возлюбленной, притягивающей к себе своей открытостью и добротой:

Time: 2.02.
Мэри Эмили Энн Хайра родилась в штате Коннектикут, США, 19 ноября 1961 года. Псевдоним Meg Ryan был выбран как анаграмма к слову Germany, учитывая реальное уменьшительное имя Meg к Margaret. Её отец - учитель математики, а мать - агент по подбору актёров, которая и сама мечтала стать актрисой, бросила семью ради карьеры, оставив на воспитание отцу четверых детей. Тогда Райан было 15 лет, она была отличницей и старостой класса, пользовалась популярностью среди одноклассников. В 1979 году Мэг окончила школу и поступила в университет Нью-Йорка на журналистику. Чтобы оплачивать учебу, она подрабатывала, снимаясь в рекламе. Там её впервые и заметили. Первую роль Мэг сыграла в 1981 году в драме «Богатые и знаменитые» (дочь главной героини). Затем были роли второго плана в "Амитивилле 3-D" и сериале "Как вращается мир". Широкую известность актрисе принесла картина "Лучший стрелок", в которой главную роль сыграл Том Круз. Мег в роли жены второго летчика (Энтони Эдвардс) запомнилась всей Америке фразой: "Возьми меня или потеряй навсегда". Образ красавицы-шерифа в криминальной комедии "Вооружены и опасны" добавил Райан ещё несколько баллов. Вскоре Райан получила роль в картине "Внутреннее пространство", а вместе с ней и своего первого мужа - Дэниса Куэйда, с которым они познакомились во время съёмок. Выходят одна за одой неплохие криминальные мелодрамы "Мёртв по прибытии" и "Президио". Но настоящая слава к ней пришла после фильма "Когда Гарри встретил Салли". Мэг неожиданно для себя проснулась звездой, по которой сходила с ума вся Америка, а сама картина стала главной романтической лентой 80-х. Следующие работы Райан были скорее борьбой с тем образом, который она создала в предыдущих фильмах, - трогательной, чувственной, положительной и уязвимой девушки. Но актриса не побоялась попробовать отойти от этого имиджа: в ленте Оливера Стоуна "Дорз" она сыграла жену Джимма Моррисона, которая, так же как и сам Моррисон, погибла от наркотиков, в картине "Когда мужчина любит женщину" попробовала себя в роли алкоголички. Побыв подругой Моррисона, Мэг становится подругой Алека Болдуина в мелодраме "Прелюдия к поцелую". Также стоит выделить её работы в фильмах "Мужество под огнём" и "Королевская милость". Но настоящими хитами, по которым весь мир знает Мэг Райан становятся такие мелодрамы как "Неспящие в Сиэттле", "Французский поцелуй", "Вам письмо", "Город ангелов", "Кейт и Лео". В 2000-м году пробующаяся как режиссёр Дайан Китон собирает в главных ролях в комедии "Отбой" звёздных блондинок: Мэг Райан, Лиз Кудроу и... себя любимую, конечно:) Идеальная любовь на экране в этих фильмах в партнёрстве со звёздами первой величины - Томом Хэнксом, Николасом Кейджем. Хью Джекманом отражала и личную жизнь Мэг, чей союз с Дэнисом Куэйдом в Голливуде считали одной из лучших супружеских пар. У них есть сын Джек Генри Куэйд (род. 24 апреля 1992). Однако эта идилия была разрушена после более чем 10 лет счастья, когда у Райан начался роман с Расселом Кроу, с которым они познакомились на съёмочной площадке фильма "Доказательство жизни". Но и это продлилось не долго. В 2003 году актриса снова сделала попытку отойти от привычного образа и сыграла на пару с Марком Руффало в психологическом триллере "Темная сторона страсти". В этом фильме Мег примерила нетипичную для себя роль замкнутой писательницы, у которой завязывается любовная интрига с детективом. Из последующих фильмов я бы выделил, вернее, (мы прямо, как "Неспящие в Сиэттле" в такую рань) сидящая сейчас рядом - большой специалист по мелодрамам, в том числе и реальным:) выделила такие картины: "Итака", "Сделка", "Женщины", "Новый парень моей мамы", "В стране женщин".
В январе 2006 года Мег удочерила девочку из Китая - Дейзи Тру, за которой она специально летала в Китай и с лихвой вылила на неё всю накопившуюся любовь. С начала 2011 года встречается с музыкантом Джоном Мелленкампом. Недавно Мэг Райан отметила юбилей - 60 лет!
Песня канадской певицы Сары Маклахлан "В объятиях ангела" стала саундтреком к одному из лучших фильмов Мэг Райан City of Angels в компании с Николасом Кейджем:

Этим одиноким зимним утром включаю свой любимый "Roxette" и с фужером горячего грога предаюсь воспоминаниям...
При упоминании этого имени у меня в памяти обязательно всплывает её фирменная очаровательная улыбка. Она, безусловно, является одним из символов современного Голливуда:

Time: 2.04.
Американская киноактриса Джулия Робертс (Джули Фиона Робертс) родилась 28 октября 1967 года в штате Джорджия, США. Она стала третьим ребенком в семье, а её родители развелись, когда ей было четыре года. Во время учебы с 13 лет Джулия Робертс работала официанткой в пиццерии. Несколько раз она принимала участие в местном конкурсе красоты. После окончания колледжа в 1985 году Джулия Робертс переехала жить к сестре Лизе в Нью Йорк. И Лиза, и старший брат Джулии Эрик, на тот момент уже строили карьеры актеров. В Нью Йорке Джулия Робертс поначалу работала официанткой в кафе компании Baskin Robbins, продавщицей в магазине на Манхэттене. Потом подписала контракт с модельным агентством Click и стала посещать курсы актерского мастерства.
Первая роль в кино Джулия Робертс была очень маленькой, она была в кадре всего 15 секунд в фильме "Пожарная служба" (1986), дальше была работа вместе с братом Эриком Робертсом в фильме "Кроваво красный". Затем была роль басс-гитаристки из группы "Мистерия" в комедийном мюзикле "Удовлетворение". Внимание публики актриса завоевала, снявшись в роли сумасбродной, но ранимой Дейзи в фильме "Мистическая пицца" (1988). Через год Робертс закрепила свой статус восходящей звезды, снявшись в фильме "Стальные магнолии". За роль в этой картине актрису номинировали на "Оскар" в категории "Лучшая женская роль второго плана". Картиной, которая принесла Джулии мировое признание, стала "Красотка" режиссера Маршалла. Её партнёром стал Ричард Гир. История девушки легкого поведения, в которую влюбляется богатый бизнесмен, стала чем-то вроде "Золушки" для взрослых. Непосредственная и искренняя героиня Робертс покорила сердца зрителей. В том же году на экраны вышел в свет фантастический триллер "Коматозники", в котором молодые ученые решили погрузить себя в искусственную кому во имя науки. Затем актриса вновь поразила зрителей своей красотой в мелодраме "В постели с врагом", сыграв инсценировавшую собственную смерть девушку, спасающуюся от агрессивного супруга. Джули блестяще предстала в образе феи Динь-динь в осовремененной версии "Питера Пэна" от Стивена Спилберга. Настоящими кассовыми хитами становятся зловещий триллер "Мэри Райли" с Джоном Малковичем и душераздирающая драма "Мачеха" со Сьюзан Сарандон. А вышедшие в конце 90-х комедии "Свадьба лучшего друга", "Ноттинг Хилл" и "Сбежавшая невеста" закрепили успех и оказались не менее прибыльными хитами. Затем были изысканная "Улыбка Моны Лизы" и остросюжетная "Теория заговора" с Мэлом Гибсоном. В 2000 году актерский талант Робертс наконец был оценен Американской киноакадемией. Долгожданную статуэтку в номинации "Лучшая актриса" Джулия получила за главную роль в драме Стивена Содерберга "Эрин Брокович" о не только красивой и дерзкой, но и умной и самоотверженной правозащитнице, сумевшей добиться правосудия в процессе против отравляющей окружающую среду корпорации. Затем актриса снялась в ряде фильмов, среди которых наиболее примечательным с коммерческой точки зрения явились: "11 друзей Оушена", "Мексиканец", "Во всей красе", "12 друзей Оушена, "День святого Валентина", "Белоснежка: Месть гномов". В 2004 году в прокат был выпущен знаменитый фильм под названием "Близость". Почти бесплатно сыграла в фильме своего друга Джорджа Клуни "Признания опасного человека". Из последних проектов можно отметить мелодраму "Ешь, молись, люби", которая была снята по инициативе Робертс по роману писательницы Э. Гилберт в 2010 г.; роль в мелодраме "Август" по знаковому для американцев произведению драматурга Трейси Леттса, в которой снялись вместе с Робертс признанные звезды, такие как Мерил Стрип. Игру Джулии в этом фильме назвали одной из лучших в карьере актрисы со времен "Брокович". В криминальной драме "Финансовый монстр", вышедшей в 2016 г., Робертс сыграла в паре с Джорджем Клуни. В 2017 г. вышел фильм "Чудо", в котором актриса сыграла маму тяжелобольного мальчика. После этого Джулия снялась в драме "Вязание по пятницам" по одноименной книге Кейт Джейкобс. В центре сюжета – владелица магазинчика Джорджии Уолкер, основавшая пятничный клуб, куда нет пути мужчинам, зато женщины могут посплетничать и излить душу. Также вместе с Шоном Пенном она снялась в сериале о Уотергейтском скандале "Газлайтинг", где сыграла психолога.
В 90-е годы Джулия Робертс прославилась не только благодаря актерскому мастерству. Ее любовные похождения были объектом пристального внимания таблоидов, а папарацци считали невероятной удачей подкараулить ее в компании нового претендента на руку и сердце. Среди возлюбленных успешной актрисы были в разное время замечены Кифер Сазерленд, Мэттью Перри, Дэниел Дэй-Льюис, Лайэм Нисон, Бенджамин Брэтт. Первым законным мужем девушки стал кантри-певец Лайл Ловетт. В 1993 году они тайно поженились после трех недель романа, а в 1995 развелись, якобы по причине того, что Лайл уделял слишком мало времени супруге. Они сохранили теплые отношения и по сей день. Лайл даже написал песню If I Needed You специально, чтобы Джулия спела ее в фильме "Мачеха". Вторым супругом Джулии стал кинооператор Дэниэл Модер. Свадьбу сыграли летом 2002 года. Спустя два года в семье родились двойняшки – мальчик Финнеас Уолтер и девочка Хэзел Патриша, а в 2008 году у пары появился сын Генри Даниэл Модер. Они стараются проводить как можно больше времени друг с другом. В настоящий момент для Джулии именно семья находится на первом месте. У Джулии непростые отношения с братом, и также сложными, как оказалось, были взаимоотношения с младшей сестрой Нэнси, которая в 2014 г. трагически погибла. Джулия не скрывает своих секретов красоты: она регулярно занимается спортом (аэробика и бег), добавляет во все уходовые средства оливковое масло, всегда защищает лицо солнцезащитным кремом, а глаза – темными очками. Супруги исповедуют индуизм - с детьми и мужем они периодически бывают в индуистских храмах. В настоящее время еще одна представительница семьи покоряет актерскую профессию – в последнее время в довольно многообещающих сериалах и фильмах можно увидеть Эмму - племянницу Джулии, дочь Эрика. Она даже снялась в нескольких проектах с тётей, и, в отличие от своего отца, состоит с ней в теплых отношениях.
Эта шикарная баллада шведской группы ROXETTE хорошо знакома по "Красотке" с Ричардом Гиром и Джулией Робертс в главных ролях. Песня, повествовующая об одиноком зимнем дне после разрыва отношений "It Must Have Been Love" ("Должно быть это любовь") произвела фурор во всём мире и стала вместе с самим фильмом классикой:

Эта соблазнительная латиноамериканская дива являет собой тот случай, когда с годами женщина становится только краше и фактурнее. Первый раз я увидел эту дьяволицу в культовом фильме "От заката до рассвета", в котором она всего за несколько минут создала один из самых эротичных и запоминающихся образов в истории кинематографа:

Time: 2.06.
Сальма Хайек родилась 2 сентября 1966 года в красивом мексиканском городке Коаца в штате Веракрус на побережье Мексиканского залива. Сальма не всегда обладала своей сногсшибательной внешностью. Когда она была ребёнком, её бабушка использовала необычный метод, чтобы она выросла красивой – сбривала волосы на голове и бровях, чтобы они стали гуще. В 12 лет будущая звезда была отправлена на обучение в католическую школу-интернат для девочек в Луизиане. Там врачи поставили ей диагноз - дислексия. После ухода из школы из-за проблем с поведением Сальма ненадолго вернулась в Мексику, а вскоре переехала в Хьюстон, где до 17 лет жила с тетей. Затем она поступила в Иберо-Американский институт в Мехико, где изучала международные отношения.
Параллельно с учебой она пробовала себя в качестве актрисы, снимаясь в местных сериалах, и в 17 лет её ждал первый прорыв - она сыграла заглавную роль в телесериале "Тереза". В 1991 году в качестве нелегальной иммигрантки Сальма прибыла в США и вскоре получила отличное предложение - сыграть в фильме "Отчаянный" вместе с Антонио Бандерасом. Этот фильм в итоге помог ей "засветиться" в Голливуде и вскоре у неё были небольшие, но блистательные роли в таких громких фильмах, как "Четыре комнаты", а также одна из её самых запоминающихся ролей - вампирши Сантанико Пандемониум из "От заката до рассвета". Мне она настолько нравится в этом образе, что я в своё время не мог перестать на неё смотреть - роль была хоть и небольшая, но запонающаяся: танец со змеёй на столе - эта сцена, как и весь фильм по сценарию Тарантино (где он и сам снялся вместе с Джорджем Клуни) просто гипнотизируют! Следующим успешным фильмом актрисы стала трогательная романтическая комедия "Поспешишь, людей насмешишь" (1997), где её партнером стал Мэттью Пэрри, уже известный на тот момент по роли Чендлера в сериале "Друзья". В 1999 году Сальме досталась главная роль в крупнобюджетной ленте "Дикий, дикий Запад", где она сыграла с Уиллом Смитом. Далее последовала второстепенная роль в комедии Кевина Смита "Догма". На рубеже веков Сальма Хайек основала собственную продюсерскую кинокомпанию под названием "Ventanarosa". Её первым фильмом стала экранизация культовой повести колумбийского писателя Габриэля Гарсиа Маркеса "Полковнику никто не пишет" в 1999 году. Картина участвовала в Каннском кинофестивале, получила номинацию «Гойя» и премию фестиваля независимого кино «Сандэнс» в 2000 году. Сама актриса исполнила в фильме одну из главных ролей. В этом же году Сальма снялась в экспериментальной картине Майка Фиггиса "Тайм-код", многими критиками признанной одним из лучших фильмов года. Главной особенностью ленты стало то, что она была снята на ручную камеру без монтажа в так называемом режиме реального времени. В 2002 году вышел фильм "Фрида", в котором Сальма была со-продюсером, а также сыграла главную роль мексиканской художницы Фриды Кало, за которую была номинирована на «Оскар» как лучшая актриса. После выхода картины критики и гламурные журналы стали наперебой провозглашать Сальму одной из самых привлекательных актрис мира. Хайек тем временем снялась в продолжении истории о музыканте "Однажды в Мексике: Отчаянный 2", где её партнёрами кроме Антонио Бандераса, стали Джонни Депп и Микки Рурк. В 2003 году Сальма Хайек сняла картину «Чудо Мальдонадо» для канала Showtime и получила премию «Эмми» в номинации «Выдающаяся режиссура детской, молодёжной или семейной программы». Далее последовали тоже только успешные и качественные работы: криминальный боевик с Пирсом Бронсаном "После заката" (2004), мелодрама с Колином Фаррелом "Спроси у пыли" (2005), триллер с Джаредом Лето и Джоном Траволтой "Одинокие сердца", а также комедийный вестерн «Бандитки» (2006), где Сальма сыграла со своей подругой Пенелопой Круз. Зрители оказались в восторге от проделок двух отчаянных девушек. В 2010-е годы Сальма Хайек много снималась в развлекательных высокобюджетных картинах, очередной раз продемонстрировала свой комедийный талант в "Одноклассниках", сыграла с Джоном Траволтой и Блейк Лайвли в боевике Оливера Стоуна "Особо опасны" (2012). В 2014 году актриса сыграла сильную женщину в боевике "Эверли", вместе с Венсаном Касселем работала над фильмом "Страшные сказки". В 2017 году вышел боевик "Телохранитель киллера", где Сальме достался образ эмоциональной и харизматичной супруги главного героя, охраняемого киллера, и воплотила она его настолько экспрессивно, что создатели замахнулись на продолжение под названием "Телохранитель жены киллера". Фильмографию актрисы дополнила драма "Беатрис на ужине", где Сальма предстала в образе медсестры-мексиканки и комедия "Гламурные боссы", где она удивила поклонников непривычной рыжей шевелюрой, а также "Родители лёгкого поведения" в паре с Алеком Болдуином. За время пандемии вышли сразу четыре фильма с её участием. В одном из них - "Вечные", рассказывающем о бессмертной расе суперлюдей, напарниками Сальмы стали Анджелина Джоли и Кит Харингтон. В другом - сложный характерный образ Изабель в фантастической ленте "Блаженство", премьера которой состоялась в начале 2021 года.
Сальма Хайек в течение четырех лет встречалась с актером Эдвардом Нортоном, отношения с которым завязались в 1999 году, а затем пробыла год в отношениях с другим актером – Джошем Лукасом, искренне восхищавшимся своей талантливой спутницей. Одно время Хайек скрывала личную жизнь от прессы, а в 2007 году неожиданно объявила о помолвке с французским миллиардером Франсуа-Анри Пино, которому принадлежат многие модные дома Европы. Позже оказалось, что актриса ждет ребенка: девочка родилась 21 сентября того же года и получила имя Валентина Палома. Свадьбу сыграли 2 года спустя в красивейшем театре Венеции, где присутствовали многие известные деятели Франции и США. На родине бизнесмена Сальма живет под фамилией мужа, который там более известен, чем она. Вместе они уже более 10 лет. К слову, муж Сальмы возглавляет компанию «Kering», которая занимается продажей предметов роскоши, и в апреле 2019 года он пожертвовал 100 миллионов евро на ремонт Собора Парижской Богоматери, который пострадал от ужасного пожара.
Советую просмотреть фотографии в её инстаграме (особенно впечатляют горячие фото Сальмы в купальнике), она в прекрасной форме, и её фигура остаётся такой же обворожительной (если не сказать безупречной), как и её улыбка. Сальма Хайек говорит на английском, испанском, арабском и португальском языках и участвует в общественной жизни страны, в частности, в движении "Женщины против насилия".
Сальма сама записала песню Siente mi amor из саундтрека к фильму "Однажды в Мексике":

Так же как и её знаменитая тезка-землячка, звезда диско 80-х из "Арабесок", эта звезда кино сразила меня наповал в образе суперагента. Настоящая Мисс Конгениальность:

Time: 2.08.
Сандра Аннет Баллок родилась в 1964 году в Вирджинии (США) в семье оперной певицы-немки и учителя по вокалу. Бóльшую часть детства провела в ФРГ, где кроме учёбы в школе, изучала балет, игру на пианино и вокал. Даже исполняла небольшие партии в выступлениях матери. Однако учиться юная леди пожелала на юриста. Между тем, незадолго до выпуска Баллок бросила университет и отправилась в Нью-Йорк покорять модный мир. А затем решила стать актрисой, по молодости снималась в порно (немка всё-таки!), но потом выкупила права и ликвидировала копии записей.
Закончив актерские курсы будущая звезда переехала в Лос-Анджелес, где сыграла свои первые роли в малозначимых постановках. Получив положительные отзывы критиков, Сандра была приглашена на небольшую роль в телесериал "Работающая девушка". Мировая известность пришла поздно, ближе к 30 годам, вместе с блокбастером "Разрушитель" (1993) - комедийное воплощение наивной неуклюжей полицейской из будущего выше всяких похвал. Через год вышел суперхит "Скорость". Он и сделал и Сандру и Киану Ривза голливудскими суперзвёздами. Кроме романтических комедий мне понравились ещё триллер "Сеть" и драма "Время убивать", раскрывающие драматический талант актрисы. Также можно отметить "Практическую магию", где Сандра играет вместе с Николь Кидман. 2000-ый – поворотный год в кинокарьере Сандры Баллок. Новый фильм "Мисс Конгениальность" собрал в мировом прокате более 200 млн долларов, а сама кинодива была награждена «Золотым глобусом». В период с 2002 по 2005 год Баллок сыграла в разной степени успешных фильмах: "Отсчет убийств", "Божественные тайны сестричек Я-Я", "Любовь с уведомлением", "Столкновение" и "Любимчик"..
В 2005 году Сандра Баллок вышла замуж за телеведущего и производителя мотоциклов Джесси Джеймса, с которым познакомилась в 2004 году на съёмочной площадке передачи «Monster Garage». В 2006 году Сандра и Кину Ривз вновь сыграли вместе в мелодраме "Дом у озера". В этом же году актриса снялась в драме режиссера Дугласа Макграта "Дурная слава". В 2007 году Сандра сыграла в мистическом триллере "Предчувствие", а в 2009 году в прокат вышли комедии "Предложение" и "Всё о Стиве" с участием актрисы. Триумфом актрисы стала спортивная драма "Невидимая сторона", за которую она получила и «Золотой глобус», и «Оскар». Сюжет фильма построен на реальных события произошедших с американским спортсменом Майклом Оре. Этот парень афроамериканец. Его взяла под опеку обеспеченная семья, так как он в очередной раз лишился жилья. Живя в новом доме, Майкл становится членом семьи. Режиссер хорошо показал в этой картине то, что любовь близких может изменить вашу судьбу и то, что бескорыстная помощь творит чудеса и всегда есть выход из любой проблемы. А самое главное в картине - это обманчивость стереотипов.
Между тем, в марте 2010 года в прессе появились слухи об изменах мужа актрисы Джесси Джеймса, которые он сам вынужден был подтвердить. Баллок подала на развод, оставив себе детей, причём не родных: у актрисы нет своих детей - она воспитывает детей, усыновлённых во время замужества.
В 2013 году вышло сразу два фильма с Сандрой Баллок в главной роли - "Копы в юбках" и "Гравитация", которые получили множество номинаций на престижные награды. Лента "Гравитация" принесла актрисе премию «Народный выбор» в номинации «Лучший экранный дуэт» совместно с Джорджем Клуни. Напряженная история женщины-астронавта, в одиночку спасающейся после катастрофы в космосе, стала главным кинособытием 2013 года – и во многом это заслуга Баллок. Ну а в 2019-м все обсуждали постапокалиптический хоррор "Птичий короб" про невидимых чудовищ, один взгляд на которых заставляет людей совершать самоубийство. Практически весь фильм Сандра, спасающая двоих маленьких детей, проведёт с завязанными глазами.
Надо сказать, что Сандра - огненная натура. Ей приписывали немалое количество романов. Первый брак актрисы состоялся, когда ей было всего 20. С коллегой по цеху Тейтом Донованом, которого она боготворила, тоже ничего не вышло. А в 2015 году у Баллок появился очередной возлюбленный - фотограф Брайан Рендал. В 2020-м актриса рассталась и с ним, по его инициативе.
Сандра Баллок - идеальный образец сильной и независимой женщины. Среди её увлечений - мотоциклы и ремонт домов. Мать двоих приёмных детей, Сандра Баллок много занимается благотворительностью. Например, она за свой счёт восстановила среднюю школу в Новом Орлеане, пострадавшую во время урагана Катрина. Сандра дважды жертвовала по 1 млн долларов американскому Красному Кресту. Она обожает животных и не раз брала себе на содержание собак-инвалидов из приютов. Также Баллок жертвует часть своего дохода на реставрацию ветхих зданий, имеющих архитектурную ценность. Наконец, Сандра - мудрая женщина:
- Ни раса, ни религия, ни цвет кожи - ничего - даже сексуальная ориентация не делают нас лучше других. Все мы заслуживаем любви.
- Ищите то, что приносит вам радость. Ведь это именно то, что вы будете вспоминать в самом конце...
В этом настоящим драматическим произведением искусства о жизни и спорте, снятому по документальной книге Майкла Льюиса "Слепая сторона: эволюция игры", и за который Сандра заслуженно получила свой «Оскар», звучат золотые слова, которые произносит героиня Сандры Баллок: "Команда - это твоя семья, Смотришь на него (соперника) и защищаешь меня. Ты защитишь семью?" Мне бы такого тренера в своё время...


PS: ну а Мисс Конгениальность в блоге у Дашульки!

Прочитав ещё 15 лет назад самый "личный" роман Стивена Кинга "История Лизи", я почему-то не сомневался, что в будущей экранизации главную героиню будет играть именно эта звезда кино - одна из самых талантливых и многоплановых актрис современного Голливуда, которой по силе роль любой сложности: от богемной светской львицы до порноактрисы и вдовы литератора, сражающейся с внутренними демонами:

Time: 2.09.
Джулианна Мур (настоящее имя - Джули Энн Смит) родилась 3 декабря 1960 года в Фейетвилле (Северная Каролина, США). Её отец, Питер Мур Смит, работал военным судьёй, а мама, Анна Смит, была психиатром и социальным работником. У Джулианны шотландское происхождение по матери. Она была старшим ребенком в семье у неё был младший брат и сестра. Детство будущей актрисы прошло в переездах, она сменила несколько школ. В конце концов, её семья обосновалась в Бостоне, где Джули поступила в "Школу искусств Бостонского университета", окончив которую в 1983-м, перебралась жить в Нью-Йорк. Там же при регистрации в Гильдии актеров, она узнала, что её имя уже занято во всех вариациях, ввиду популярности фамилии Смит, так что для псевдонима она объединила два своих имени в одно, а в качестве фамилии взяла второе имя отца.
Первая роль актрисы на телевизионном экране стала мыльная опера "Как вращается мир", в которой Джулианна снималась 3 года и играла сразу две роли, за что в 1988 году и получила свою первую премию «Эмми» как лучшей молодой актрисе дневного сериала. На большом экране Мур дебютировала в эпизодической роли жертвы мумии в фильме "Сказки с тёмной стороны" в 1990 году. Затем были второстепенные роли в достаточно известных фильмах: в 1992 году триллер "Рука, качающая колыбель", "Тело как улика", где главную роль исполняла Мадонна. Далее детективный фильм "Беглец", в котором Джулианна сыграла роль доктора Истмен, которая попадается на пути скрывающегося от правосудия героя Харрисона Форда. Благодаря этой картине Джулианну заметил знаменитый режиссер Стивен Спилберг, ему очень понравилось исполнение актрисы роли и без прослушиваний пригласил актрису на роль доктора Сары Хардинг в фильме "Парк Юрского периода: Затерянный мир". Этот фильм был взлетом в карьере Джулианны Мур. Следующая роль Мур в фильме "Ночи в стиле буги" было очень много откровенных сцен. И актриса является нам как порнозвезда-наркоманка, но при этом любящая мать. В этот период Мур в одинаковой степени снимается как в высокопрофильных голливудских постановках вроде комедии "Девять месяцев" (сыграла беременную подружку героя Хью Гранта), триллера "Наёмные убийцы" (с Сильвестром Сталлоне в главной роли), так и в малобюджетных фильмах, среди которых наибольшего успеха добились триллер Тодда Хейнса "Безопасность", где Мур сыграла женщину, внезапно начинающую страдать аллергией на весь окружающий её мир. Отныне режиссеры были уверены, что актриса отлично справляется с разноплановыми ролями и готова на любые эксперименты. В 1998 году с участием Мур выходит фильм "Большой Лебовски" братьев Коэнов, где она играет художницу-феминистку, рисующую картины при помощи собственной вагины и появляющуюся в фантазиях героя Джеффа Бриджеса в образе валькирии. Но наиболее плодотворным становится 1999-й год, когда выходят сразу пять фильмов с участием Джулианны Мур, среди которых стоит отметить "Колесо фортуны", участие в новой картине Пола Томаса Андерсона "Магнолия" и в драме "Конец романа", роль в которой вновь приносит актрисе номинации на премии BAFTA, «Золотой глобус» и «Оскар». В 2001 году Джулианна Мур сыграла роль в продолжении триллера "Молчание ягнят" в фильме "Ганнибал". Предыдущая героиня первого фильма, как мы знаем, Джоди Фостер отказалась играть в продолжении картины и роль отдали Мур. Актриса с удовольствием согласилась, так как была возможность играть вместе со своим кумиром Энтони Хопкинсом. В картине Стивена Долдри "Часы" Джулиана Мур сыграла Лору Браун, фрустрирующую домохозяйку, живущую в Лос-Анджелесе начала 1950 годов. Её брак, образ жизни, подавленная сексуальность, нелюбимый муж и сын, к которому она чувствует отчуждение, приводят её к мысли о самоубийстве, однако в последний момент Лора решает оставить семью и начать жизнь сначала в другом городе. Фильм "Часы" стал большим успехом для всех трёх актрис, сыгравших главные роли: помимо Мур, в фильме были заняты Николь Кидман и Мерил Стрип, это актёрское трио стало призёром Берлинского кинофестиваля 2003 года, а также принесло Мур множество кинематографических премий, в том числе номинацию на «Оскар» как лучшей исполнительнице второстепенной роли. В тот же год Джулианна Мур снова сыграла у Тодда Хейнса в драме "Вдали от рая" - стилизации под мелодрамы «золотого Голливуда», обернувшейся настоящим разоблачением фальшивости, скрывающейся за аккуратными фасадами (о той эпохе мы здесь уже целую диссертацию написали). Мур снова сыграла домохозяйку, обнаруживающую, что её муж имеет гомосексуальную связь на стороне. За эту роль актриса также получила номинацию на премию «Оскар», однако уже как лучшая актриса. После длительной паузы, связанной с рождением ребёнка, Мур возвращается в кино с несколькими фильмами, среди которых успешно прошедший в прокате триллер "Забытое" и драма со сходной тематикой о пропавших детях "Обратная сторона правды»". А картина Альфонсо Куарона "Дитя человеческое", где актриса исполнила роль главы повстанцев в мире, погружённом в хаос из-за потери способности продолжать род, была отобрана в качестве конкурсанта на Венецианском фестивале. Также актриса превосходно сыграла в фантастическом боевике режиссёра Ли Тамахори под названием "Пророк" о человеке, способном видеть будущее с Николасом Кейджем в главной роли, в драмах "Хлоя" и "Одинокий мужчина", а также в телефильме "Игра изменилась" в роли губернатора Аляски и кандидата в вице-президенты США Сары Пэйлин. Однако сама Пэйлин раскритиковала его, отметив, что "голливудская ложь остаётся голливудской ложью". Однако исполнение роли американской "Жириновского в юбке" принесло Мур первую статуэтку прайм-тайм премии «Эмми». За непревзойдённую роль профессора лингвистики, страдающего от болезни Альцгеймера, в независимой драме "Всё ещё Элис" Джулианна Мур удостоилась высочайших оценок мировой кинопрессы и множества наград, включая премию «Оскар» за лучшую женскую роль. А образ коварной и лицемерной голливудской актрисы в чёрной комедии "Звёздная карта" принёс Джулианне главный актёрский приз Каннского кинофестиваля. Кроме того, звезда пополнила и без того богатый на громкие имена актерский состав подростковой франшизы "Голодные игры".
У Джулианны было два брака. В 1986 году она вышла замуж за Джона Гулда Рубина, вместе пара прожила 9 лет, однако в 1995 году они расстались. Причиной развода стал новый роман супруга. Но уже в 1996 году у Джулианны Мур завязываются отношения с режиссером Барт Фрейндлих. До 2003 года пара жила в гражданском браке, но вскоре пара официально зарегистрировала свой брак. Джулианна подарила супругу двух прекрасных детей, сына Калеба (1997 г.р.) и дочь Лив Хелен (2002 г.р.).
Одна из самых интеллектуальных актрис Голливуда, бакалавр изобразительных искусств ещё и детский писатель - между съёмками в фильмах Джулианна Мур написала детскую книгу, названную "Клубника с веснушками". Возраста актриса не боится, но подчеркивает, что одеваться все же следует согласно годам. И мини-юбки могут быть вполне уместными, но при гармоничном сочетании с другими элементами одежды. Например, сама актриса носит мини только с плотными черными колготками и к образу добавляет строгий жакет или пиджак мужского кроя. И самое сексуальное и элегантное в гардеробе женщины, по мнению Джулианны, это брючные костюмы. К ним звезда питает особую любовь!
В "Истории Лизи" Джулианна сыграла Лизи Лэндон, вдову знаменитого писателя Скотта Лэндона в исполнении Клайва Оуэна. После покушения на мужа её героиня остается одна в большом доме и сталкивается не только с посягательствами на литературное наследие её мужа, но и со сверхъестественными существами и призраком супруга. Мистический сериал c проникновенным саундтреком, снятый по одноименному роману Стивена Кинга, вышел в этом году:

Так получилось, что я познакомился с этой актрисой ещё в 80-е, когда она не то что у нас, но даже у себя на родине была ещё не очень знаменита. Прикупив на шару на какой-то распродаже типа "Чёрной пятницы" в Швеции ворох кассет, я только дома обнаружил, что это был отличный рок-мюзикл "Улицы в огне". Хотя, как я сейчас читаю, готовя этот материал, критиками этот фильм был принят прохладно. Это история о том, как банда байкеров нахально, прямо после концерта, похитила рок-диву. Но лично мне музыка и песни понравились больше, чем сам сюжет. Да и сама дива выглядела очаровашкой:

Time: 2.11.
Дайан Лэйн родилась 22 января 1965 года в Нью Йорке. Её отец - Бартон Юджин Лейн, был актером Мать, Коллин Фаррингтон, больше известная как Коллин Прайс, работала танцовщицей и снималась для журнала «Playboy». Когда Дайан было одиннадцать лет, её родители развелись и отец получил опеку над девочкой. Какое-то время девочкой занималась бабушка, Элеанор Скотт, приобщившая её с малых лет к театральной сцене. Двенадцатилетняя Дайан была задействована в спектакле "Вишневый сад" на подмостках Народного театра "Медея". В то время главную роль в нем исполняла Мэрил Стрип. Затем, в составе экспериментального коллектива нью-йоркского театра "Ла Мама", девушка отправилась в турне по Америке и Европе, выступала с труппой в Италии, Франции, Голландии, Германии. По словам Лэйн, этот экскурс принес ей неоценимый опыт в понимании культур, обычаев, традиций разных народов.
А свою кинокарьеру Дайан Лэйн начала в тринадцать лет, сыграв в фильме "Маленький роман", в котором партнёром у неё был сэр Лоуренс Оливье. Успех, последовавший за первым фильмом, дал свои результаты - её взял под отеческое крыло Фрэнсис Форд Коппола и предложил роли в нескольких своих фильмах: "Изгои", где Дайан играет в компании молодых Патрика Суэйзи, Мэтта Диллона, Тома Круза, и в драме "Бойцовая рыбка", где она знакомится с начинающими Микки Рурком и Николасом Кейджем. Девяностые годы для актрисы отмечены ролями психиатра Кэти Шеппард в триллере "Ход королевой", легкомысленной дамочки Дебби Бендер в комедии "Мой новый пистолет", Полетт Годдар в драматической комедии "Чаплин", судьи Херши в фантастическом боевике Сильвестра Сталлоне "Судья Дредд". Дайан снималась с Робином Уильямсом - в "Джеке" (1996) и Уэсли Снайпсом в "Убийстве в Белом доме" (1997). В 2000 г. она получила главную роль в фильме "Идеальный шторм" с участием Джорджа Клуни. Также в это время вышли такие успешные картины, как "Прогулка по луне" и "Стеклянный дом". Но настоящий успех пришел к ней в начале 2000-х годов, когда она вместе с голливудской звездой Киану Ривзом сыграла в спортивной драме "Хардбол", гле в одном фильме совмещается столько жанров: тут и спорт, и криминал, и боевик, и социальная драма! Рекомендую. В 2002 году выходит психологическая драма "Неверная". Дайан сыграла в этом фильме главную женскую роль, а её экранным мужем стал Ричард Гир. Кинокартина имела большой успех, получила огромное количество положительных отзывов от критиков и множество кинопремий, а сама Лэйн номинировалась на «Золотой Глобус» и «Оскар». Дуэт, которому приписывали роман не только в кино, вскоре появился ещё в одной киноленте "Ночи в Роданте", которая снова произвела фурор, хотя и не такой оглушительный. Вслед за этим на экраны вышла картина "Под солнцем Тосканы". Фильм пропитан теплом, уважением, чувствами, итальянскими эмоциями и открытостью. Зрители искренне радовались успехам любимой актрисы и в других картинах: романтической комедии "Любовь к собакам обязательна", где партнером по фильму был Джон Кьюсак, триллере "Киллер" с Микки Рурком, исторической драме "Чемпион" с Джоном Малковичем. В трилогии "Человек из стали", "Бэтмен против Супермена: на заре справедливости" и "Лига справедливости" актриса сыграла Марту Кент, заботливую маму приёмного внеземного сына, обладающего суперспособностями. Дуэт Дайан Лэйн с Алеком Болдуином в фильме Элинор Копполы, жены культового режиссера, "Париж подождет" также не разочаровал зрителей. В 2017 году вышла политическая драма "Уотергейт: Крушение Белого дома". Лэйн сыграла главную женскую роль, а её экранным мужем стал легендарный Лиам Нисон. Фильм повествует о жизни агента ФБР Марка Фелта, который анонимно снабжал информацией прессу по делу об Уотергейте. В фильме "Море соблазна", где Лэйн сыграла одну из главных ролей, рассказывается о жизни обычного рыболова, который сталкивается со своим тёмным прошлым. Из последних работ звезды я бы отметил триллер "Кровные узы" с Кевином Костнером, а также её участие в сериалах "Романовы" и "Карточный домик", а в этом году она сыграла роль сенатора Дженнифер Браун в сериале "Y. Последний мужчина", где события разворачиваются в постапокалиптическом мире.
Надо признать, что личная жизнь героини нашего рассказа была насыщена событиями, однако они не принесли актрисе желаемого счастья и удовлетворения. Хотя, кто знает, может быть, именно поэтому она смогла так реалистично воплотить образы своих героинь на экране. Дайан была замужем дважды: за Кристофером Ламбертом и Джошем Бролином, но в обоих случаях браки распались. От первого мужа актриса родила дочь Элинор, но это, к сожалению, не скрепило отношения пары.
В настоящее время Дайан Лэйн – успешная, самодостаточная женщина, добившаяся многого в своей актерской карьере, готовая к новым ролям и перевоплощениям, а главное, не оставляющая надежду встретить свое настоящее личное счастье, как когда-то она воплотила в одном из любимых моих фильмов "Под солнцем Тосканы". Картина пропитана теплом, уважением, чувствами, итальянскими эмоциями и открытостью. А Дайан Лэйн, конечно, являлась не только главной героиней по сюжету, но и стержнем всего фильма. Из несчастной, брошенной мужем и оставшейся без всего американской писательницы она превратилась в прекрасную, любящую и любимую женщину. Вокруг героини постоянно находились очень разные по характеру люди, и именно они помогли ей обрести себя, а она помогала им понять, что самое главное и ценное в жизни – это человеческое тепло, понимание, любовь и участие. Возможно, сюжет несколько надуман, но при просмотре фильма это отходит на второй план. Важнее всего в данном случае не форма, а истинное содержание картины:



PS: а оценить вокальные данные Дайан Лэйн можно в блоге у Дашули!

В отличие от других звёздных фильмов этой рыжей-бестыжей дамочки, я полюбил её 20 лет назад в авантюрной комедии "Именинница" как русскую девушку Надю, участвующую в проекте "Из России с любовью", который даёт возможность выйти замуж за иностранца. И вскоре в лондонском аэропорту её уже встречает на свою голову банкир Джон...

Time: 2.13.
Николь Кидман родилась в Гонолулу, столице штата Гавайи, 20 июня 1967 года. Родители Николь шотландско-ирландского происхождения, всю жизнь провели в Австралии. Отец Энтони Дэвид Кидман – биохимик, изучавший проблему возникновения раковых клеток, в то время работал в многочисленных научных проектах на территории США. Мать Джанелль Энн Макнэйл всё время отдавала редактированию книг своего мужа и участию в австралийском движении за равные права женщин. Когда Николь исполнилось 4 года, её родители переехали обратно в Австралию, где отец получил должность при техническом университете Сиднея. Там же родилась младшая сестра Антония Кидман, получившая известность в качестве журналистки. Окончив школу, она продолжила учебу в колледже искусств Victorian College of the Arts при Университете Мельбурна, а также в Театре Филип-Стрит, связав всю свою дальнейшую судьбу с искусством. Изучая актерскую игру, пластические искусства и историю театра, будущая звезда находила в игре на сцене убежище от кризисов переходного возраста. Именно в этом возрасте Кидман начинает сниматься в телесериалах и кино. Вскоре о кудрявой стройной красавице знала вся страна, а она закрутила роман с коллегой по цеху Маркусом Грэхемом. Это был первый серьёзный роман в жизни Николь, но долго он не продлился. У нас она стала известна в 90-х годах, когда на экраны вышел сериал "Бангкок Хилтон", где проявился драматический талант актрисы - именно эта работа принесла ей мировую известность. В это же время она сыграла ещё в одном остром триллере "Мертвый штиль", ради которого девушка бросилась в яхтклуб и умудрилась за семь дней упорных занятий научиться не только управляться с судном на воде, но и вязать морские узлы и легко ориентироваться в морской терминологии. Вот что значит упорство! Фильм имел огромный успех и дорога в Голливуд была проложена, где она сразу же снялась в фильме "Дни Грома", составив вполне достойную пару молодому актёру Тому Крузу. Долгий съёмочный процесс, совместная работа сблизили их на столько, что, когда Кидман исполнилось 23 они поженились. Поскольку её карьера начала стремительно развиваться, да и Круз всё чаще стал получать приглашения на сьёмки, их брак стал "гостевым". (Это, наряду с sexwife, ещё одно изобретение вечно занятых съёмками артистов - брачные отношения не проживающих вместе партнёров). Это был безумный союз двух любящих друг друга людей. Кидман и Круз стремились на всё, чтобы сохранить свой брак. И первое время им это безусловно удавалось. Опьянённые чувством, они рвались друг к другу даже если их встречи пролетали, как один миг. Жизнь слишком коротка, чтобы терпеть долгие месяцы разлуки, сжимая в мокрых от слёз ладонях телефонную трубку, шепча в неё: "Я очень скучаю по тебе слышишь?" Так, ладно. Опять начинаю увлекаться) - чувствую, снова будет много букв с этой рыжей бестией... Когда у Николь случилась внематочная беременность, а второй раз забеременеть просто не получалось, они с Томом удочерили девочку Изабеллу. Круз тогда во всех интервью твердил: главное в его жизни - это жена и дочь. Вскоре в семье появился ещё один приёмный ребенок - сын Коннор. Счастье длилось почти десять лет. Об успехах молодой актрисы написала престижная газета «Нью-Йорк таймс», отмечая обаяние и чувство юмора Николь. Вскоре она снялась в роли доктора Чейз Меридан в картине "Бэтмен навсегда", а также сыграла в черной комедии "За что стоит умереть". Мастерские перевоплощения актрисы из роли в роль не могли оставаться незамеченными: Николь Кидман получила «Золотой глобус». Последняя совместная картина звёздной пары Круз-Кидман стала для них тяжелым испытанием. То ли они так погрузились в образы (Круз и Кидман пришлось много времени сниматься обнаженными, а также вживаться в роли супругов, чувства которых друг к другу охладели), то ли проблемы и в самом деле назревали давно, но только фильм гениального Стэнли Кубрика "С широко закрытыми глазами" был началом конца... О разводе Николь узнала из теленовостей - там уже вовсю судачили о романе Тома с Пенелопой Круз. Единственный телефонный разговор с мужем был лаконичен, и всё, что Том ей сказал: "Дело не в тебе. Все проблемы во мне". Здесь стоит сказать, что именно искреннее и полное погружение в роль не раз играло с актрисой злую шутку. Так, после съёмок в фильме "Портрет леди" Кидман буквально заболела нервным истощением, так как приняла близко к сердцу унижения и боль своей героини. Ей пришлось на некоторое время взять перерыв в съёмках, чтобы восстановить душевное равновесие. В комедии "Марго на свадьбе" Кидман сыграла эксцентричную писательницу, которая старается расстроить свадьбу своей дочери с недостойным женихом. И на время съёмок Николь поселилась вместе с актерами Джеком Блэком и Дженнифер Джейсон Ли, чтобы прочувствовать все мелочи. В результате экранная семья получилась очень реальной.
После расставания с Томом Крузом её карьера рванула вверх, Николь хотела максимально погрузиться в работу. Участие в мистическом триллере "Другие" режиссера Алехандро Аменабара стало следующим шагом в развитии карьеры Николь Кидман. Фильм отличают мрачная атмосфера, интригующий сюжет с неожиданной развязкой и, конечно же, великолепная актерская игра. Она была номинирована на «Оскар» за роль куртизанки в фильме "Мулен Руж", но получить заветную статуэтку удалось за другую роль: поразительное перевоплощение в писательницу Вирджинию Вулф в фильме "Часы" - Николь Кидман стала первой австралийской актрисой, в чьих руках оказалась эта награда. Успех закрепили её работа с гуру арт-хауса Ларсом фон Триером в фильме "Догвилль", и эпическая сага "Холодная гора". Нашла отклик у зрителей и картина "Запятнанная репутация". Неоднозначной вышла работа Николь в фильме "Рождение", который осудили за проявления педофилии. Но тем не мене, звезда была удостоена за роль в этом фильме «Золотого глобуса». Ещё одной заметной работой стала главная роль в фантастическом триллере "Вторжение". В 2005 году увидела свет картина "Переводчица", в которой актриса сыграла с Шоном Пенном. Правда, всем это творение запомнилось не игрой актеров, а тем, что фильм снимался в настоящих стенах ООН. До этого кино там снимать не разрешали. И в этом же году одиночество Кидман закончилось. Она встретила человека, который, нашёл место в её судьбе. Им стал австралийский певец Кит Урбан. Их отношения, переросли в быстрый, яркий роман, окончившийся свадьбой в 2006 году. В браке у пары родились 2 детей. Актриса, по её словам, нашла наконец идеального мужчину, а Кит говорит: "Моя жена есть в каждой моей песне". В 2008 году состоялась премьера военной драмы "Австралия" о богатой избалованной леди, которую великолепно сыграла Николь Кидман, и погонщике скота Дровере - персонаже Хью Джекмана. В 2011 году актриса снялась в паре с Николасом Кейджем в психологической картине "Что скрывает ложь". В 2013 году вышел фильм "Прежде чем я усну". Продюсером истории о женщине, которая каждый день просыпалась, не помня себя и окружающих, выступил сам Ридли Скотт, а экранным партнером – Колин Ферт. В 2014-м удачным получается сотрудничество Кидман с корейским режиссером Паком Чхан Уком в психологическом триллере "Порочные игры", где Николь играет мать героини, сыгранной Мией Васиковской. В том же году Кидман снялась в паре с Колином Фёртом в военной драме "Возмездие". 2016-й год увенчался для Кидман участием в обласканном наградами фильме "Лев", основанном на биографии известного бизнесмена Сару Брайерли. Ещё одна работа, которой пополнился репертуар Кидман в 2017 году, – вестерн "Роковое искушение", созданный режиссером Софией Копполой. До очередного своего актёрского пика Николь добралась двумя годами позже: за главную роль в мини-сериале "Большая маленькая ложь" получила сразу два «Золотых глобуса». И в этом же году вышел ещё один заметный фильм с участием Кидман – блокбастер "Аквамен". В 2019 году вышел фильм "Скандал", драма о трёх женщинах, которых сыграли Кидман, Шарлиз Терон и Марго Робби. Продолжается успешная карьера Николь и на телевидении. За роль в мини-сериале "Отыграть назад" (2020) актриса получает очередную номинацию на «Золотой глобус». Последние работы с участием Николь Кидман - биографическая драма "Быть Рикардо" и детективный сериал "Девять совсем незнакомых людей".
Композиция "Come What May" (Будь что будет) изначально была написана для ленты о Ромео и Джульетте, но впервые прозвучала и запомнилась зрителям как любовная тема главных героев: Сатин и Кристиана из оскароносного "Мулен Руж" (привет Ptichkanaprovode). У песни своя особенная роль – она становится секретом влюблённых, тайным признанием друг другу в сильной любви, о которой знают только они:

Интересная заметка! Спасибо за Мулен-Руж!!!

"Честно говоря, это папа только у нас от джаза с ума сходит. А ребятам до фени." Эта фраза из советского муз. фильма "Мы из джаза' всегда вспоминается, когда просматриваю "Чикаго" с бесподобной Вэлмой, поющей "All That Jazz". И не раз замечал, что мои гости больше из уважения так, за компанию терпят мои слабости. А я всей душой люблю джаз, для этого нужно особое настроение. Но об этом в конце. А пока наша следующая звезда, получившая высшую награду за эту роль:

Time: 2.15.
Кэтрин Зета-Джонс (1969 г.р.) родилась и выросла в Великобритании. Первая часть фамилии происходит от имени её бабушки по отцовской линии. А бабушка получила такое имя в честь лодки The Zeta, на которой уходила в дальние плавания её прабабушка. Имя Кэтрин тоже получила от бабушки, но уже по материнской линии. Между прочим, её фамилия правильно произносится как "Зита-Джоунс", но так сложилось, что у нас её чаще идентифицируют как Зета-Джонс. Артистические способности проявились у неё ещё в детстве: в 4 года она выступала перед прихожанами церкви, исполняя религиозные песни, в 10 лет участвовала в спектаклях городского театра. С 11 лет она привыкла планировать свой день так, чтобы успевать заниматься и вокалом, и хореографией, и сценической пластикой. Когда Кэтрин было 14, в её родной Суонси прибыла съёмочная группа популярного шоу "Пижамная игра". Девушка отправилась на прослушивание и получила роль, а после окончания съёмок в Уэльсе, приглашение на их продолжение в Лондоне. В британской столице Кэтрин, обладательница нежного оливкового цвета кожи и янтарных глаз, быстро стала популярной. Уже в конце 80-х она приняла участие в нескольких проектах, таких как "42-я улица" и "Аспел и компания".
Дебют актрисы на большом экране состоялся в 1990 году в совместной французско-итальянской комедии "Тысяча и одна ночь", в которой она исполнила роль Шахерезады. Известность принесла ей роль в телесериале "Милые бутоны мая". В 1993 году Зета-Джонс впервые поработала в США, снявшись в короткометражке “Христофор Колумб: Открытие” и сериале “Хроники молодого Индианы Джонса”. В течение следующих четырёх лет уже ставшая британской знаменитостью Кэтрин сыграла в нескольких картинах. Самыми значительными из них считаются комедийная спортивная лента "Синий сок" и викторианская драма "Возвращение домой". Вернувшись ненадолго в Великобританию Кэтрин снялась в драме “Гром среди ясного неба”. Но долго оставаться на родине актрисе не пришлось: отказаться от съёмок в американском сериале “Екатерина Великая” Зета-Джонс никак не могла. После этого Кэтрин удалось сыграть в боевике "Фантом", где она исполнила роль прекрасной предводительницы пиратов Салы. В 1996 году ещё до выхода фильма Джеймса Камерона Кэтрин снялась в американском мини-сериале “Титаник”. Во время премьеры “Титаника” игру Кэтрин оценил режиссер Стивен Спилберг и далее карьера актрисы продолжилась в Голливуде. Первое же предложение было “звёздным” - роль в фильме “Маска Зорро”. Когда он вышел на экраны, на Кэтрин обрушилась невероятная популярность, и она превратилась в звезду Голливуда первой величины. Маска Зорро стала для неё судьбоносной не только в профессиональном плане, но и в личной жизни. На закрытом показе фильма она познакомилась со звездой Голливуда Майклом Дугласом, который при первой же встрече в шутку заявил ей, что хотел бы стать отцом её детей. Поначалу она не восприняла его слова всерьёз – актер был женат, к тому же имел репутацию ловеласа. Но спустя полгода Кэтрин всё же сдалась, а в 2000 г. они поженились. В том же году у пары родился сын Дилан Майкл, а спустя 3 года появилась на свет их дочь Кэрис.
После громкого фильма актрису ждали только лучшие предложения: “Западня” с Шоном Коннери, хоррор “Призрак дома на холме” с Лайаном Нисоном, драма “Фанатик” и мистический триллер “Траффик”. Роль стервозной дивы водевиля Велмы в мюзикле "Чикаго" считается одной из лучших работ актрисы. За блестящее исполнение роли Велмы 33-летняя Кэтрин Зета-Джонс получила «Оскар» и премию BAFTA. В комедии братьев Коэнов "Невыносимая жестокость" актриса сыграла роль брачной аферистки, блеснув в дуэте с Джорджем Клуни. В 2004 году вышли два фильма с участием звезды. В незатейливой, но очень доброй и трогательной драме "Терминал" партнёром Кэтрин был Том Хэнкс. А в криминальной комедии "12 друзей Оушена" она вошла в звёздную команду грабителей казино, состоявшую из Брэда Питта, Джорджа Клуни, Джулии Робертс и Мэтта Дэймона. Картина стала событием киносезона и долгое время удерживала первые позиции в рейтингах мирового проката. В вестерне "Легенда о Зорро", описывающем события, произошедшие спустя 10 лет после первого фильма - "Маска Зорро", Кэтрин удалось повторить свой триумф 1998 года. Партнёрство Кэтрин с Антонио Бандерасом считается одним из самых красивых кинодуэтов в истории Голливуда. На протяжении следующих нескольких лет актриса приняла участие в мелодраме "Вкус жизни", в триллере "Смертельный номер" о знаменитом Гудини и в комедии "Фортуна Вегаса", в которой компанию ей составил Брюс Уиллис. В 2009 году вышла мелодрама "Нянька по вызову", где экранного возлюбленного актрисы сыграл Джастин Барта. В криминально-политической драме 2012 года с Марком Уолбергом в главной роли "Город порока" Кэтрин исполнила роль жены мэра, которого сыграл Рассел Кроу. В следующем году актриса сыграла роль доктора Сиберт в психологическом триллере с непредсказуемой развязкой "Побочный эффект". Сыграв русскую разведчицу Катю в картине "РЭД 2", в которой также снимались Брюс Уиллис, Энтони Хопкинс и Джон Малкович, актриса вынуждена была сделать перерыв в карьере...
После знакомства с Кэтрин известный своими бурными романами Майкл Дуглас словно утратил интерес к другим женщинам и превратился в примерного семьянина. На протяжении 10 лет их счастье было безоблачным, а потом в семью пришла беда: у актера диагностировали рак горла на четвертой стадии. В жизни супругов наступила черная полоса. И беда, как водится, не приходит одна: в тот же период старший сын Майкла был арестован и получил тюремный срок за хранение и распространение наркотиков. Кэтрин Зета-Джонс приложила все усилия, чтобы помочь супругу одолеть недуг. Она постоянно находилась рядом с ним и ухаживала во время курсов химиотерапии и облучения. Болезнь отступила, но из-за нервного перенапряжения проблемы со здоровьем начались у самой Кэтрин – у неё началось биполярное расстройство. Депрессивные состояния и психозы мучили актрису давно, а в этот период все давние проблемы обострились. Ей пришлось пройти несколько курсов терапии в психиатрической клинике. Звезда Голливуда не побоялась огласки и не скрывала этих фактов – муж убедил её в том, что она может помочь многим людям, страдающим от той же болезни, если откровенно расскажет о себе, своих проблемах и путях их преодоления.
Кэтрин Зета-Джонс даже думала о завершении актёрской карьеры – впервые за долгое время она чувствовала сомнения, страх и неуверенность в себе. Но когда ей предложили сыграть роль самой известной наркобаронессы Гризельды Бланко в фильме "Крестная мать кокаина", актриса не смогла отказаться и вернулась на экраны. С 2017 года Кэтрин работает над ролью Клеопатры в мюзикле Стивена Содерберга "Клео". Эту роль актриса считает важной, потому, что Клеопатру в 1963 году сыграла любимая актриса Кэтрин Элизабет Тейлор. В 2018-м состоялась премьера многосерийного фильма "Вражда". Это история соперничества двух величайших звёзд - Джоан Кроуфорд и Бетт Девис, которых мы подробно уже рассмотрели (боже, как это, кажется, было давно! А ведь это всего лишь какая-то минута в хронометраже ролика. Вот так вот и жизнь летит...) В следующем году Зета-Джонс исполнила главную роль в чёрной комедии австралийского режиссера Алетеи Джонс "Королева Америки". Как и у многих звёзд, последние 2 года для актрисы прошли относительно спокойно из-за пандемии. Новые роли она не получила.
Чтобы не терять душевного спокойствия, Кэтрин старается вдвоём с мужем почаще проводить время в их доме в Испании, где она занимается фототерапией – актриса любит фотографировать закаты, а потом подолгу рассматривать фото. Она считает, что это помогает забывать о звёздном статусе и жить в соответствии с обычными человеческими ценностями. Все тяжелые испытания им удалось пережить вместе, а горе их только сблизило и сплотило. Этот брак прошёл проверку на прочность. Недавно актриса сказала: "Мы не только пара, которая прошла через невзгоды, – мы пара, которая из всего извлекла уроки и стала ещё мудрее и крепче. Мы живем и радуемся… После того, что сумели вместе пережить, мы счастливы как никогда. И благодарны судьбе за каждый день, за каждое мгновение".
В основу сценария фильма "Чикаго" легла пьеса Морин Даллас Уоткинс, основанная на реальных событиях. В 1924 году в Чикаго действительно прогремели два дела об убийстве, которые позже легли в основу пьесы, а сама Морин "вписала" себя в сюжетную линию под ролью Мэри Саншайн. Спустя десятки лет пьеса была положена на музыку, и 12 мая 1975 года в Нью-Йорке в Театре на 46-й улице состоялась премьера мюзикла "Чикаго", следующей эволюцией которого стала его бродвейская постановка, появившаяся в 1996 году. Такого успеха от старого мюзикла не ожидал никто - "Чикаго" гремел на Бродвее почти 6000 раз! И появилась идея снять фильм. Исполнительница роли Вэлмы Келли, Кэтрин Зета-Джонс блистает внешностью и талантом каждую секунду своего пребывания на экране - её героиня переживает весь спектр эмоций и Кэтрин прекрасно сумела проявить все свои актёрские возможности. Любопытно, что вначале ей предлагали роль Рокси, но она была настолько влюблена в песню "Весь этот джаз", что готова была на всё ради роли Вэлмы:

"Она пугает меня немного. Мне это нравится", - говорил влюблённый в неё Мик Джаггер. Чувства у рокера возникли после того, как она снялась в клипе группы "Rolling Stones" на песню Anybody Seen My Baby?
Сегодня у нас, пожалуй, самая оригинальная дама этого ролика и уникальное явление в современном мире - она не только талантливая актриса и режиссёр с многомиллионными гонорарами, но и самая желанная женщина на планете, посол доброй воли при ООН и мать шестерых детей, трое из которых приёмные. Иногда кажется, что она может всё - она даже научилась пилотировать самолёт ради своего сына. За свою карьеру она не раз возглавляла рейтинги самых красивых и сексуальных актрис мира. Я запал на неё относительно поздно - когда в 2005 году вышел прикольный комедийный боевик "Мистер и миссис Смит", который стал ярким событием не только в кинематографической карьере звезды, но и в её личной жизни. Но главное - с экрана прямо фонтанировали любовные флюиды, излучаемые сладкой парочкой киногероев, которые так резонировали с отношениями в моей собственной на тот момент семье:

Time: 2.17.
Анджелина Войт Джоли родилась 4 июня 1975 в Лос-Анджелесе, в семье известного актёра Джона Войта и актрисы Маршелин Бертран. Крёстными родителями Анджелины стали также знаменитые актёры Максимилиан Шелл и Жаклин Биссет. Детство будущей кинозвезды не было счастливым: пока отец блистал на ковровой дорожке церемонии «Оскар», мать в одиночку воспитывала малолетнюю Анджелину и её брата Джеймса. Повзрослев, Джоли навсегда вычеркнет отца из своей жизни вместе с фамилией "Войт" из паспорта. Интересно, что "Джоли" - не фамилия знаменитой актрисы, а её второе имя, на французском означающее "хорошенькая, красивая". Благодаря причудливому смешению кровей (в её роду были французы, канадцы, немцы, славяне и, возможно, даже индейцы) наша героиня с детства отличалась взрывным характером и необузданным темпераментом. Маленькая Энджи была настоящей фантазёркой, ни минуты не сидела на одном месте. В юности будущая первая голливудская красавица страдала от комплексов из-за нестандартной внешности и даже наносила себе порезы ножом. Джоли мечтала стать актрисой и закончила престижный театральный институт Ли Страсберга. При этом знаменитый отец никак не помогал продвижению дочери. Успех в актерской карьере Анджелина выстрадала совершенно самостоятельно. А поначалу девушка пыталась стать моделью и стала усиленно худеть. Когда её вес приблизился к критической отметке, мать заподозрила неладное и отвела дочь к врачу. В клинике диагностировали начальную стадию анорексии и подробно обрисовали Энджи последствия этой страшной болезни. Несмотря на упёртый характер, она прислушалась к советам врачей и вернулась к нормальному пищевому поведению. В 14 лет Джоли попыталась продемонстрировать свою «взрослость» другим способом –привела в дом бойфренда, которого объявила своим гражданским мужем. Мать не стала препятствовать такому положению вещей, но когда Анджелина попыталась соблазнить ее собственного любовника, смертельно обиделась на дочь. Её брат, Джеймс, тоже осудил поступок сестры, и Анджелина стала изгоем в собственной семье. Она пустилась во все тяжкие, к двадцати годам перепробовала все существующие на тот момент наркотики и была близка к самоубийству. Программу разрушения остановила работа в кино – её брат, окончив киношколу, занялся режиссурой и позвал сестру поучаствовать в своих экспериментальных проектах. Параллельно Джоли снималась в клипах известных музыкантов, играла в театре и подрабатывала моделью.
Официально первой ролью Анджелины принято считать роль человекоподобного робота по имени Казелла Кэш Риз в низкобюджетном фантастическом боевике "Киборг-2: Стеклянная тень". Ей было всего 17. По словам актрисы, когда она впервые увидела это кино, её буквально вырвало. Последовавшая за ней работа в фильме "Хакеры" стала культовой среди американской молодёжи, хотя и провалился в прокате. На съёмках Джоли познакомилась с первым мужем - Джонни Ли Миллером. Но, несмотря на пылкую страсть, они были полными противоположностями и через год расстались. Затем были её работы комедиях "Луна пустыни" и "Итальянские любовники". Известность приходит к Анджелине в 22 года, после съёмок в криминальной драме "Изображая бога", где партнёром актрисы стал звездный Дэвид Духовны, а также в двух мини-сериалах "Настоящие женщины" и "Джордж Уоллес". За роль в последней картине Джоли получает свой первый «Золотой глобус». Серьёзным прорывом в её актерской карьере стала главная роль в биографической драме "Джиа", где Джоли сыграла популярную в семидесятых модель Джиа Каранджи, умершую от СПИДа в 25-летнем возрасте. Анджелине было нетрудно перевоплотиться в своего экранного персонажа, ведь она играла в фильме практически саму себя. Она даже боялась, что сможет снова разбудить своих внутренних демонов и четыре раза отказывалась от съёмок. В итоге девушка блестяще справилась с поставленной задачей и получила за эту работу второй уже «Золотой глобус». Отмечая награду на вечеринке, эта шалунья прыгнула в бассейн, одетая в платье от Randolph Duke, расшитое вручную бисером. Потом снова у актрисы были успешные роли - Анджелине предложили сыграть в картинах "Превратности любви" и "Власть страха" с Дэнзелом Вашингтоном. В 1999 году на экраны вышел фильм "Прерванная жизнь", который стал триумфом Анлжелины Джоли. За него актриса получила «Оскар» за лучшую женскую роль второго плана и свой третий «Золотой глобус», тем самым установив рекорд: на сегодня Джоли - единственная актриса, которой удалось выиграть три «Золотых глобуса» подряд. В этой биографической драме Джоли досталась роль агрессивной девушки-социопатки с суицидиальными наклонностями. Чтобы полностью вжиться в образ, актриса два месяца провела в психиатрической клинике, где наблюдала за поведением пациенток. В результате она настолько филигранно справилась с ролью, что даже затмила Вайнону Райдер, которой в картине отводилась роль "первой скрипки". После успеха "Прерванной жизни" Анджелина Джоли прочно закрепилась на вершине голливудского Олимпа, её гонорары исчислялись суммами со многими нулями, а режиссеры становились в очередь, чтобы заполучить актрису в свои картины.
В новом статусе Джоли снимается в криминальном боевике "Угнать за 60 секунд" с Николасом Кейджем и рядом других известных актеров. Годом позже Анджелина становится лицом киновоплощения популярнейшей героини компьютерных боевиков Лары Крофт. Джоли дважды играет бесстрашную охотницу за реликвиями, свободно владеющую восточными единоборствами и всеми видами оружия – в фильмах "Лара Крофт: Расхитительница гробниц" и "Лара Крофт: Расхитительница гробниц. Колыбель жизни", приобретая целую армию поклонников, особенно среди мужчин. В драматическом фильме "Соблазн" (2001) Джоли составляет дуэт с другим известным красавцем Антонио Бандерасом. Спектр ролей Джоли остается стабильно широким, актриса исполняет главную роль в военной драме "За гранью" (2002), политической драме "Лихорадка" (2003) и психологическом триллере "Забирая жизни" (2004). Находясь на съёмках Лары Крофт в Камбодже, актриса увидела тысячи голодных, бедных людей, чья земля набита минами после продолжительных войн. С тех пор Анджелина помогает обездоленным третьего мира и становится послом доброй воли ООН, путешествия по миру с гуманитарной помощью. В довесок к титулу первой красавицы Голливуда Джоли приобретает репутацию женщины с золотым сердцем. В марте 2002 года в Камбодже она усыновляет своего первого ребёнка вместе со вторым супругом - актёром Билли Бобом Торнтоном. Во время свадьбы Джоли не наряжалась в белое платье, а была одета в чёрные кожаные штаны и простую белую футболку, на которой написала имя любимого собственной кровью. Но этот кровавый ритуал не получился символичным - брак получился недолгим.
В 2005 году на съёмках криминальной комедии "Мистер и миссис Смит" Джоли играет в дуэте с другим популярнейшим актером Брэдом Питтом. Этот авантюрный экшн сразу же затмил вышедший накануне исторический фильм "Александр" Оливера Стоуна. Между актерами возникает роман, Анджелина становится причиной развода Питта со звездой сериала "Друзья" Джениффер Энистон. Вскоре Питт и Джоли становится самой красивой парой Голливуда, составившей многодетную семью, в которой шестеро детей, включая троих усыновленных. Брэд Питт собственноручно перерезал пуповину своим детям - близнецам Ноксу и Вивьен. Пока Джоли делали кесарево сечение пара шутила и смеялась (Анджелина была всё время в сознании), но Брэд заметно нервничал. В 2007-м семья пополнилась усыновленным во Вьетнаме малышом Паксом Тьеном (2003 г.р.), а через год Анджелина и Бред стали биологическими родителями двойняшек Нокса Леона (2008 г.р.) и Вивьен Маршелин (2008 г.р.). Дочка была названа в честь матери Анджелины, скончавшейся от рака яичников за полтора года до этого события. Фотографии новорожденных были проданы за 14 миллионов долларов, часть из которых были перечислены в благотворительные фонды, а часть – на восстановление Нового Орлеана, пострадавшего от урагана «Катрин». В 2006 году Анджелина Джоли сыграла в фильме Роберта Де Ниро "Ложное искушение". Затем была драма "Её сердце". В последующие годы фильмографию Джоли пополнили боевик "Особо опасен", мультфильм "Кунг-фу панда" (где Джоли озвучила Тигрицу) и его продолжения, триллер Клинта Иствуда "Подмена" (этот фильм принес Анджелине номинации на «Оскар», «Золотой глобус» и BAFTA), оскароносный боевик "Солт", в котором Анджелина Джоли сыграла агента ЦРУ, подозреваемую в работе на российскую разведку, мелодрама "Турист" с Джонни Деппом. В 2007 году Джоли дебютировала как режиссер в фильме "Место во времени", но настоящего успеха на этой стезе добилась в 2011-м, в качестве режиссера драмы "В краю крови и меда". Картина о любви в условиях войны получила хорошие отклики критиков и была номинирована на «Золотой глобус». Продолжает активно развиваться и актерская карьера Анджелины. В 2014-м Джоли исполняет заглавную роль в фильме "Малефисента", являющегося киноадаптацией классической сказки о Спящей красавице. В этом же году на экраны вышла ещё одна военная драма Джоли "Несломленный", которая получила три номинации на «Оскар» за операторскую работу, монтаж и сведение звука. Очередная картина "Сначала они убили моего отца", очень важная для актрисы. В её основу легла реальная история камбоджийской писательницы Лун Ун, которая стала для Джоли близким человеком. Картина была номинирована на «Золотой глобус» и стала лучшей режиссерской работой актрисы. В своей следующей картине "Лазурный берег" Джоли снялась вместе с Брэдом Питтом, в ленте рассказывается о супружеской паре, пытающейся спасти свой брак. В какой-то степени фильм стал пророческим – через год Анджелина и Брэд официально объявили о расставании. Причиной якобы послужило жестокое отношение Брэда с детьми (он прилюдно накричал на Мэддокса в самолете). Анджелина подала документы на развод и пожелала установить единоличную опеку над всеми детьми. Питт воспротивился решению супруги, судебная тяжба продлилась три года и благополучно завершилась в апреле 2019 года. За это время супруги измотали себя физически, морально и материально, Джоли неоднократно обращалась к психологу и снова очень заметно похудела. Анджелина решила временно отойти от актерской деятельности и вплотную заняться детьми. Она приобрела роскошный особняк в Лос-Феликсе, собственноручно готовит детям полезную еду и делает с ними уроки. Годом спустя после развода Анджелина принимает участие в фэнтезийной драме "Питер Пэн и Алиса в стране чудес", триллере "Те, кто желает мне смерти" и исполнила главную роль лидера бессмертной расы суперлюдей Тены в новом блокбастере "Вечные" - четвёртой части эпопеи о Мстителях.
В 2005 году Анджелина Джоли приглашена с докладом на Всемирный экономический форум в Давосе, учредила несколько благотворительных фондов, которым регулярно переводит огромные финансовые отчисления. Джоли часто встречается с влиятельными политиками, бизнесменами и экономистами, читает лекции по правам человека и является приглашенным преподавателем Лондонской школы экономики. Анджелина побывала с гуманитарной миссией в целом ряде стран, включая Россию, Кению, Таиланд, Эквадор, Судан, Косово, Конго, Иорданию и множество других мест на карте.
Вокруг Энджи постоянно витают разнообразные слухи. Да и сама Джоли подогревала их откровенными высказываниями на тему собственной бисексуальности. Общеизвестным стал роман актрисы со своей партнёршей по фильму "Ложный огонь" Дженни Шимицу (американкой японского происхождения). После расставания Дженни не раз говорила, что иногда Джоли её "навещает" и является для неё близким другом. У Энджи около 20 татуировок, за что её называют "татуированной розой".



PS: клип Rolling Stones с участием Джоли в блоге Дашульки!

Когда вышел "Адвокат дьявола" с Аль Пачино и Киану Ривзом, я впервые задумался над таким пороком, как тщеславие. Тема очень интересная с психол.точки зрения, но я думаю, обсудим её уже на Мужском как-нибудь при случае, а то меня опять понесёт)
Но речь сейчас не об этом, а о красавице, которая своей восхитительной игрой в роли Мэри Энн (спутницы главного героя) смогла изящно и естественно изобразить две полные противоположности в рамках одного персонажа, что получается далеко не у всех:

Time: 2.19.
Шарлиз Терон родилась в 1975 г. в Южной Африке в семье фермеров. В её роду были французские, голландские и немецкие корни. Имя Шарлиз (от мужского французского имени Шарль) предложил папа-француз. В детстве она мечтала стать балериной и с 6 лет начала брать уроки балета, но серьёзная травма колена поставила крест на этой мечте. Её семью вряд ли можно было назвать благополучной – отец сильно пил, и между родителями часто случались скандалы. Один из них завершился страшной трагедией: в состоянии сильного опьянения отец набросился на мать, и та выстрелила в него на глазах у дочери. На суде было доказано, что это произошло в целях самообороны, и мать Шарлиз оправдали. Пережитые испытания закалили характер Шарлиз. После этой трагедии она решила, что должна стать опорой для матери и самостоятельно добиться в жизни успехов. В 16 лет она приняла участие в конкурсе моделей и одержала на нем победу, а позже заняла первое место на международном конкурсе в Италии. Это позволило ей заключить годовой контракт с миланским модельным агентством. Для успешной карьеры модели у Шарлиз Терон были все данные: рост 177 см, идеальная фигура, правильные черты лица, утонченная красота. За первый год она объездила с показами всю Европу, а после окончания срока контракта переехала в Нью-Йорк, где продолжала работать моделью. Брать уроки актерского мастерства Шарлиз Терон начала по совету своей матери. Но в Лос-Анджелесе, куда она переехала, в её актерский талант поначалу никто не верил. Судьбу девушки решил счастливый случай и её твёрдый и взрывной характер: однажды у неё случился конфликт с банковским работником, и она очень горячо и эмоционально отстаивала свою правоту. Свидетелем этой сцены случайно оказался известный голливудский агент Джон Кроссби, который обратил внимание на бойкую незнакомку и оставил ей свою визитку. С его помощью Шарлиз Терон сделала первые шаги в профессии.
Её утвердили на роль без слов в 3-секундном эпизоде в фильме «Дети кукурузы 3: Городская жатва», сразу после премьеры вышедшем на видео. Первым крупным кинопроектом для начинающей актрисы стал криминальный триллер «Два дня в долине». В целом западные кинокритики благосклонно встретили ленту, но кроме того, отдельной похвалы удостоилась лично Шарлиз. Следующей работой Терон стала роль в фильме «То, что ты делаешь», ставшем режиссёрским дебютом Тома Хэнкса. Далее был фильм «Процесс и ошибка», действие которого строится вокруг некоего судебного процесса. Здесь она сыграла официантку Билли Тайлер, с которой заводит роман один из главных героев; по отзывам критики, эта любовная история затмила собой основное действие. Однако прорывом для актрисы считается роль в кассовом и ныне культовом мистическо-драматическом хорроре «Адвокат дьявола», где компанию ей составили такие знаменитые и матёрые актёры, как Аль Пачино и Киану Ривз. В данном фильме Шарлиз сыграла постепенно теряющую рассудок супругу героя в исполнении Ривза. Чтобы лучше постигнуть столь неординарную роль, Шарлиз изучала различные нюансы, так или иначе связанные с расстройством личности, депрессивным состоянием и шизофренией. Небольшая роль досталась Терон в фильме Вуди Аллена «Знаменитость», где Шарлиз сыграла супермодель, страдающую редкой болезнью - возможностью испытывать оргазм от простого прикосновения. Потом актриса появляется в ленте «Жена астронавта» вместе с Джонни Деппом. Дальше – больше: фильмография Шарлиз Терон пополнилась шедевральной лентой Лассе Халлстрема «Правила виноделов», где героиня девушки закрутила роман с персонажем Тоби Магуайра, картинами «Азартные игры» с Беном Аффлеком, «Ярды» с Марком Уолбергом, «Военный ныряльщик» с Робертом де Ниро, драмой «Легенда Баггера Ванса» с Уиллом Смитом и эпичной мелодрамой «Сладкий ноябрь» с хорошо знакомым Шарлиз Киану Ривзом. Затем Терон сыграла в фильме «15 минут славы» с Робертом де Ниро. На сей раз ей досталась роль девушки из сервиса эскорт-услуг. Одну из главных ролей в фильме исполнил Олег Тактаров. Затем она снова снялась в фильме Вуди Аллена «Проклятие нефритового скорпиона», где сам режиссёр исполнил роль страхового агента, расследующего случаи мошенничества со страховкой, который был загипнотизирован и отправлен на поиск улик. Шарлиз, в свою очередь, сыграла актрису, ловящую его в самый разгар незаконного обыска в чужом доме. В фильме «24 часа» ей досталась роль жены врача-хирурга, у которого похитители украли дочь, потребовав выкуп за её освобождение, в то время как её мужа воплотил на экране Стюарт Таунсенд. Следующей была роль в фильме «Проснуться в Рино», рассказывавшем о двух парах, первую из которых воплотили на экране Наташа Ричардсон и Билли Боб Торнтон, персонаж которого, торговец автомобилями, изменял жене с героиней Шарлиз Терон - женой его лучшего друга (в этой роли снялся Патрик Суэйзи).Фильм «Ограбление по-итальянски» стал следующей работой Терон, где она сыграла легкомысленную красотку. Следом Шарлиз предстала в образе серийной убийцы Эйлин Уорнос в мощной биографической криминальной драме «Монстр». Для съёмок в «Монстре» Шарлиз Терон набрала 14 килограммов, а также, прибегнув к помощи гримёров, сменила имидж красотки на потасканную жизнью особу. За столь трудоёмкую роль Шарлиз получила несколько солидных наград, включая две самых значимых в киносреде премии - «Оскар» и «Золотой глобус». Вслед за Монстром выходят сериал «Задержка в развитии», фильм «Голова в облаках», в котором Шарлиз сыграла аристократку Гильду Бессе, известную своим гедонизмом (гонка за наслаждениями - тоже ещё одна интересная тема для дискуссии), драма «Северная страна», принёсшая ей вторую номинацию на премию «Оскар» в категории «Лучшая женская роль». Кроме того, Терон получила «Золотой глобус» и номинацию на «Эмми» за роль Бритт Экленд в фильме о жизни британского комика «Жизнь и смерть Питера Селлерса». На съёмках фантастического боевика «Эон Флакс» она неудачно упала и повредила шейные позвонки, из-за чего была вынуждена взять перерыв на следующие 2 года. И хотя Терон довольно быстро восстановилась, еще 8 лет её преследовала острая боль в шее. В 2007 году Шарлиз Терон сыграла роль детектива матери-одиночки в фильме «В долине Эла». Фильм «Битва в Сиэтле» рассказывает о беспорядках 1999 года в Сиэтле, вызванных проведением конференции ВТО. Следующий фильм - «Лунатизм», где Шарлиз сыграла мать ребёнка, страдающего лунатизмом. Крупнобюджетный проект с участием Терон «Хэнкок» оказался кассовым хитом и пришёлся по душе большинству кинокритиков. По сюжету фильма персонаж Шарлиз является сверхчеловеком а-ля небезызвестный комиксный супергерой по прозвищу Супермен. Через год Шарлиз появилась в постапокалиптической драме «Дорога». В 2012 году с актрисой вышли фантастический хоррор Ридли Скотта «Прометей», входящий в легендарную франшизу «Чужие», а также экшен в сеттинге тёмного фэнтези «Белоснежка и охотник», в котором Шарлиз сыграла обольстительную антагонистку из сказок братьев Гримм Злую Королеву. В 2015 году Терон исполнила главную женскую роль в постапокалиптическом роуд-муви боевике «Безумный Макс: Дорога ярости». Фильм произвёл настоящий фурор в сегменте блокбастеров, а за своё разностороннее техническое и художественное совершенство удостоился аж шести премий «Оскар». Отдельно кинокритики хвалили выступление Шарлиз, примерившей образ бесстрашной воительницы Фуриосы. Ради данной роли и желания максимально правдоподобно соответствовать образу, актриса побрилась наголо. В 2016 году актриса появилась в полусиквеле-полуприквеле «Белоснежки и охотника». Следующим экшен-проектом для Шарлиз Терон был кассовый рекордсмен «Форсаж 8» 2017 года выпуска. В том же 2017 году Шарлиз исполнила роль шпионки Лоррейн Бротон в детективном экшене с эротическим подтекстом «Взрывная блондинка», который основан на популярном комиксе «Самый холодный город». В 2018 году актриса снялась в трагикомедии «Талли» и комедийном боевике «Опасный бизнес». В 2019 году Терон сыграла в романтической комедии «Та ещё парочка», отметилась озвучкой в мультфильме «Семейка Аддамс» и блистала в нашумевшей драме «Скандал», за роль в которой получила очередную номинацию на премию «Оскар» в категории «Лучшая женская роль». В 2020 году актриса играет ведущую роль в обласканном кинокритиками кровавом кинокомиксе от стримингового сервиса Netflix «Бессмертная гвардия». (Думаю, многие уже привыкли к этому ресурсу: Netflix наряду с PornHub, особенно стал востребован в эпоху локдаунов). В 2021 году с участием Терон вышел боевик «Форсаж 9» и сиквел «Семейки Аддамс». В будущем актрису можно будет увидеть в разрабатывающемся продолжении «Взрывной блондинки» и в экранизации цикла фэнтези-романов Сомана Чайнани «Школа Добра и Зла», где Шарлиз предстанет в образе Повелительницы Зла.
Но в личной жизни одной из самых красивых голливудских актрис так и не удалось обрести счастья и гармонии. Даже самые её продолжительные романы не завершились браком, и она ни разу не была замужем. На заре карьеры встречалась с актером Крэйгом Бирко, с 1997 по 2001 год отношения с музыкантом Стивеном Дженкинсом, далее была помолвка с Стюартом Таунсендом. В 2014–2015 годах актриса была вместе с Шон Пенном. Стивен Дженкинс, о ней говорил: «Обычно Шарлиз была очень милой и доброй, но временами закатывала жуткие скандалы и напоминала львицу». По мнению психологов, актрисе не удалось создать семью из-за трагедии, пережитой в детстве, после которой она так и не научилась доверять мужчинам. Болезненный опыт мешает Шарлиз Терон поверить в возможность длительных гармоничных отношений. «Не уверена, что я из тех, кто находит счастье в браке», – признаётся актриса. Но это не помешало ей испытать счастье материнства. Хотя своих детей у неё нет, актриса стала матерью для приёмных сына и дочери. Но не без изюминки: в 2019 году актриса заявила, что, гм, старшенький Джексон - трансгендерная девочка...
Кроме съёмок в фильмах, Шарлиз заключает выгодные рекламные контракты, в том числе с французской компанией Dior, проявляет себя в качестве активиста по правам женщин и выступает за легализацию однополых браков. Сегодня она – всемирно известная звезда Голливуда, её называют воплощением изысканности, красоты и стиля, она часто бросает вызов самой себе и не боится идти на смелые эксперименты с собственной внешностью и советует легко и просто относиться к жизни:
- Золото - это только металл, бриллианты - холодные камни, лимузин - всего лишь машина, не притворяйся, почувствуй настоящее…
Снимаясь для Dior, Шарлиз Терон создаёт своей внешностью своеобразные мини-шедевры рекламы:

Это самая молоденькая девочка нашего ролика и даже сейчас, несмотря на свои 45 - баба-ягодка опять:

Time: 2.21.
Лора Джин Риз Визерспун родилась 22 марта 1976 году в американском городе Новом Орлеане в семье медиков. До четырехлетнего возраста семья будущей актрисы жили в Германии. А потом они вернулись в США, в штат Теннеси. Риз, будучи маленькой, хотела быть врачом, как и родители. Но уже в возрасте семи лет она снялась в рекламе цветочного магазина, вскоре после чего начала посещать курсы актерского мастерства. Также она обожала много читать и была очень популярной в школе, ей подражали одноклассницы, и все хотели с ней дружить. При этом Риз совсем не была ни заносчивой, ни надменной, она охотно помогала подругам в учёбе, и со всеми старалась быть милой. Риз любила спорт, занималась гимнастикой и была чирлидиршей (это те самые девчушки, которые развлекают зрителей перед началом матча и во время перерывов). После окончания школы отправилась изучать английскую литературу в Стэнфордский университет. Спустя год она поняла, что должна сделать выбор: остаться в университете и продолжать учебу, или пойти туда, куда зовет ее сердце. Так Риз покинула престижный Стэнфорд и стала пробиваться к верхушкам голливудского Олимпа.
Однажды в 1990 году Риз с друзьями отправилась на прослушивание к фильму «Человек на Луне» не надеясь получить какую-нибудь роль, Риз была утверждена на главную роль в этом фильме. Она сыграла 14-летнюю девчонку, которая влюбилась в 17-летнего соседа. За свою игру Риз была номинирована на премию «Молодой актер». А уже на следующий год она исполнила роль в телефильме «Дикий цветок», а следом и в «Невыносимый выбор: Сохранить ребенка». Карьера Риз развивалась, актриса снялась еще в двух фильмах - «В плену песков» и «Джек-медведь», а также минисериале «Одинокий голубь: Возвращение». Так же она сыграла главную роль в комедийной драме «Японский городовой», а также в триллерах «Шоссе», «Страх» и «Сумерки», где главную роль исполнил Пол Ньюман. Наибольшую известность в тот период ей приносит участие в картине «Плезантвиль», номинированной на несколько премий «Оскар». Успех закрепил популярный молодежный фильм «Жестокие игры», вышедший в 1999-м году, одну из главных ролей в котором сыграл также и её будущий муж – Райан Филипп. Пара познакомилась ещё до начала съёмок на одной из вечеринок, а летом того же года уже поженилась, и осенью у них родилась дочь Ава Элизабет Филлипп. Но перерыв в карьере Риз был совсем недолгим, вскоре на экраны вышли такие ленты с её участием, как «Выскочка», «Лучшие планы» и «Американский психопат».
Существенным прорывом в карьере для Риз Визерспун стала главная роль в комедии «Блондинка в законе». Фильм имел широкий успех, а сама Визерспун была номинирована на премию «Золотой глобус». Образ гламурной юристки Элли Вудс, так очаровательно и иронично воплощённый на экране Риз, настолько пришёлся по душе зрителям, что было принято решение снять продолжение картины. Съёмки второй части закончились в 2003 году, а в следующем, 2022 году, выйдет третья часть. В последующие годы вышли такие ленты, как экранизация пьесы Оскара Уайльда «Как важно быть серьёзным», комедийная мелодрама «Стильная штучка» и драма «Ярмарка тщеславия». В 2005-м году вышла мелодрама «Переступить черту», основанная на биографиях Джонни Кэша и Джун Картер. Фильм был номинирован на пять премий «Оскар», и заветную статуэтку получила Риз Визерспун, также за эту роль ей достался «Золотой глобус». Далее успешной стала картина «Между небом и землей», в которой Риз сыграла играет девушку, находящуюся в коме. Другими заметными лентами с участием Визерспун стали «Пенелопа», «Версия», «Четыре Рождества» и комедийная драма «Как знать…» Мне очень понравился трогательный фильм «Воды слонам!», где Риз сыграла роль дрессировщицы Марлены. В течение нескольких следующих лет актриса исполнила роли в фильмах «Значит, война», «Мад», «Узел дьявола», «Ложь во спасение». В творческой копилке Риз не найти однотипных ролей, она давно выросла из роли блондинки-пустышки, которую в начале карьеры ей пророчили критики в качестве пожизненного амплуа. В драме «Дикая» она полностью вжилась в образ женщины, потерявшей всё: Риз шла по маршруту, сопереживая своей героине - 1770 километров чужой жизни оказались слишком тяжелым грузом для актрисы, и по окончании съёмок она была вынуждена взять отпуск. Впрочем, долго отдыхать Риз не стала, через год она снова появилась на экране, и снова в неожиданном образе. Комедия «Красотки в бегах», где актриса исполнила роль полицейской, позитивная и непредсказуемая, стала подарком и для поклонников актрисы, и для самой Уизерспун, которая не раз говорила, что обожает сниматься в комедиях.
Кроме актерской деятельности у Уизерспун есть собственная продюсерская компания, а в 2016 году Риз стала единоличной владелицей, приступила к продюсированию сериала о семейных проблемах «Большая маленькая ложь» (в котором также сыграла одну из центральных ролей), произвела слияние с компанией Otter Media и возглавила медиагигант Hello Sunshine. В 2018 году актриса исполнила одну из главных ролей в картине «Излом времени» и сыграла главную роль в картине «В гостях у Элис», где её партнёром был великолепный Майкл Шин. Летом 2018 года стартовал её телевизионный проект, в которое она приглашает знаменитых женщин, актрис, литераторов, предпринимателей, и женщин с непростыми судьбами, что в итоге вылилось уже в следующем году в сериал «Утреннее шоу», в котором Визерспун снялась вместе с Дженнифер Энистон. В сюжете сценаристы затронули важную и актуальную тему харассмента и женского соперничества. «Утреннее шоу» тоже продюсировалось компанией Hello Sunshine. (Харассмент - это ещё одно слово из жаргона феминисток, куда они включили весь спектр взаимодействия с мужчинами: от флирта до физического воздействия. Что, при желании, даёт возможность привлечь к суду любого, кто им чем-то не угодил. И громкие голливудские скандалы последнего времени тому свидетельство. Даже 45-й президент США Дональд Трамп попал под обвинения, что когда-то кого-то похлопал по попке:) В 2020 году Риз появилась ещё в одном сериале «И повсюду тлеют пожары». Он тоже был положительно отмечен критиками и зрителями.
После рождения дочери, в 2003 году у Риз и Райана родился ещё один ребенок, мальчик Дикон Риз Филлипп. Но брак Риз продлился недолго, в начале 2000-х у Риз карьера кино шла в гору, а у супруга наоборот был спад и Райан на этой почве начал выпивать и увлекаться наркотиками. В 2007 году Риз и Райанн официально оформили развод. Ава учится в университете в Нью-Йорке, она хочет стать дизайнером, Дикон посещает школу. После развода Риз около 2-х лет встречалась с актером Джейком Джилленхолом, но вторым мужем актрисы стал Джим Тод, преуспевающий менеджер, владелец собственного агентства по подбору актеров в Голливуде. Риз и Джим встречались на протяжении года, свадьба состоялась в 2011 году, а в 2012 у них родился сын Теннесси.
В этом году Риз Визерспун продала свою кинокомпанию, но сохранила место в совете директоров, считая, что это пойдёт на пользу главной миссии компании – рассказывать новые вдохновляющие истории о женщинах. Также она уделяет много внимания благотворительной деятельности и сотрудничает с Фондом защиты детей.
А сейчас приглашаю всех в поездку на диких американских горках к вершине оргазма - в триллере 1996 г. "Страх" школьница становится заложницей страсти своего бойфренда:

Сегодня самая моя любимая шоколадка, которую я уже упоминал, триумфально завершает нашу кинопанораму, вобравшую в себя целые эпохи кино - с их взлётами и падениями, с историями и судьбами тех, кто жил, любил и творил. И как символично, что одна из лучших её ролей была посвящена первой афроамериканке, ставшей номинанткой на премию Academy Award Дороти Дендридж! И если Дороти была только претенденткой, то эта красавица стала первой темнокожей женщиной, получившей приз в номинации "Лучшая актриса" за всё время существования высшей награды в кино, и по сей день остаётся единственной афроамериканкой, которой удалось достичь этой вершины. Получая премию, она произнесла одну из самых проникновенных речей за всю историю "Оскара" и со слезами на глазах выразила надежду, что её победа изменит предвзятое отношение к "цветным" в индустрии кино:
– Это, - сказала актриса, поднимая статуэтку, - для каждой безымянной, безличной женщины другого цвета кожи, у которой появился шанс, потому что эта дверь теперь открыта:

Time: 2.23.
Холли Мария Берри родилась 14 августа 1966 года в Кливленде, штат Огайо, в семье Джудит Энн Хоукинс и Джерома Джесси Берри, работавших в психиатрической клинике. Свое имя получила из-за супермаркета «Холли стор». Кроме Холли, в семье подрастала старшая на 2 года дочь Хейди. Через 4 года родители развелись и больше об отце дети не слышали. Воспитание дочерей полностью легло на плечи матери. По окончании средней школы Холли Берри некоторое время работала в супермаркете, а затем поступила на отделение журналистики колледжа Cuyahoga Community College, где проявила себя как настоящая активистка: она была старостой класса, капитаном команды чирлидеров и редактировала школьную стенгазету. Ещё учась в колледже, Холли Берри стала участвовать, причём очень успешно, в различных конкурсах красоты: в 1985 году она стала Miss Teen All-American, в 1986-м – «Мисс Огайо» и «Первой вице-мисс США», а также заняла шестое место на конкурсе «Мисс мира – 1986», став на этом престижнейшем смотре первой темнокожей участницей из США. Во второй половине 1980-х Холли Берри, стремясь продолжить карьеру модели и стать актрисой, переехала в Иллинойс.
Первыми её экранными работами стали эпизодические роли в телесериалах. Во время съёмок многосерийного фильма "Живые куклы" начинающая актриса впала в кому; приехавшие по вызову врачи поставили девушке диагноз «сахарный диабет первого типа». Роль наркоманки Вивиан в фильме Спайка Ли "Лихорадка джунглей", вышедшем в 1991 году, стала для Холли Берри настоящим прорывом: за этой работой последовали роли в комедии "Бумеранг", где она сыграла в паре с Эдди Мёрфи; боевике "Последний бойскаут" с Брюсом Уиллисом и комедийной мелодраме "Только бизнес". В профессиональном плане Холли Берри продолжает совершенствовать своё мастерство, снимаясь в картинах самых разных жанров, среди которых киноленты "Отчаянный папа", "Флинтстоуны", "Дело Исайи", "Приказано уничтожить", телевизионные картины "Свадьба", "Соломон и царица Савская" и сериалы "Куин" и "Фрейзьер". Критики наперебой хвалили Берри в своих рецензиях за высокое мастерство в картине Уоррена Битти "Булворд", вышедшей на экраны в 1998 году. Здесь она сыграла молодую провинциальную активистку, которая вдохновляет пожилого и уставшего политика на большие свершения. Берри стала лауреатом нескольких престижных наград, среди которых «Эмми» и «Золотой глобус», за работу в картине "Познакомьтесь с Дороти Дендридж", рассказывающей о первой афроамериканке, получившей «Оскар». Роль оказалась пророческой – в 2002-м звезда получает «Оскар» за участие в картине "Бал монстров", где её партнером являлся Билли Боб Торнтон. Актриса играет супругу казнённого убийцы. Кроме «Оскара», в копилку наград Холли попали премии от Национального совета кинокритиков США и от Гильдии киноактеров.
Успела Холли Берри побывать и девушкой Бонда, роль которого исполнил Пирс Броснан, в картине "Умри, но не сейчас". Зрителям особенно запомнился момент, в котором героиня Берри прогуливается по пляжу в оранжевом купальнике, сразу же обращая на себя повышенное внимания агента 007. Эти кадры с участием Берри даже сейчас продолжают фигурировать в подборках самых горячих бикини-моментов. При этом окончательно звание секс-символа закрепилось за актрисой уже после съёмок в триллере "Пароль "Рыба-меч", где она впервые предстала полностью обнаженной. Кроме того, Холли сыграла комиксового супергероя "Шторм" в трех частях классической трилогии "Люди Икс". Самой противоречивой работой в карьере Берри стала роль в боевике французского кинорежиссера Питофа (настоящее имя режиссера - Жан-Кристоф Комар) "Женщина-кошка". Критики разнесли картину в пух и прах, а сама Берри получила за неё антипремию "Золотая малина". При этом, несмотря на весь шлейф негатива, многие продолжают вспоминать Холли именно по этой роли. Как я уже писал, что для меня с женщиной-кошкой всегда ассоциировалась Мишель Пфайффер. Но Мишель - белая кошка. А вот черная - это, безусловно, Холли Берри! И эта смелая кошка достойно выдержала удар и стала второй актрисой в истории, вслед за Сандрой Баллок, пришедшей за «призом» лично. Ещё одним проектом, в котором участвовала звезда, становится лента Опры Уинфри "Их глаза видели Бога". Берри сыграла здесь свободную от предрассудков женщину, которая в 1920-х годах сумела заявить о своей нетрадиционной ориентации. Эта роль принесла Холли очередную «Эмми». Заметными в карьере Холли Берри стали роли в картинах "Облачный атлас", "Тревожный вызов" и "Похищение", где она смогла полноценно раскрыться как драматическая актриса. За последние несколько лет она стала одной из самых высокооплачиваемых актрис в Голливуде, а также снялась в триллерах "Лос-Анджелес в огне" с Дэниелом Крейгом, "Джон Уик 3", где её партнером стал Киану Ривз и в спортивной драме "Удары", где Берри выступает не только в качестве актрисы, но и режиссера.
Параллельно с развитием успешной карьеры Холли Берри активно строила и свою личную жизнь. Первым мужем тогда еще начинающей актрисы стал бейсболист Дэвид Джастис, с которым они сыграли свадьбу в 1993 году. Любовь в этой паре, как и в теории французского писателя Фредерика Бегбедера, прожила всего три года, после чего в 1996-м актриса и спортсмен расстались, при этом официально завершили развод только через год после этого. Через несколько лет Холли Берри снова влюбилась. На этот раз ее избранником стал музыкант Эрик Бене, с которым в 2001 году они официально оформили отношения. Второй брак актрисы продержался почти столько же, сколько и первый, - супруги разошлись в самом начале 2005-го. При этом долго быть одной Берри не пришлось: в том же году на одной из фотосессий она познакомилась с канадским манекенщиком Габриэлем Обри. Обжегшись в предыдущих отношениях, Холли не спешила официально выходить замуж за возлюбленного и жила с ним в гражданском браке. Через три года на свет появилась их дочь Нала: малышка стала первым ребенком актрисы, которой на тот момент было 42 года. Через два года после рождения дочери Холли и Габриэль объявили о своем расставании. В том же году у актрисы начались романтические отношения с французским актером Оливье Мартинесом. Тогда Холли запланировала переезд к возлюбленному из США во Францию, но столкнулась с проблемой - бывший возлюбленный Обри не отпускал малышку Налу вместе с мамой. Вскоре после этого между бывшим и новым возлюбленным Берри случилась драка: Обри и Мартинес повздорили в особняке Холли, после чего были оба доставлены в больницу. Долгие судебные разбирательства с бывшим возлюбленным, казалось, только укрепили отношения Холли и Оливье. В 2013-м они поженились, и в том же году на свет появился их сын Масео. Однако через два года после этого Берри и Мартинес объявили о своем расставании. При этом экс-супругам удалось расстаться друзьями и мирно решить все вопросы, касающиеся финансов и опеки над сыном. В середине 2017 года звезда закрутила роман с британским хип-хоп-продюсером Алексом Да Кидом, который моложе её на 16 лет. Однако счастье влюбленных продлилось недолго: уже в декабре того же года пара по неизвестным прессе причинам рассталась.
К своим 55 годам Холли удалось сохранить подтянутую и стройную фигуру, как в юности. Конечно же, звезда не скрывает, что дело не только в хороших генах, но и в упорной работе над собой. Актриса уже много лет придерживается кетогенной диеты, в основе которой лежит низкоуглеводное питание с умеренным содержанием полезных белков в рационе. Такая схема помогает организму достичь состояния кетоза, при котором он самостоятельно сжигает жиры с образованием кетоновых тел. Поддерживать тело в тонусе Холли также помогают регулярные занятия спортом. В одном из интервью актриса как-то высказалась в пользу инъекций ботокса. Звезда убеждена, что женщин не стоит осуждать за подобные бьюти-процедуры, потому что это личный выбор каждого. При этом Берри считает лишним прибегать к "уколам красоты" совсем юным девушкам.
После выхода мистического триллера "Готика", который стоил ей сломанной руки в процессе работы, Холли Берри появилась в клипе, снятом группой Limp Bizkit. Видео, ставшее саундтреком к триллеру, я размещаю у Дашульки, а здесь, прощаясь с вами, публикую кадры самого фильма:

И как бонус в конце: две подлинные легенды мирового кино - Джина Лоллобриджида, не вошедшая, к сожалению в этот ролик, и Мэрилин Монро. Подоплека этого, на первый взгляд рядового снимка с одного из голливудских пати 1954 года, по-своему примечательна. К середине 50-х, после ряда успешных проектов, Джина - мировая звезда. Американский глянцевый журнал "She", сражённый её красотой, предоставляет ей, первой из европейских актрис, свою обложку, на что мгновенно реагирует Голливуд. К её услугам - заманчивые предложения, а миллионер и продюсер Говард Хьюз - предлагает руку и сердце. Но подлинным признанием звёздного статуса Джины стал эпизод, запечатленный на предлагаемом фото, когда Мэрилин Монро, не дожидаясь официального представления, направилась к Лоллобриджиде, чтобы познакомиться и завязать беседу. И это Мэрилин после безусловных успехов "Ниагары" (1952) и "Джентльмены предпочитают блондинок" (1953)! Свой спич Мэрилин облекла в изысканно-комплиментарную форму: "Меня называют американской Лоллобриджидой". Джина по достоинству оценила комплимент и мгновенно парировала: "А меня - итальянской Монро"!
Таким образом, если первой итальянской актрисой, удостоенной "Оскара", стала великая Анна Маньяни ("Татуированная роза", 1955), то первой европейской звездой, которую в Голливуде приняли как равную, стала ослепительная, непревзойденная и независимая Джина Лоллобриджида:

Благодарю сердечно всех, друзья мои, за компанию по нашему путешествию в молодость. Эти два месяца кинопанорамы были лучшими за последние несколько лет моей жизни! Я стал намного дисциплинированней и ответственней. Потому что каждый день я проводил в тихие и светлые утренние часы (самое продуктивное время у меня, пока голова ещё светлая:) со своими воспоминаниями, вместе со звёздами - одновременно с теми, кого любил и продолжаю любить, и с теми, кого уже нет со мной... Ну и конечно же, с вами, дорогие мои! Хоть и виртуально, но я всегда ощущал ваше тепло и ваши эмоции!
И напоследок, вспомним под аккомпанемент Адриано тех, кого уже хорошо знаем и тех, кого не рассмотрели поближе ещё, в том числе и наших красавиц:



PS: всех с наступающими праздниками, череда которых начинается через несколько дней со Дня Святого Николая! Коля, как обещал, уложился в сроки

Спасибо, Игорь.
Это замечательная тема.
Я представляю, сколько потребовала сил и энергии.
Буду заходить сюда ещё много раз.
Море новой интересной информации:
сУдьбы, драмы, интересные факты, етс.

Обчитался! Буду непременно перечитывать! Спасибо за огромную работу!

Вы не поверите, но в Америке всерьёз обсуждается вопрос участия в ближайших выборах Меган Маркл. Да-да, той самой комедийной актрисы, сбежавшей со своим муженьком принцем Гарри из Англии в Америку. Посмотрели в США, как у нас лихо получилось одурачить народ придуманным медийным образом Голобородько, и решили, что американцам тоже должна зайти подобная вариация на тему. У неё уже работает офис политтехнологов, и сейчас лишь решается вопрос самого удачного официального объявления о старте политической карьеры. Маркл уже без проблем может выиграть выборы в палату представителей конгресса США, но амбиции не позволяют ей стать простой конгрессвумен. Поэтому её рассматривают на место уходящей на покой главы демпартии в конгрессе Ненси Пелосси, а ещё лучше - в качестве замены древней сенаторши от Калифорнии Дайан Файнстайн. Однако, основная цель актрисы и стоящих за ней серьёзных дядь, конечно же, не конгресс США, а главная табуретка мира. Поэтому в западной прессе то и дело появляются подобные статьи о том, что Меган Маркл может стать президентом США. И глядя на то, как это прокатило с Зеленским, я бы этому даже не удивился. Ведь в демпартии реально кризис жанра и настолько чумная кагорта топовых персонажей, что, глядя на них, рядовой американский BLM-щик вполне может голоснуть и за эту принцессу. От себя могу лишь пожелать ей успехов. Давай крошка, возглавь США и уж тогда повеселимся по полной, превратив весь мир в Квартал-95!

Заглянул ещё раз на магических девочек.
И вспомнил, что там и мальчики были.
Ни на что не намекаю.
Пусть побудут здесь, чтоб не потерялись.
А по девочкам ещё читать и читать...
Спасибо тебе за титанический труд.